Concerte și lansare de carte

festivalul george enescu editia 2015

La pupitrul Orchestrei Filarmonicii din Sankt Petersburg se va afla dirijorul, intrat în legendă, Yuri Temirkanov, aflat la conducerea marii orchestre de peste un sfert de veac. Cele două programe, de joi, 10 (ora 20.00) și vineri, 11 septembrie 2015 (ora 19.30, Sala Palatului) cuprind, cu excepția piesei enesciene (Uvertura de concert „pe teme în caracter popular românesc” în La Major, op. 32), muzică rusească: Concertul nr. 2 pentru pian şi orchestră, în do minor, op. 18 de Rahmaninov (solistă: Elisabeth Leonsakaja), Suita simfonică „Șeherazada” de Rimski-Korsakov (primul concert este dedicat memoriei pianistului Gheorghe Halmoș, cu ocazia centenarului nașterii, 2 august 2015); al doilea program: Concertul pentru vioară şi orchestră, în Re major de Ceaikovski (solist: Valery Sokolov, laureat al Concursului Internațional „George Enescu”, 2005) și Simfonia nr. 10 în mi minor de Șostakovici. Continuă lectura „Concerte și lansare de carte”

Cvartetul „Voces” și Orchestra RAI

10 septembrie festival enescu 2013Două concerte se află pe afișul Festivalului Internațional „George Enescu” marți, 10 septembrie. La ora 17.00, la Ateneul Român vom asculta Cvartetul „Voces” interpretând Arta fugii, BWV 1080 de Johann Sebastian Bach.

De la ora 19.30, la Sala Mare a Palatului este programat al doilea concert al Orchestrei Simfonice Naţionale a RAI, dirijată de Juraj Valčuha. Progamul cuprinde: Ottorino Respighi – Poemul simfonic „Fântânile Romei”; Claude Debussy – „Marea”, trei schiţe simfonice pentru orchestră, L 109; Maurice Ravel – „Daphnis şi Chloe”, fragmente din baletul în trei părţi imaginat de M. Fokin.

Radio România Cultural și  Radio România Muzical vor transmite concertele de la orele 17.00 și 19.30.

valcuha conductor

Juraj Valčuha

Cvartetul „Voces” a luat fiinţă în anul 1973. Instrumentiştii români s-au perfecţionat în ţară şi în străinătate – Italia, Ungaria, Israel, Germania… – sub îndrumarea unor mari artişti reprezentativi pentru viaţa muzicală camerală internaţională. Între anii 1981–1983, „Voces” a frecventat cursurile de măiestrie susţinute de celebrul Cvartet „Amadeus” la Academia din Köln. Premiile obţinute la concursurile de la Colmar (Franţa, 1974), Bordeaux (Franţa, 1976) şi „Karl Klinger” (Hannover, Germania, 1979)) au confirmat valoarea internaţională a ansamblului. Integralele Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms ca şi repertoriul divers şi variat, discografia bogată şi consistenta listă de lucrări româneşti unde, la loc de frunte, se situează prima integrală a creaţiei camerale enesciene, fac din „Voces” o formație de referinţă în viaţa muzicală românească şi internaţională. Muzicienii sunt oaspeţi ale celor mai mari festivaluri muzicale din lume, sunt membri de onoare ai Academiei de Muzică din Würzburg (Germania), ai Academiei de Muzică din Cluj şi ai Orchestrei de cameră din Kerkrade /Olanda.

cvartetul voces

Cvartetul „Voces”

„Voces”, cvartetul de coarde cu cea mai lungă tradiţie în România, sărbătoreşte în 2013 40 de ani de la înfiinţare! Cvartetul înseamnă astăzi: Bujor Prelipcean – vioara I, Vlad Hrubaru – vioara a II-a, Constantin Stanciu – violă, Dan Prelipcean – violoncel şi este formație a Societăţii Române de Radiodifuziune (http://orchestre.srr.ro/cvartetul_voces-46).

„Voces” este o marcă sinonimă cu calitatea absolută, „o stîncă în/ peste timp”, cum a numit Anatol Vieru acestă formaţie camerală unică în peisajul muzical românesc şi un punct de referinţă pentru viata muzicală camerală internaţională.

 „…un extraordinar simţ pentru verva ritmică şi pentru frazarea melodică…” – FonoForum

„Condus de foarte atentul şi calm-virtuozul Bujor Prelipceanu, Cvartetul „Voces” cântă cu siguranţa, comunicarea şi bravura unui parteneriat de foarte lungă durată….. şi cu precizia unui mecanism de ceasornic.” – Hampstead & Highate Expres, Londra.

„Interpretarea Cvartetului «Voces» dovedeşte o mare maturitate şi o măiestrie tulburătoare.” – Le Dauphine Libere, Avignon.

„La sala Auditorium, Cvartetul «Voces», extraordinara formaţie românească – un Șostakovici de antologie!”- La Stampa Torino.

 „Cvartetul «Voces» are talentul, calitatea şi cea mai corectă atitudine profesională.” – prof. Uzi Wiesel, Juillard School of Music, New York.

Costin Tuchilă

liber-sa-spun-radio-3-net-parteneri-media-festival-george-enescu35

Debussy, Ravel, Voces la Casa Radio

Cea mai nouă apariţie discografică a Editurii Casa Radio reuneşte două vârfuri ale creaţiei muzicale din toate timpurile – Claude Debussy şi Maurice Ravel – şi o formaţie camerală ce reprezintă un nume de referinţă în arta interpretativă contemporană: Cvartetul de coarde „Voces”.

Cei doi mari muzicieni celebraţi în 2012, Debussy – 150 de ani de la naştere şi Ravel – 75 de ani de la dispariţie, autentici inovatori ai limbajului muzical, găsesc în cei patru artişti ieşeni care au creat binecunoscuta formaţie camerală a Radiodifuziunii Române, „Voces” (Bujor Prelipcean – vioara I, Anton Diaconu – vioara II, Constantin Stanciu – violă, Dan Prelipcean – violoncel), interpreţii creativi şi nuanţaţi care îi readuc în atenţia publicului.

Albumul produs în acest context aniversar de Editura Casa Radio conţine Cvartetul de coarde op. 10, în sol minor de Claude Debussy şi Cvartetul de coarde în Fa major de Maurice Ravel, înregistrate de Cvartetul „Voces” în 2002 şi descrise astfel de muzicologul Grigore Constantinescu în broşura însoţitoare: „Două capodopere desprinse din hronicul de secole al muzicii de cameră, ideal al perfecţiunii, simbolizat prin cvartetul de coarde, ne sunt oferite, în dimensiunile unice ale măiestriei, de către aceşti mari artişti care scriu istorie prin tălmăcirile lor. Am putea spune că, până la ei şi de la ei mai departe, impresionismul din primul sfert de secol XX trăieşte, viu şi convingător, conferind dimensiunea posterităţii componisticii lui Debussy şi Ravel.”

CD-ul Voces: Debussy, Ravel va fi prezentat în premieră publicului meloman la ora 19.45, în pauza recitalului pe care formaţia îl va susţine marţi, 11 decembrie 2012, ora 19.00, la Sala de Concerte Radio. Invitat: prof univ. dr. Grigore Constantinescu.

Detalii pe www.edituracasaradio.ro

Violonistul Maxim Vengerov va concerta în compania Orchestrei Naționale Radio

Un concert cameral și unul simfonic, susținute de formații ale Radiodifuziunii Române, se află pe afișul zilei de joi, 27 septembrie 2012, în cadrul Festivalului Internațional al Orchestrelor Radio, „RadiRo”.

La ora 17.00, la Sala Radio Cvartetul „Voces”, care îl are ca invitat pe pianistul Christian Zacharias, prezintă un program Schubert – Mozart: Cvintetul în La Major, „Păstrăvul”, op. postum 114 (D 667) și Cvintetul nr. 4 în sol minor, KV 516.

Al doilea concert din festival al Orchestrei Naționale Radio (Sala Mare a Palatului, ora 19.30) îl va avea la pupitrul dirijotral pe Horia Andreeascu. Solist: violonistul Maxim Vengerov. În program: Preludiu şi Fugă nr. 2, op. 17 de Constantin Silvestri, Concertul în Re Major pentru vioară şi orchestră în Re Major, op. 77 de Johannes Brahms, Simfonia nr. 5 în do minor, op. 67 de Ludwig van Beethoven.

Cea mai importantă formaţie românească de cvartet, „Voces” (Bujor Prelipcean, vioara I; Vlad Hrubaru, vioara a II-a; Constantin Stanciu, violă; Dan Prelipcean violoncel), şi-a început activitatea acum trei decenii, în 1973. Alcătuită din absolvenţi ai Conservatorului „George Enescu” din Iaşi, formaţia s-a impus imediat prin valoarea sa potenţială, desăvârşită prin studii de specializare în ţară cu W. G. Berger şi peste hotare la cursuri de măiestrie în Israel, Italia, Ungaria, Germania şi cu Cvartetul „Amadeus” din Londra. Premii prestigioase îi confirmă valoarea în ascensiunea spre o notorietate internaţională: Colmar – Franţa (1974), Bordeaux – Franţa (1976), „Karl Klinger” Hanovra – Germania (1979). Un repertoriu deosebit de vast reuneşte integrale clasice, romantice, opusuri româneşti şi universale ale compozitorilor secolului XX şi muzici recente de cea mai elevată calitate. Cvartetul „Voces” este adesea prezent în mari turnee sau la festivalurile de la Bratislava, Torino, Siena, Salzburg, Salonic, Istanbul, Bucureşti, Bayreuth etc.

Făcând parte din sistemul naţional al formaţiilor Societăţii Române de Radiodifuziune, Cvartetul susţine stagiuni permanente la Bucureşti, face înregistrări radio şi pe disc (Electrecord, Marco-Polo, EMI-Electrola). A fost distins cu Premiul Criticii Muzicale în anul 1997. Membrii săi susţin şi o importantă activitate didactică în cadrul Universităţii de Arte „George Enescu” din Iaşi, fiind şi profesori de onoare ai Academiei de Muzică din Cluj.

Cunoscut ca fiind unul dintre cei mai dinamici artişti ai momentului, Maxim Vengerov a susţinut concerte la care biletele au fost epuizate, alături de cele mai  mari orchestre ale lumii, în cele mai importante oraşe. Odată păşit în lumea muzicii tradiţionale ruse, Maxim se bucură de apreciere internaţională ca muzician de cel mai înalt nivel, fiind neobosit în căutarea sa pentru noi metode de expresivitate interpretativă.

După ce s-a desăvârşit ca artist instrumentist, Maxim Vengerov a păşit pe urmele mentorului său, Mstislav Rostropovici şi şi-a îndreptat atenţia către dirijat, aducând sensibilitatea şi muzicalitatea sa pe podiumul dirijoral. A luat primele lecţii de dirijat de la profesorul Vag Papian, care însuşi a studiat cu legendarul Ilya Musin în St. Petersburg, şi din 2009 se consultă în mod regulat cu maestrul Juri Simonov, care a studiat la şcoala germană de dirijat şi este un mentor excepţional pentru Maxim. La invitaţia lui Valery Gergiev, maestrul Vengerov a dirijat Mariinsky Theatre Orchestra, primind aprecieri din partea publicului, dar şi din partea criticilor. Debutul său de la Carnegie Hall ca dirijor (2007), în cadrul turneului Verbier Festival Orchestra din America de Nord, a primit de asemenea aprecierile criticilor. „Muzicienii i-au răspuns magnetic”, a scris Vivien Schweitzer de la The New York Times.

De atunci a dirijat Toronto Symphony Orchestra, Montréal Symphony Orchestra, Moscow & Russian National Philharmonic, Moscow Virtuosi, Jerusalem Symphony, Orchestra Filarmonicii din Bucureşti, Royal Philharmonic Orchestra, Bergen Symphony Orchestra şi Ensemble Orchestral de Paris, cu programme ce conţin lucrări de Mozart, Beethoven, Mendelssohn, Brahms, Bruckner, Ceaikovski, Prokofiev şi Șostakovici. A fost, de asemenea, dirijor al Orchestrei Gstaad Symphony cu care a întreprins turnee, în anul 2010, în cele mai mari oraşe din Europa.

Maxim îşi împarte acum timpul între solistică, dirijat şi predare. Anul acesta susţine recitaluri în Europa, Canada şi Asia, ca dirijor şi solist cu Ensemble Orchestral de Paris, Montreal, Quebec şi Toronto Symphony Orchestra, și ca solist alături de numeroase orchestre, printre care London Symphony Orchestra, St Petersburg Philharmonic, Tchaikovsky Symphony Orchestra şi English Chamber Orchestra.

Întrucât predarea şi încurajarea tinerelor talente este o mare pasiune a sa, Maxim a devenit Ambasador şi Profesor al Academiei Menuhin din Elveţia şi a acceptat postul de Profesor Menuhin la Academia Regală de Muzică din Londra, din ianuarie 2012. În calitate de preşedinte al prestigiosului Concurs „Wieniawski” din Poznan, Maxim Vengerov a ascultat mai bine de 200 de muzicieni, călătorind în 9 capitale ale lumii, şi selectând finaliştii concursului de anul trecut.

Paul Klotarevsky, Natură moartă cu vioară

Maestrului Vengerov i-a fost conturată personalitatea într-o serie de documentare, inclusiv în Playing by Heart, care a fost înregistrată de către Channel Four Television şi prezentată pe ecran la Cannes Television Festival în 1999, şi Living the Dream, care a fost lansat la nivel mondial şi a primit Gramophone Award for Best Documentary 2008. În septembrie 2008 a fost invitat de către BBC să dirijeze orchestra BBC şi să fie membru al juriului în Maestro Series, un program conceput pentru a oferi publicului larg o imagine despre profesia fascinantă a unui dirijor. Maestrul este în mod repetat membru în jurii, cel mai recent fiind la concursurile Yehudi Menuhin Violin Competition şi Donatella Flick Conducting Competition.

După ce şi-a început cariera ca solist la vârsta de cinci ani, Vengerov a câştigat numeroase concursuri internaţionale de prestigiu, a colaborat cu cei mai mari dirijori ai lumii şi a înregistrat întregul repertoriu de vioară pentru mai multe case de discuri de succes, printre care Teldec Classics şi EMI, primind numeroase premii de prestigiu şi nominalizari ce includ Premiul Grammy şi Premiul Gramophone Artist of the Year. În căutarea unei experienţe care să se afle în afara unui standard istoric, a unui fenomen muzical, Maxim Vengerov s-a lăsat inspirat de stiluri diferite de muzică, inclusiv muzica barocă, jazz şi rock. A avut colaborat cu Trevor Pinnock, explorând repertoriul baroc într-un extins turneu în Europa, iar în 2005 a învăţat improvizaţii de jazz şi rock împreună cu starul francez al jazzului, Didier Lockwood, precum şi tango argentinian cu Chirstiane Palha pentru prima audiție a concertului Viola Tango Rock Concerto de Benjamin Yusupov, lucrare pe care el a comandat-o.

Pe lângă Rostropovici şi Gergiev, Maxim Vengerov îl include şi pe Daniel Barenboim printre mentorii săi, nu numai din punct de vedere muzical dar şi din punct de vedere al angajamentului lor pentru filantropie, educaţie si dezvoltarea talentului. Activităţile educaţionale, cum ar fi forumuri de muzică, prelegeri şi conferinţe, sunt o parte integrantă a activității lui Maxim Vengerov. Maestrul deţine titlul de Profesor de Onoare la mai multe conservatoare din întreaga lume, inclusiv Royal Academy of Music din Londra, iar în 2000–2004 a fost Profesor de Vioară la Hochschule din Saarbrucken.

Vasili Kandinski, Dansuri simfonice

În 1997, Maxim Vengerov a devenit primul muzician care a fost numit Envoy for Music (Trimisul pentru Muzică) de către UNICEF, fapt ce i-a oferit o ocazie unică pentru a inspira copiii din întreaga lume prin intermediul muzicii. Ca un ambasador al bunăvoinţei UNICEF, el a susţinut concerte pentru copiii defavorizaţi, în Uganda, Thailanda şi Balcani şi a ajutat la strângerea de fonduri pentru programe asistate de UNICEF. Din 2007, maestrul este ambasador pentru Zegna & Music Project, fondat de către firma de îmbrăcăminte de lux pentru bărbaţi – Ermenegildo Zegna în 1997 ca o activitate filantropică pentru a promova muzica clasică. Maxim patronează proiectul MIGDAL în nordul Israelului, proiect conceput pentru a oferi copiilor defavorizaţi şansa de a învăţa să cânte pe un instrument muzical şi să improvizeze în stilurile clasice şi etnice, valorificând puterea de vindecare a muzicii şi promovarea valorilor umanitare şi culturale. De asemenea, Vengerov patronează şi proiectul MIAGI din Africa de Sud.

Maxim Vengerov cântă pe o vioară ex-Kreutzer Stradivari din 1727.

Pentru publicul din țară, toate concertele festivalului vor fi transmise în direct pe frecvențele în FM ale posturilor Radio România Cultural și Radio România Muzical și online pe www.radioromaniacultural.ro și www.romaniamuzical.ro.

Programul complet al festivalului poate fi consultat pe site-ul oficial:  www.radirofestival.ro.

Abonamentele și biletele pentru Festivalul RadiRo s-au pus în vânzare în rețeaua și pe site-ul Eventim (www.eventim.ro), respectiv pe site-ul oficial al festivalului  – www.radirofestival.ro

Costin Tuchilă

Program Mozart cu Cvartetul „Voces” la Sala Radio

Marţi, 22 mai 2012, ora 19.00, vă invităm la Sala Radio pentru a asculta cea mai importantă formaţie românească de cvartet, „Voces”. Bujor Prelipcean (vioara I), Vlad Hrubaru (vioara a II-a), Constantin Stanciu (violă) şi Dan Prelipcean (violoncel) ne propun un program integral Mozart: patru cvartete vieneze compuse în anul 1773 – Cvartetul în Mi bemol major, KV 160, Cvartetul în Fa major, KV 168, Cvartetul în La major, KV 169 şi Cvartetul în Do major, KV 170.

Biletele se pot procura prin Eventim, la Casa de bilete a Sălii Radio, magazinele Germanos, Vodafone, librăriile Cărtureşti, Humanitas şi online pe  www.eventim.ro.

Cea mai importantă formaţie românească de cvartet, „Voces”, şi-a început activitatea acum trei decenii, în 1973. Alcătuită din absolvenţi ai Conservatorului “George Enescu” din Iaşi, formaţia s-a impus imediat prin valoarea sa potenţială, desăvârşită prin studii de specializare în ţară cu W. G. Berger şi peste hotare la cursuri de măiestrie în Israel, Italia, Ungaria, Germania şi cu Cvartetul Amadeus din Londra. Premii prestigioase îi confirmă valoarea în ascensiunea spre o notorietate internaţională: Colmar – Franţa (1974), Bordeaux – Franţa (1976), „Karl Klinger” Hanovra – Germania (1979). Un repertoriu deosebit de vast reuneşte integrale clasice, romantice, opusuri româneşti şi universale ale compozitorilor secolului XX şi muzici recente de cea mai elevată calitate. Cvartetul “Voces” este adesea prezent în mari turnee sau la festivalurile de la Bratislava, Torino, Siena, Salzburg, Salonic, Istanbul, Bucureşti, Bayreuth etc.

Făcând parte din sistemul naţional al formaţiilor Societăţii Române de Radiodifuziune, Cvartetul susţine stagiuni permanente la Bucureşti, face înregistrări radio şi pe disc (Electrecord, Marco-Polo, EMI-Electrola). A fost distins cu Premiul Criticii Muzicale în anul 1997. Membrii săi susţin şi o importantă activitate didactică în cadrul Universităţii de Arte „George Enescu” din Iaşi, fiind şi profesori de onoare ai Academiei de Muzică din Cluj.

Festivalul Internațional „George Enescu”. Recitaluri și concerte camerale

15 manifestări artistice sunt cuprinse în seria „Recitaluri și concerte camerale” din cadrul celei de-a XX-a ediții a Festivalului Internațional „George Enescu” (1–25 septembrie 2011). Majoritatea acestor recitaluri vor avea loc la Ateneul Român, la ora 17.00.

Pianista japoneză Akiko Ebi va deschide seria recitalurilor din Festival vineri 2 septembrie, cu un program Bach (Fantezia cromatică şi Fuga în re minor, BWV 903), Liszt (Fragmente din Harmonie poétique et religieuses, S173), Debussy (Suita „Pour le piano”, L. 95, 1901), Kôji Toyoda (Pensée pentru pian), Enescu (Suita nr. 2 în Re major pentru pian, op. 10). Luni 5 septembrie este programat recitalul Chopin al tânărului pianist chinez Yundi: Nocturnele nr. 1 în si bemol minor, op. 9, nr. 2 în Mi bemol major, op. 9, nr. 2 în Fa diez major, op. 15, nr. 2 în Re bemol major, op. 27, nr. 1 în do minor, op. 48, Andante spinato și Grande Polonaise brillante în Mi bemol Major, op. 22, Patru Mazurci op. 33: nr. 1 în sol diez minor, nr. 2 în Re major, nr. 3 în Do major, nr. 4 în si minor, Sonata nr. 2 în si bemol minor, op. 35, Poloneza în La bemol major, „Eroica”, op. 53.

Primul concert cameral din această serie va fi susținut de Tonkünstler Orchester Niederösterreich marți 6 septembrie, la ora 19.30, la Ateneul Român. Dirijor: Heinz Karl Gruber. În program: Northwind Pictures (p. a.) de de H. K. Gruber, Our Hunting Fathers pentru voce înaltă şi orchestră, op. 8 de Benjamin Britten (solist: tenorul Ian Bostridge), Şapte păcate capitale, balet cântat satiric, pe un libret de Bertolt Brecht (1933) de Kurt Weill – solişti: mezzosoprana Angelika Kirchschlager, tenorii Johannes Chum și Ian Bostridge, baritonul Florian Boesch, basul Klemens Sander.

Joi 8 septembrie (ora 19.00) Sala Radio va fi gazda concertului-spectacol multimedia In memoriam Marin Constantin, cu participarea Corului Național de Cameră „Madrigal”, dirijat de Voicu Popescu. Invitați: Rodica Mandache, Victor Rebengiuc, Monica Petrică, Răzvan Mazilu. Realizator şi moderator: Marius Constantinescu.

Orchestra Coreeană de Cameră va concerta în festival vineri 9 septembrie (ora 17.00), la Ateneul Român. La pupitrul dirijoral se va afla Min Kim, soliști, violoniștii Liviu Prumariu și Vlad Stănculeasa (laureat al Concursului Internaţional „George Enescu”, ediţia 2007). Progamul este alcătuit din Prologue et Variation pentru orchestră de coarde de E. T. Zwilich, Concertul pentru două viori şi orchestră de cameră, op. 77 de Malcom Arnold și Sonata pentru orchestră de coarde de W. Walton.

Binecunoscută publicului din România de la edițiile anterioare ale Festivalului „Enescu”, orchestra londoneză Saint Martin in The Fields va susține și în această ediție două concerte. Primul este programat sâmbătă 10 septembrie, de la ora 17.00, în sala Ateneului, unde, sub conducerea lui Murray Perahia, va prezenta un program Händel (Suita din opera „Alcina”, HWV 34), Mozart (Concertul nr. 27 în Si bemol major pentru pian şi orchestră, KV 595, solist: Murray Perahia), Haydn (Simfonia nr. 101 în Re major, „Ceasornicul”, Hob. I:101).

Tot sâmbătă 10 septembrie, în Aula Magna „Teoctist Patriarhul” a Palatului Patriarhiei, la ora 19.00, va avea loc concertul Corului „Ion Vidu” din Lugoj, dirijat de Remus Tașcău. Soliști: Ioan Mia Iuga și Lucian Onița. În program: Troparul naşterii Domnului de V. Timaru, Stihiri din Catavasiile Întâmpinării Domnului de Gh. Cucu, Mântuire de I. Vidu, Doamne, strigat-am de Gh. Firca, Privegheaţi şi vă rugaţi de Gh. Popescu Brăneşti (armonizare de Dan Mihai Goia), In Monte Oliveti de G. P. Palestrina, Şi era la ora a şasea de Gh. Mandicevski (armonizare de P. Simionescu), Piatra fiind pecetluită de Doru Popovici, Justum Deduxit Dominus de W.A. Mozart, Ca pe Împăratul (din Liturghia a II-a) de S. Toduţă, Aghios o Theos de Filotei sin Agăi Jipei, Heruvic de Paul Constantinescu, Exultate Deo de Al. Scarlatti, Cămara Ta, Mântuitorul meu de Ioan D. Chirescu, Ziua Învierii de Nicolae Lungu, Lăudaţi pe Domnul de Dan Voiculescu.

Joi 15 septembrie este ziua întâlnirii cu orchestra de cameră „Virtuozii din București”, la Ateneul Român, ora 17.00. Dirijor: Ton Koopman, solist: Alexander Kobrin. Programul cuprinde: Simfonia nr. 104 în Re major, „Londoneza” de Haydn, Concertul nr. 23 în La Major pentru pian şi orchestră, KV 488 și Simfonia nr. 41 în Do major, „Jupiter”, KV 551.

Cvartetul „Fine Arts” va concerta vineri 16 septembrie, la ora 17.00, la Ateneul Român, având-o ca invitată pe pianista Alexandra Costin: Cvartetul de coarde nr. 1 în Sol major, op. 77 de Haydn, Cvartetul nr. 1 în la minor, op. 41 de Schumann, Cvintetul cu pian în la minor, op. 29 de George Enescu. După concert va avea loc lansarea celui mai recent disc al pianistei Alexandra Costin: Concertul nr. 4 în Sol major pentru pian și orchestră de Beethoven și Concertul în la minor pentru pian și orchestră de Schumann (Fundația Casa Radio).

După două zile, duminică 18 septembrie vom asculta la Ateneu (ora 17.00) Cvartetul „Voces”, al cărui program cuprinde Concertul pentru pian, vioară şi cvartet de coarde în Re major, op. 21 de Chausson, Cvartetul cu pian nr. 2 în Mi bemol major, KV 493 și Cvartetul cu pian nr. 1 în sol minor, KV 478 de Mozart, cu participarea violonistului Alexandru Tomescu și a pianistului Horia Mihail.

Formația de suflători „Romania Brass”, dirijată de Adrian Petrescu va prezenta, la Ateneul Român, luni 19 septembrie, ora 17.00 un concert cu piese de Copland (Fanfare for the Common Man), Stravinski (Concertul pentru pian şi instrumente de suflat, solist: Michael Roll), Adrian Iorgulescu (Rondo-ul de noapte, p. a.), Hindemith (Konzertmusik für Streicher und Bläser). Își dă concursul Orchestra de Cameră Radio.

Al doilea concert al orchestrei Academiei St. Martin in The Fields va avea loc marți 20 septembrie, la ora 17.00, la Ateneu, sub bagheta lui Jaime Martin, avîndu-i ca soliști pe pianiștii Luiza Borac și Viniciu Moroianu: Noapte transfigurată, op. 4 de A. Schönberg, Simfonia concertantă pentru 2 piane şi orchestră de coarde (1938) de Dinu Lipatti,  Serenada în Mi major pentru orchestră de coarde, op. 22 de A. Dvořák.

În calitate de solist și dirijor, Gidon Kremer și orchestra Kremerata Baltica, și ei oaspeți ai edițiilor recente ale festivalului, vor concerta la Ateneul Român, miercuri 21 septembrie, la ora 17.00, când vor intrepreta „The Art of instrumentation” – J. S. Bach Project (Omagiu lui Glenn Gould), lucrări de J. S. Bach, orchestrate pentru orchestră de coarde şi vioară solo de Raskatov, Tickmayer, Kancheli etc. – și Octuorul în Do major, op. 7 de George Enescu.

Penultimul concert din această serie este rezervat ansamblului Amsterdam Baroque Orchestra & Choir, dirijat de de Ton Koopman. Joi 22 septembrie, ora 17.00, la Ateneul Român, muzicienii olandezi propun un program integral Mozart: Recviem în re minor, KV 626, Ave Verum Corpus, KV 618, Missa Încoronării în Do Major, KV 317. Soliști: soprana Dorothee Mields, altista Bogna Bartosz, tenorul Tilman Lichdi, basul Klaus Mertens.

A doua zi, vineri 23 septembrie, la Ateneu, la ora 17.00, vom asculta Jerusalem Chamber Music Festival. În program: Trio pentru pian, clarinet şi violoncel în la minor, op. 114 de Brahms, Cvartetul cu pian nr. 2 în re minor, op. 30 de Enescu, Contraste Sz 111 de Bartók, Cvartetul cu pian în Mi bemol major, op. 47 de Schumann. Componența formației este: Elena Bashkirova (pian), Mihaela Martin (vioară). Ori Kam (violă), Frans Helmersson (violoncel), Pascal Moragues (clarinet).

Costin Tuchilă

Cvartetul „Voces” în Festivalul Internațional „George Enescu”

Printre prezențele românești în Festivalul Internațional „George Enescu” este și Cvartetul de coarde „Voces”, unul dintre cele mai apreciate ansambluri din lume.

Vineri 16 septembrie 2011, Cvartetul „Voces” va susține un concert la Iași, în cadrul Festivalului Internațional „George Enescu”, cu un program care cuprinde Concertul pentru pian, vioară şi cvartet de coarde în Re major op. 21 de Chausson și Cvartetele cu pian nr. 2 în Mi bemol major, KV 493 și nr. 1 în sol minor, KV 478 de Mozart. Invitați: violonistul Alexandru Tomescu și pianistul Horia Mihail. Același program va fi interpretat și la București, la Ateneul Român, duminică 18 septembrie, la ora 17.00. Cvartetul „Voces” este alcătuit din Bujor Prelipcean (vioara I), Anton Diaconu (vioara a II-a), Constantin Stanciu (violă), Dan Prelipcean (violoncel).

Cu acest prilej, cvartetul „Voces” va lansa – în premieră mondială – înregistrarea Integralei cvartetelor de Beethoven –live recordings pe 9 CD-uri.

Considerați de Norbert Brainin, prim-violonist în Cvartetul londonez „Amadeus”, ca fiind „excelenți ambasadori ai țării lor”, artiștii ieșeni din Cvartetul „Voces” au o carieră muzicală de peste trei decenii.

Fondat în anul 1973, Cvartetul „Voces” este considerat a fi cel mai valoros ansamblu românesc și printre primele cinci formații de acest gen din lume.

De-a lungul timpului, formația a fost invitată la festivaluri din mari centre muzicale ca Bayreuth, Salzburg, Sienna şi Toronto. Excelența sa este dovedită și de concursurile naționale și internaționale câștigate de Cvartetul „Voces”: printre altele, Premiul I la Colmar (Franța, 1974) și Medalia de Argint la Bordeaux (Franța, 1976).

Repertoriul ansamblului este vast, cuprinzând lucrări diverse, de la muzica clasică la cea contemporană.

O realizare remarcabilă a Cvartetului „Voces” este înregistrarea integralei lucrărilor camerale de George Enescu, în colaborare cu Casa de discuri „Electrecord”.

Membrii Cvartetului „Voces” au în prezent o importantă activitate didactică în cadrul Universităţii de Arte „George Enescu” din Iaşi, fiind şi profesori de onoare ai Academiei de Muzică din Cluj. Cvartetul ,,Voces” este condus de Bujor Prelipcean și este ansamblu rezident al Societății Române de Radiodifuziune.

Pentru mai multe informații despre Festivalul Internațional „George Enescu”, puteți accesa site-ul festivalenescu.ro.