„Levant după Levant”, expoziție Sorin Ilfoveanu

ilfoveanu

eveniment liber sa spunMiercuri, 7 octombrie 2015, ora 19.00, la Galeria AnnArt – Strada Paris nr. 39, sector 1, București a avut loc vernisajul expoziţiei Levant după Levant a artistului Sorin Ilfoveanu. Continuă lectura „„Levant după Levant”, expoziție Sorin Ilfoveanu”

Expoziție „Ileana Dana Marinescu x 70”

Ileana Dana Marinescu expozitie aniversara 70

eveniment liber sa spunÎn perioada 28 mai–11 iunie 2014, la Galeria Orizont este deschisă expoziţia artistei Ileana Dana Marinescu, prilejuită de împlinirea vârstei de 70 de ani. Expoziţia poartă un titlu semnificativ: Ileana Dana Marinescu x 70. Vernisajul a avut loc miercuri, 28 mai 2014, ora 19.00. În deschiderea expoziţiei solista Diana Alexe, bursier al „Fundaţiei Principesa Margareta a României” a susținut un minirecital.

catalog Ileana Dana Marinescu

Curatorul expoziţiei, Aurelia Mocanu, a făcut o analiză a universului artistic al artistei, ajungând la concluzia că Ileana Dana Marinescu este, de ce nu, un Prospero feminin, cronică ce prefaţează catalogul acestei expoziţii:

„În arta colajului tridimensional şi feeric, între regretatul Ion Bitzan şi între elevul său, designerul Alexandru Nestor, Ileana Dana Marinescu (n. 1944), este un adevărat şi original «objector», adică autor de familii de obiecte. Regatul Ingeniosului a pornit la ea de prin 1985, iar prima personală de acest fel a fost etalată în 2004, cu bricolajului preţios al unor narative panouri-bijuterii «de perete» (Galeria Simeza). Au urmat expoziţia pascală cu ouă de struţ scenariate (galeria Căminul Artei), cu mare insectă aeroplan (Foişor Mogoşoaia), cu pistol şi colivii (galeria Orizont), cu lupe şi fluturi din ochelari (Anaid Gallery). Au fost premii şi participări la saloanele tuturor disciplinelor decorativului, unde eteroclitul surprinzător al Danei Marinescu dădea un inconfudabil tonus ludic tehnicilor acreditate ale sticlei-metalului-textilului. Educată la Sibiu şi germanofonă, artista avut recent bucuria unei «selecte» selecţii de editură renană şi expoziţie de grup românească la Düsseldorf (Metadecorativul, albumul editurii Klartex-2012, epoziţia cu acelaşi nume, 2013).

Ileana Dana Marinescu polenizare 2 colaj

Polenizare 2, colaj sticlă colorată și depunere de cupru galvanic, 2012

Dana Castelana, cum se alintă în mijlocul unei case din Marile (Bune) Speranţe ale cabinetelor de curiozităţi, este formată ca artist monumentalist, acum patru decenii la clasa Simonei Chintilă. Vocaţia sa deplină se va împlini însă în universul mic al imaginarului prilejuit de memoria obiectelor din budoarul unei cochete. Una dintre primele materii «titlu» ale compoziţiilor sale, personaj principal al travestiurilor practicat de artistă, este sticluţa de parfum. Antroporfizată livresc sau translată cel mai ades în regnul insectelor, sticluţa (ea însăşi obiectul unei frenetice teme de design al luxului) este conjugată în expoziţia aniversară 70 până la teme ale cotidianului, industrialului, chiar psihiatricului. Din cutii, cutiuţe, sertare, cadre alveolate, recipiente casnice şi detritusuri ale îndeletnicirilor domestice feminine sau cioburi de sticlă preţioasă ţâşneşte o sarabandă de vietăţi, zâne, eroi de fabule sau personaje retro, din epoca jobenului şi a crinolinei. Artista lucrează cu două mari câmpuri imaginative, care se aliază ludic, în regim de torent asociativ. Este universul candid al insectelor înaripate şi al vegetalului proliferant, alături de referinţe culturale, la început, predominant romantic-desuete. Mai recent, artista are comentarii la zi, pietonale, până la cele de actualitate parodică, precum «purtătoarele de cuvânt» sau «sfada cu mass-media» realizate prin reciclarea şi deturnarea obiectului utilitar: cordoane de duş, siguranţe electrice de porţelan, robineţi, lupe, carcase de telefoane şi recentele tronsoane de burlane din tablă de zinc, burlane care-i asigură «burlescul» unor portrete caragialiene.

ileana dana marinescu tratat de psihiatrie

Tratat de psihiatrie, colaj plasă-sârmă-plastic, depunere de cupru galvanic, 2014

Titlurile Danei Marinescu se constituie într-un episod de creativitate de sine stătător. Iată nişte mostre: Măr indehescent, Argint contra cupru, Cochetele de pe Herbert-Strasse, Limbi de sunet, La curtea regelui «J`adore». Povestea cu cocoşul roşu, Muscamor, Zburătoare târâtoare, Domnul Extraterre. Nu ne surprind etichetele asociative din familia de cuvinte ale mariajului: nunţile, cuplurile, naşterile, puii., doicile, mai recent şi soacrele. Căci lucrările ei ipostaziază, în genere, un moment de metamorfoză nupţială între regnuri. Artificialul industriei feminităţii urbane este imediat învecinat serpentinei floralului. Geologicul, prin gemele semipreţioase, ca pete de culoare, devin aripi şi elitre. Ele întâlnesc metalul galvanizat adus, în silistica artistei, la rolul de dantelă sau lichen aşternut lemnului. Firele metalice devin vrejuri, antene de coleoptere sau cili. Dana Marinescu compune aceste arătări arccimboldeşti, trupuri din fragmente eteroclite, pe un traseu răzleţit, diagonal, pe noduri de energii, ca ale plantelor grimpante, sau în evantai de rizomi. Organizarea se sprijină mai totdeauna pe suporturi care au un principiu de ortogonalitate (adică rasteluri, caroiaje, trame de sârmă din construcţii). Din ele irumpe poporul minuscul, «parfumat» şi înaripat, ori ploile cu rame de ochelari sau aliniamentele de lupe.

În expoziţia rezumativă a unui deceniu de artă obiectuală din mai–iunie 2014, de la Galeria Orizont, Dana Marinescu a elaborat circa o treime de compuneri din piese scenografiate, cu arii de până la trei metri, din cele aproape 50 de sfere imaginative de assamblage. Reciclaj-deturnare şi colaj-bricolaj sunt tehnologiile artistice ale unui basm obiectual ţâşnit din popoarele ierbii şi ajuns treptat la poveşti urbane. Pe parcursul ultimului său deceniu de intens travaliu, Dana Marinescu a devenit unul dintre cei mai tenaci şi fermecători «recuperatori» întru estetic din bric-à-brac-ul casei. Recup-art-ul – mântuirea artisticească a deşeurilor – este, de altfel, cel mai graţios jabou-soclu pt balanţa (azi grav dezechilibrată) dintre Natură şi Cultură.”

lucrari de arta decorativa miniatura ileana dana marinescu

x 70, mai 2014

Ileana Dana Marinescu

Născută: 1944, România

Studii: 1968 Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu”, Bucureşti, România

Membră a Uniunii Artiștilor Plastici din România.

Expoziții personale (selectiv)

2010: Micro-macro, Galeria Anaid, Bucureşti, România

2009: Desprinderi, Galeria Orizont, Bucureşti, România

2008: Sala Radio, Bucureşti, România (Concert violoncel şi pian – familia Spinei)

2007: Oul și ale lui, Galeria Căminul Artei, Bucureşti, România

2004: Bijuterii pentru perete, Galeria Simeza, Bucureşti, România

1999: Fantezii în metal şi sticlă, Ambasada României, Bangkok, Thailanda

1998: Galeria ArTei, Bucureşti, România

1997: Sculptură mică şi pictură pe sticlă:, Institutul Cultural Român, New York, USA

1996: Galeria Căminul Artei, Bucureşti, România

Ileana Dana Marinescu capcana

Capcana, colaj, depunere de cupru galvanic, 2009–2010 

Expoziții de grup (selectiv):

2013–2014: Salonul Naţional de Artă Decorativă, ediția 14, Muzeul Naţional Cotroceni, Bucureşti, România

2013: Salonul Metalului – Galeria Orizont București

2013: Das Metadekorativum-Düsseldorf – Reisholzhafen, Germania

2013 Salonul Național de Minaturi Textile – Galeria Orizont București

2013: Expoziţie de grup A venit primăvara, Romulus ArtGallery

2013: Eminescu. Expoziţie omagială de carte-obiect, Biblioteca Naţională a României

2012: MIX SATB/ 2012 Galeria Orizont Bucureşti

2012: Arte în Bucureşti – Galeria Orizont Bucureşti

2012: Salonul de Iarnă Obiect-Cadou – Galeria Orizont Bucureşti

2012: Bienala de arte Decorative: Comunicare prin simbol, Sala Constantin Brâncuşi, Parlament Bucureşti

2012: Salonul Național de Miniaturi Textile – Galeria Orizont  Bucureşti

2011: Salonul Sticlei –Galeria Orizont Bucureşti

2011: Salonul Metalului – Galeria Orizont Bucureşti

2011: Salonul Național de Miniaturi Textile – Galeria Orizont Bucureşti

2011–2012: Salonul Național de Artă Decorativă, ediția 12, Muzeul Naţional Cotroceni, Bucureşti, România

2010: 9+1 ferestre – Galeria Veroniki, Bucureşti, România

2010: Berliner Liste, cu Galeria Anaid, Berlin, Germania

2010: Oraşul, Salonul Bucureşti, ediția V – Galeria Căminul Artei, Bucureşti, România

2009: Familia cuboid, Salonul mic Bucureşti – Galeria Căminul Artei, Bucureşti,

2006: Salonul național, Sala Constantin Brâncuşi, Palatul Parlamentului, Bucureşti,

Trienala de arte textile, ediția V – Galeria Artis, Bucureşti, România

2005: Ambient – Galeria Veroniki, Bucureşti, România

2004: Recipient – Galeria Căminul Artei, Bucureşti, România

2003: Pădurea din frumoasa adormită  – Galeria Căminul Artei, Bucureşti, România

2002: Salonul de artă municipală – Galeria Apollo, Bucureşti, România

2001: Târgul internațional de arte vizuale – Teatrul Național, Bucureşti, România

Premii

2005: Premiul „Artele focului 2004”, Premiul Uniunii Artiștilor Plastici, Galeria Artis, Bucureşti, România

2003: Premiul Uniunii Artiștilor Plastici, Galeria Apollo, Bucureşti, România

Lucrări în România, Germania, Franța, Țările de Jos, Belgia, Norvegia, Finlanda, Elveția, Marea Britanie, Africa de Sud, Thailanda, S.U.A.

Albume de artă: 

2012: 7 Metadekorativum, Editura Flartex, Germania

2001: Encyclopedia of contemporary Romanian Artists

Prima ediție a Bienalei Decorative Art

Ileana Dana Marinescu, Polenizare II

Uniunea Artiştilor Plastici din România, Filiala Arte Decorative vă invită la deschiderea primei ediţii a Bienalei Decorative Art, tema fiind Comunicare prin simbol.

Vernisajul va avea loc marţi, 25 septembrie 2012, ora 17.00, la Palatul Parlamentului, Sala de expoziţii „Constantin Brâncuşi”. Expoziţia va putea fi vizitată în perioada 25 septembrie–12 octombrie 2012.

„[…] Extinsă dincolo de Bucureşti, Bienala 2012 a convocat vârste de la masteranzi la octogenari, 135 de nume şi peste 250 de piese. O expoziţie colectivă este un compendiu al portofoliilor stilistice pe care le străbate un domeniu de creaţie la un moment dat. Salonul are o valoare supraordonată producţiei plastice propriu-zise. Confirmă viaţa asociativă, prilejuieşte întâlniri stilistice, chiar rime şi, de dorit, familii de spirite. Este ceea ce oferă panotarea ca act final al proiectului. Efortul în sine este de a pune în sinergie 300 de lucrări. Se instituie, firesc, o bancă de idei-imagini care face, de fapt, un recensământ voluntar al atelierelor de creaţie: cine mai suntem, cine lipseşte, cine promite. Bienala e şi un mega-show-room la care cumperi vizual ce pofteşti sau descalifici defazările, cu condescendenţă. Fiecare autor «se» expune. Apoi se asigură o diversitate seducătoare pentru publicul larg, o simeză caleidoscopică generată de artele decorative.

Finalmente, Bienala este un act de (supra)vieţuire profesională: bilanţ, scanare de breaslă, schimb subtil de emoţii inspiratoare. Este şi o etalare onestă care poate fixa palierul stilistic al primului deceniu de secol 21şi părăsirea definitivă a clasificării muzeale drept «arte minore». În accepţia sa experimentatoare, (meta)decorativul ar însemna emanciparea deplină a tehnologiilor artelor focului şi fibrei, proliferarea asamblajului, a instalaţionismului şi scenografierea spaţială a proiectului artistic.” – Aurelia Mocanu, critic de artă.

Ileana Dana Marinescu, Polenizare II, detaliu

Polenizare II, detaliu

Polenizare II, detaliu

Ileana Dana Marinescu, Fluture

În curs de apariție la Editura ICR: Album Aurel Bulacu

La Editura Institutului Cultural Român va apărea în curând Albumul Aurel Bulacu, ediție bilingvă (română-engleză), monografie coordonată de Aurelia Mocanu. Concepție grafică: Claudia Tache. Texte critice: Aurelia Mocanu, Doina Pădulean, Adrian Guță. Versiune engleză: Samuel Onn.

„Bulacu a debutat cu motive figurative voit banale, prin tatonarea intimității casnice […], a întâlnit apoi, muzeal, armurăriile, a bifat teme mito-culturale (Ciclopul, Oglinda, Metamorfoza etc), și-a adjudecat câteva prezențe animaliere (oaia jupuită, capul de berbec, taurul coridei provensale, peștele, melcul, fluturele). Treptat, corpul uman va deveni un ordonator central de semnificații. De la imaginea cuplului cu trupuri prizoniere a zăbovit, incantatoriu-rabelaisian, asupra torsului feminin (în cea mai recentă decadă). Dar specificul corpo-realității lui este tranșarea: relicvele-rest se dovedesc, la nivel plastic, mai locvace. […]. Fragmentarea corpului creează supraîncărcarea de sens a părții detașate. O mână tăiată, intruzivă imaginii, devine elementul-titlu mână, cum știau și suprarealiștii.” – Aurelia Mocanu.

„Corpul feminin apare în variate ipostazieri, de la unele primitiviste, amintind de idolii preistorici ai fertilității, până la cele de o tulburătoare, proaspătă senzualitate definită prin curbele pline ale desenului și semnalele cromatice, fie interne, fie, dimpotrivă, delicate. […] Actul iubirii nu lipsește din iconografia autorului. Aurel Bulacu are o contribuție importantă la detabuizarea reprezentărilor erotice în arta contemporană românească.” – Adrian Guță.

Aurel Bulacu (n. 1947, Craiova) a absolvit Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” din București – Secția Grafică, avându-i ca profesori pe Vasile Kazar, Ion State sau Iosif Molnar. Este membru al Uniunii Artiștilor Plastici din România și doctor în Arte Vizuale (cu lucrarea Legitimarea graficii militante între retorism și eficiență). În anul 2004 a fost distins cu Ordinul Meritul Cultural în grad de ofițer.