Concert aniversar Ion Dumitrescu

ion dumitrescu centenarul nasterii

eveniment liber sa spunLuni 20 mai 2013, la ora 19.00, la Filarmonica „Ion Dumitrescu” din Râmnicu Vâlcea (Sala „Lahovari”) va avea loc Concertul aniversar dedicat centenarului nașterii compozitorului Ion Dumitrescu. La pupitrul Orchestrei simfonice a a Filarmonicii se va va afla dirijorul Cristian Lupeș. Soliști: pianista Ilinca Dumitrescu și fagotistul Vasile Macovei. În program: Ion Dumitrescu, Suita „Muntele Retezat”; Antonio Vivaldi, Concertul în mi minor pentru fagot şi orchestră; Ludwig van Beethoven, Concertul nr. 3 în do minor pentru pian şi orchestră.

cristian lupes ilinca dumitrescu vasile macovei concert rm valcea ion dumitrescu

Luni 20 mai 2013, chiar în ziua concertului, se împlinesc 100 de ani de la nașterea compozitorului, muzicologului și profesorului Ion Dumitrescu (20 mai 1913, Oteșani, Vâlcea–6 septembrie 1996, Bucureşti).

suita muntele retezat ion dumitrescu

Compusă pentru filmul documentar Muntele Retezat (regia: Paul Călinescu), Suita simfonică „Muntele Retezat” a fost cântată în primă audiție în 1956, de Orchestra Cinematografiei, dirijată de Paul Popescu. Ea depășește caracterul ilustrativ al muzicii de film. O introducere imnică, sugerând priveliştea panoramică a înălţimilor, evocă în prima parte „cetăţile dace”. Răsăritul de soare, cu sunetele învăluitoare ale suflătorilor, peste murmurul plin de culoare al corzilor, imaginea maiestuoasă, dând un sentiment de împăcare, asigură acel echilibru sufletesc pe care îl conferă contemplarea cotelor alpine. Ultima parte, fuga în Do major, intitulată Caprele negre, este o capodoperă. Aici descriptivismul pe care îl putem sesiza în alte părți ale suitei nu mai este uşor de susţinut. După o ascensiune iniţiatică, pare că ai regăsit o solitudine apolinică. Urcuşul este motivul principal al suitei, de la expresia directă la impresia subiacentă, ca în Simfonia Alpilor de Richard Strauss. Un Andante con moto indică pasul ferm, pentru ca mai târziu o surprinzătoare asociere timbrală (un trombon şi două clarinete) să conducă linia melodică a Caravanei care urcă. O senzaţie „lichidă”, trăirea unei nostalgii aurorale, niciodată pronunţată. Muntele Retezat este un opus de o individualitate aparte în creaţia unuia dintre cei mai importanţi compozitori români.

Costin Tuchilă

Concert aniversar Ilarion Ionescu-Galați

La Filarmonica „Paul Constantinescu” din Ploiești a avut loc joi 4 octombrie 2012 concertul simfonic aniversar dedicat dirjorului Ilarion Ionescu-Galați, cu ocazia împlinirii vârstei de 75 de ani și 55 de ani de activitate artistică.

„Concertul simfonic extraordinar, la fel ca și evenimentul în sine prilejuit de aniversarea unui maestru în arta dirijatului cum este Ilarion Ionescu-Galați a fost întîmpinat într-o manieră deosebită de instrumentiștii profesioniști membri ai Orchestrei Simfonice a Filarmonicii Ploiești: femeile îmbrăcate în rochii negre, bărbații având toți cămăși albe, unii lăsându-le deasupra pantalonilor.

Chiar și dirijorul când a apărut (incredibil de emoționat după sutele, poate miile de concerte pe care le-a condus) cu papion la gât, a părut majestuos în tunica neagră. Eram deja obișnuiți să-l vedem pe maestru mereu preocupat de aspectul exterior pe care-l afișa în fața publicului- distingându-se în mod cu totul special de ceilalți dirijori și prin tunicile multicolore cu care se îmbrăca – dar de data aceasta s-a văzut că și pentru dînsul este un moment festiv deosebit, aniversarea atît a vîrstei frumoase de 75 de ani cît și a carierei artistice de 55 de ani în fața pupitrului dirijoral marcându-l emoțional încă din debutul concertului.” Citește articolul integral pe site-ul Mediartys.

Tudor Mihalache

Dirijorul român Ion Marin se va afla la pupitrul Orchestrei Radio France

Din motive independente de voința organizatorilor, maestrul Myun-Whun Chung nu va putea dirija concertul Orchestrei Radio France, programat miercurea viitoare, 26 septembrie 2012, în cadrul Festivalului Internațional al Orchestrelor Radio „RadiRo.” La pupitrul renumitei orchestre franceze se va afla marele dirijor român Ion Marin.

Primul post de succes ocupat de Ion Marin a fost acela de dirijor rezident la Vienna Staatsoper, în perioada în care Claudio Abbado conducea reputata instituție, între 1986 și 1991. Dirijor de operă desăvârșit, a lucrat cu Deutsche Oper Berlin, Hamburgische Staatsoper, Dresden Semperoper, Opernhaus Zurich, Paris Bastille, Teatro alla Scala, La Fenice și Metropolitan Opera.

De asemenea, Ion Marin și-a consolidat o reputație solidă în repertoriul simfonic. Este invitat regulat la pupitrul unor ansambluri precum Wiener Symphoniker, Orchestre National d’Ile de France, Orchestra Philharmonia (Londra), Orchestra Filarmonică a Cehiei, Orchestra Simfonică Națională Daneză și Orchestra Simfonică NHK. A lucrat totodată cu Berliner Philharmoniker, Leipzig Gewandhausorchester, London Philharmonic Orchestra, BBC Scottish Symphony Orchestra (alături de care a susținut concerte în cadrul renumitului festival BBC Proms), Munich Philharmonic.

Discografia dirijorului român i-a adus trei nominalizări la Premiile Grammy, premiile Deustche Schallplatten Critic și Diapason d’Or, respectiv Premiul BBC Classic.

Pe 26 septembrie, în cadrul Festivalului RadiRo, publicul va avea ocazia să-l urmărească pe reputatul dirijor român conducând Orchestre Philharmonique de Radio France, începând cu ora 19.30, la Sala Mare a Palatului.

Pentru publicul din țară, toate concertele festivalului vor fi transmise în direct pe frecvențele în FM ale posturilor Radio România Cultural și Radio România Muzical și online pe www.radioromaniacultural.ro și www.romaniamuzical.ro.

Programul complet al festivalului poate fi consultat pe site-ul oficial:  www.radirofestival.ro.

Abonamentele și biletele pentru Festivalul RadiRo s-au pus în vânzare în rețeaua și pe site-ul Eventim (www.eventim.ro), respectiv pe site-ul oficial al festivalului  – www.radirofestival.ro.

Prima ediție a Festivalului Internațional al Orchestrelor Radio RadiRo se desfășoară sub Înaltul Patronaj al Președintelui României.

Festivalul Internațional al Orchestrelor Radio RadiRo este produs de Radio România. Coproducători: Primăria Municipiului București prin ArCuB și Societatea Română de Televiziune.

Organizator: ARTEXIM.

Parteneri principali: Enel, Vodafone, Spectacular.

Parteneri: Zilele Culturale ale BNR, Tarom, Dacia, Sala Palatului.

Sponsori: Lenovo, La Mama, Julius Meinl, Cafepedia, Banca Transilvania, Borsec, Radisson, Epson.

Parteneri media: Cărturești, Euronews, RFI România, Mezzo, Librăriile Humanitas, Jurnalul Național, Melos, Business Review, Media Image, Publicațiile Flacăra.

Succes răsunător al dirijorului Christian Badea la Opera din Sydney

Spectacolul cu opera Die Tote Stadt de Erich Wolfgang Korngold, o producţie de amploare cinematografică, în regia lui Bruce Beresford şi sub bagheta dirijorului român Christian Badea, a repurtat un succes răsunător la Opera din Sydney. O orchestră în mişcare, în inedita viziune regizorală a lui Beresford, de trei ori câştigător al Oscarului, şi o performanţă ireproşabilă sub conducerea dirijorului român.

Presa din Australia laudă reprezentaţiile lui Christian Badea:

„Baletul şi orchestra Operei au fost absolut extraordinari sub bagheta lui Christian Badea. Sunetul coardelor a fost somptuos, punctat de câteva solo-uri excelente şi o interpretare ireproşabilă a suflătorilor.” („Limelight Magazine”).

Măiestria dirijorală a lui Christian Badea a fost remarcată şi de cotidianul „Sydney Morning Herald”, care aprecia că maestrul „a dirijat cu un sens al liniei romantice plin de siguranţă, un gest emfatic şi cu flexibilitate expresivă”, considerându-l „unul dintre cei mai căutaţi dirijori din lume la ora actuală.”

Colaborarea dintre Christian Badea şi Opera din Sydney se va intensifica în următorii trei ani cu multe proiecte, printre care operele Elektra de Richard Strauss şi Otello de Giuseppe Verdi.

Dirijorul se va reîntoarce în România, în noiembrie, pentru a susţine concerte la Ateneu, cu Orchestra Simfonică a Filarmonicii George Enescu, şi pentru a-şi continua activitatea la Fundaţia Română pentru Excelenţă în Muzică (FREM), al cărei preşedinte este, scrie „Gazeta Românească”.

Concert aniversar Mădălin Voicu la Sala Radio

Formaţiile Muzicale Radio îl sărbătoresc pe dirijorul Mădălin Voicu, la împlinirea a 45 de ani de activitate artistică. Concertul Orchestrei Naţionale Radio de vineri, 10 februarie 2012, ora 19.00 îi este dedicat şi îl va avea la pupitru chiar pe sărbătorit, care ne propune un program integral Beethoven. În deschiderea concertului va fi interpretat Concertul în Re major pentru vioară şi orchestră, op. 61, avându-l ca solist pe violonistul Valery Oistrakh, care concertează pentru prima oară alături de Orchestra Naţională Radio. În continuare vom audia Simfonia a V-a în do minor, op. 67.

Biletele se pot procura prin Eventim, la Casa de bilete a Sălii Radio, magazinele Germanos, Vodafone, librăriile Cărtureşti, Humanitas şi online pe www.eventim.ro.

Descoperind tainele muzicale prin intermediul viorii, Mădălin Voicu a urmat cursurile Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, unde a studiat cu George Manoliu şi Cornelia Bronzetti. Ulterior Mădălin Voicu avea să studieze şi dirijatul, de-a lungul timpului fiind îndrumat în arta dirijorală de muzicieni de prestigiu precum Sergiu Celibidache, Carlo Zecchi, Corneliu Dumbrăveanu, Hans Swarowsky. Mădălin Voicu a fost dirijor al Filarmonicii „Oltenia” şi al Filarmonicii din Ploieşti, invitat permanent al orchestrelor de profil din ţară şi a întreprins numeroase turnee în Anglia, Austria, Argentina, Belgia, Brazilia, Germania, Grecia, Elveţia, Luxemburg. A susţinut concerte alături de Orchestra de Cameră „Bucureşti”, înfiinţată de către distinsul violonist Ion Voicu, iar din anul 2001 Mădălin Voicu este membru de onoare al Academiei Franceze de Ştiinţe, Arte şi Litere. Alături de activitatea artistică, Mădălin Voicu s-a dedicat între anii 1990–1995 unei intense activităţi didactice, la pupitrul Orchestrei Conservatorului din Izmir. O altă latură a personalităţii sale este reprezentată de implicarea în viaţa politică, în calitate de deputat şi membru al Comisiei pentru Cultură, Arte şi Mass Media a Camerei Deputaţilor, totodată îndeplinind funcţia de Secretar general al UNESCO pentru România. În prezent Mădălin Voicu este Preşedinte de Onoare al Romilor din România. Este un promotor al tinerelor generaţii de muzicieni, iar prin intermediul Fundaţiei Internaţionale „Ion Voicu” realizează o serie de concerte, numeroşi artişti precum Florin Ionescu-Galaţi, Gabriel Croitoru sau Cosmin Bănică fiind răsplătiţi cu premii din partea Fundaţiei.

Având un nume cu rezonanţă ce aminteşte de iluştrii săi bunic şi tată, Valery Oistrakh şi-a consolidat o carieră artistică solidă, concertând pe importante scene din Marea Britanie, Statele Unite ale Americii, Germania, Rusia, Canada, Italia, Australia, Spania şi Japonia. Talentul său muzical se exprimă atât prin intermediul viorii cât şi prin cel al violei, abordând cu succes lucrări reprezentative dedicate celor două instrumente.  Aprecierea de care se bucură Valery Oistrakh transpare din multiplele colaborări avute, în calitate de partener de muzică de cameră, cu maestrul Yehudi Menuhin, Jorg Demus şi totodată colaborând cu Cvartetul „Amadeus”. Numeroase orchestre filarmonice precum cele din Sankt Petersburg, Moscova, Orchestra Simfonică din Berlin, Orchestra simfonică londoneză, Orchestra Simfonică Naţională a Scoţiei, Orchestra Gewandhaus din Leipzig, orchestrele simfonice din Vancouver şi Toronto au avut prilejul de a colabora cu muzicianul, în diverse concerte apreciate de critica de specialitate. Dintre muzicienii cu care a mai avut prilejul de a colabora menţionăm pe: Kurt Masur, Gennady Rozdestvensky, Gyorgy Lehel, Saulius Sondeckis, Vladimir Fedoseev, Marco Parisotto. Valery Oistrakh este profesor la Conservatorul Regal din Bruxelles, este invitat să susţină cursuri de master la Academiile de muzică din Austria, Belgia, Italia, Turcia, Germania şi Japonia, iar din anul 1999 este profesor invitat al Conservatorului „Mozarteum” din Salzburg.

Dirijorul Adrian Morar revine la Sala Radio

Concertul Orchestrei Naţionale Radio de vineri, 20 ianuarie 2012, ora 19.00 se va desfăşura sub bagheta dirijorului Adrian Morar, care revine pe scena Sălii Radio şi propune publicului bucureştean un program variat. În deschiderea concertului va fi interpretată lucrarea Solstiţiu a cunoscutului compozitor clujean Adrian Pop, compusă în 1979 şi inspirată dintr-o colindă din Bihor, numită Colinda Soarelui. Va urma Concertul nr. 3 în si minor pentru vioară şi orchestră, op. 61 de Camille Saint-Saëns, compus în 1880 pentru violonistul Pablo de Sarasate, care l-a cântat în premieră. Concertul din seara de 20 ianuarie o va avea ca solistă pe violonista Cristina Anghelescu.

În partea a doua a programului vom audia Carnaval de Robert Schumann (op. 9, 1834, lucrare compusă pentru pian), în varianta pentru orchestră realizată de Theodor Rogalski.

Bilete se pot procura prin Eventim, la Casa de bilete a Sălii Radio, magazinele Germanos, Vodafone, librăriile Cărtureşti, Humanitas şi online pe www.eventim.ro.

Parcursul artistic al dirijorului Adrian Morar reflectă o atentă preocupare pentru actul artistic, concretizată prin numeroasele concerte dirijate atât în ţară cât şi în Franţa, Elveţia, Grecia, Ungaria, Germania, Spania şi Thailanda. Adrian Morar a urmat cursurile Academiei de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, unde a beneficiat de îndrumarea profesorilor Florentin Mihăescu – dirijat coral, Emil Strugaru şi Alexandru Fărcaş – canto, urmând apoi şi cursuri de masterat alături de Aurel Stroe şi Victor Dumănescu. A avut totodată prilejul de a participa la cursurile de dirijat ale unor remarcabili muzicieni precum Peter Eötvös, Eri Klass, Eric Ericsson, Ton Koopman, Zoltán Pesko, Helmuth Rilling. În anul 1994 a obţinut Premiul I al Concursului „Gheorghe Dima”, în anul 2002 a fost distins cu Premiul „Ludovic Spiess”, iar în anul 2009 cu Premiul „Lia Hubic”. În prezent dirijor al Operei Naţionale din Cluj-Napoca, Adrian Morar colaborează cu Operele din Timişoara, Iaşi şi Bucureşti, la aceasta din urmă ocupând şi funcţia de director artistic între 2006–2007. Adrian Morar susţine concerte alături de Orchestra Naţională şi Orchestra de Cameră Radio, precum şi alături de orchestre simfonice din Timişoara, Cluj-Napoca, Braşov, Târgu-Mureş, Sibiu, Satu Mare.

Cristina Anghelescu a început studiul viorii la vîrsta de 6 ani cu tatăl său, violonistul Aurelian Anghelescu, care i-a îndrumat cu atenţie şi profesionalism formarea artistică. Ulterior, Cristina Anghelescu a absolvit Universitatea de Muzică din Bucureşti la clasa prof. Ştefan Gheorghiu şi în prezent este solista Formaţiilor Muzicale Radio. Este cîştigătoarea concursurilor internaţionale „Jean Sibelius” – Helsinki, 1990, „Alberto Curci” – Napoli, 1983, „Dr. Luis Sigall” – Viña del Mar, 1985 – Chile şi Andria, 1991. A mai câştigat de asemenea Premiul V la Concursul „J. Thibaud” – Paris, 1981, Premiul IV la Concursul „Tibor Varga” – Sion, 1983 şi Premiul IV la Concursul „P. I. Ceaikovski” – Moscova, 1986. Prezenţă activă pe toate scenele din România încă din perioada studenţiei, Cristina Anghelescu a fost invitată să concerteze în săli renumite ca Schauspielhaus din Berlin, Ceaikovsky Hall din Moscova, Teatro Monumental y Auditorium din Madrid, Smetana Hall din Praga, St. John’s Smith Square din Londra, Finlandia Hall din Helsinki, cu orchestre importante. A colaborat cu maeştri cunoscuţi ca Leif Segerstam, Jukka Pekka Saraste, Erich Bergel, Yuri Simonov şi cu toţi dirijorii români. A susţinut numeroase turnee de concerte şi recitaluri în toate ţările Europei, în Taiwan, America de Sud şi cea de Nord, Africa de Sud. A realizat numeroase înregistrări, multe dintre ele apărând pe CD, cu concertele de Mozart, Ceaikovski, Mendelssohn-Bartholdy, Anotimpurile de Vivaldi şi cu cele două Concerte de George Lloyd, alături de renumita orchestră „Philharmonia” din Londra.

Alexandru Tomescu şi vioara Stradivarius în închiderea Festivalului „Viori de colecţie la Sala Radio”

După aproape 10 zile de recitaluri şi concerte având ca solişti cunoscuţi violonişti români, Festivalul „Viori de colecţie la Sala Radio” se va încheia cu un concert extraordinar al Orchestrei Naţionale Radio, care va avea loc vineri, 2 decembrie 2011, ora 19.00 şi care va fi dedicat Zilei Naţionale a României. La pupitru se va afla dirijorul Mihnea Ignat, iar solist va fi violonistul Alexandru Tomescu, cu celebra sa vioară Stradivarius Elder-Voicu, construită de Antonio Stradivari în 1702. Concertul va începe cu Rapsodia română nr. 1 în La major, op. 11 de George Enescu, apoi vom putea reasculta sonorităţile unice ale viorii Stradivarius în Concertul în la minor pentru vioară şi orchestră, op. 53 de Antonin Dvořák. În partea a doua a programului va fi interpretată Simfonia nr. 1 în do minor, op. 68 de Johannes Brahms.

Biletele se pot procura prin Eventim, la Casa de bilete a Sălii Radio, magazinele Germanos, Vodafone, librăriile Cărtureşti, Humanitas şi online pe www.eventim.ro.

Violonistul Alexandru Tomescu a fost distins cu peste 100 de premii obţinute în cadrul unor concursuri naţionale şi 26 în competiţii internaţionale, de-a lungul timpului beneficiind de îndrumarea unor distinşi muzicieni ca prof. Mihaela Tomescu, mama sa, maestrul Ştefan Gheorghiu, prof. Eduard Schmieder, Ruggiero Ricci, Igor Oistrah şi Tibor Varga. A susţinut concerte pe scenele unor instituţii importante precum Carnegie Hall (New York), Concertgebouw (Amsterdam), Berliner Philharmoniker, Théâtre des Champs Élysées (Paris) sau Metropolitan Arts Center (Tokyo) şi a avut prilejul de a colabora cu renumiţi maeştri ai baghetei cum sunt Kurt Masur, Valery Gergiev sau Christoph Eschenbach. Alexandru Tomescu a colaborat cu toate orchestrele filarmonicilor din România, este solist concertist al Orchestrei Naţionale Radio şi al Filarmonicii din Piteşti. Violonistul este preşedinte al fundaţiei culturale „Remember Enescu”, printre evenimentele patronate de aceasta numărându-se şi concursul internaţional de vioară cu acelaşi nume. Celebra vioară Stradivarius Elder-Voicu, datată 1702 i-a fost atribuită, prin concurs, pentru o perioadă de cinci ani, Alexandru Tomescu fiind promotorul unor turnee artistice ce valorifică alături de latura artistică şi componenta socială, prin numeroase campanii organizate în scopuri caritabile. Discografia lui Alexandru Tomescu cuprinde nu mai puţin de 11 CD-uri, care acoperă o largă paletă de stiluri şi genuri muzicale. Anul acesta colecţia s-a îmbogăţit cu un DVD Alexandru Tomescu. 24/24, care cuprinde cele 24 de capricii de Niccolò Paganini şi tot atâtea imagini ale acestor spectaculoase creaţii de virtuozitate violonistică. Cea mai recentă lansare este cea a unui dublu-CD, dedicat aceloraşi capricii paganiniene.

Format la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Mihnea Ignat a beneficiat de îndrumarea maestrului Horia Andreescu, participând totodată şi la cursurile de măiestrie ale Academiei de Vară Praga-Viena-Budapesta. A fost distins cu Premiul Special la ediţia a IX-a a Concursului internaţional pentru tineri dirijori „Arturo Toscanini” din Italia, de-a lungul timpului cucerind şi laurii unor concursuri din Irlanda şi Spania. Mihnea Ignat a colaborat cu RTÉ National Symphony Orchestra din Irlanda, Orchestra Naţională Danezǎ, Frankfurter Opern-und Museumorchester, Filarmonica „Toscanini”, Orchestra de Camerǎ Radio România, Orchestrele Simfonice din Bilbao, Córdoba, Orchestra Simfonicǎ Naţionalǎ a Republicii Dominicane, Mannheimer Ensemble. Dintre muzicienii alături de care a avut prilejul să lucreze îi amintim pe John O’Conor, Viktor Derevianko, Miguel Angel Estrella, Mariana Nicolesco, Suzanne Murphy, Renata Pokupic, Mihaela Costea, Erzhan Kulibaev, Cristina Anghelescu, Elena Ganţolea, Sandu Sandrin, Alexandru Moroşanu, Ion-Ivan Roncea, Katherine Hunka, Liam O’Flynn. În prezent, Mihnea Ignat este dirijor principal şi director artistic al Orchestrei Filarmonice a Universităţii din Alicante, unde predă şi muzică de cameră, iar în stagiunea 2009–2010 a fost dirijor asociat al Orchestrei Simfonice Naţionale din Republica Dominicană. Tot din 2010 este şi asistent al dirijorului Dmitri Kitajenko.

Concert aniversar Cristian Brâncuşi la Sala Radio

Miercuri, 9 noiembrie 2011, ora 19.00, la Sala Radio, sunteţi invitaţi la un concert extraordinar, un binemeritat omagiu adus personalităţii artistice a dirijorului şi compozitorului care se va afla în această seară la pupitrul dirijoral, Cristian Brâncuşi. Numele său este profund legat de istoria Radiodifuziunii Române, fiind membru fondator al Orchestrei de Cameră Radio.

În programul acestei seri festive, Orchestra de Cameră Radio vă propune lucrarea Canti prophani de Sabin Pautza, cu participarea Corului de Copii Radio, condus de Voicu Popescu, Concertul în re minor pentru două viori şi orchestră de Johann Sebastian Bach, la care îşi vor da concursul violoniştii Gabriel şi Simina Croitoru şi Gloria de Antonio Vivaldi, interpretată alături de soprana Irina Iordăchescu, mezzosoprana Oana Andra, organistul Marcel Costea şi Corul Academic Radio, condus de Dan Mihai Goia. Gazda dumneavoastră în această seară va fi prof. univ. dr. Grigore Constantinescu.

Absolvent al Universităţii Naţionale de Muzică Bucureşti, secţiile Dirijat de orchestră şi Compoziţie, Cristian Brâncuşi (n. 1951) a participat la cursuri de măiestrie susţinute de Igor Markevitch (Weimar, 1975), Karl Österreicher (1976–1977), Sergiu Celibidache (1978–1982). Între anii 1977–1983 a activat ca dirijor permanent al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploieşti, ulterior a îndeplinit aceeaşi funcţie la Orchestra de Studio a Radioteleviziunii Române. Din 1990 este dirijor şi membru fondator al Orchestrei de Cameră Radio. În tot acest timp,  a prezentat sute de concerte cu un repertoriu variat, de la lucrări preclasice la creaţia contemporană. Interesat în promovarea tinerilor artişti, Cristian Brâncuşi le-a oferit adesea şansa de a fi solişti în concertele sale, după cum a dirijat şi numeroase concerte alături de nume consacrate ale artei interpretative, din ţară şi străinătate. Muzician complex, membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România, al Societăţii Internaţionale de Muzică Contemporană şi al Societăţii Interpreţilor, Coregrafilor şi Criticilor Muzicali din România, Cristian Brâncuşi este autor a diverse lucrări camerale, simfonice şi vocal-simfonice.

Absolvent al Universităţii Naţionale de Muzică Bucureşti, Voicu Popescu a început activitatea dedicată artei corale ca membru al Corului Naţional de Cameră „Madrigal”, condus de maestrul Marin Constantin. Ulterior, a colaborat cu această formaţie în calitate de maestru de cor şi director artistic. În 1994 a înfiinţat Corul „Sound” şi apoi „Fundaţia Culturală Sound”, prin care a organizat în România festivaluri, simpozioane şi masterclass-uri corale şi a participat la evenimente artistice de gen în ţară şi străinătate. În 1988 obţine prin concurs postul de dirijor secund al „Corului de Copii Radio”, iar în 2004 devine dirijorul principal al formaţiei. A realizat înregistrări speciale pentru fonoteca Radio, a participat la stagiunile de concerte cu programe vocal-simfonice şi à cappella. Cele peste 60 de participări la turnee artistice, festivaluri şi concursuri internaţionale i-au adus aprecierea criticii de specialitate şi numeroase medalii şi premii. Este membru în Consiliul Coral Olimpic, organizator al Olimpiadei Mondiale Corale şi preşedinte al biroului naţional al Federaţiei Corurilor din Uniunea Europeană.

Născut la Cluj-Napoca, Dan Mihai Goia a studiat vioara, viola, pianul şi canto, absolvind Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti unde a abordat dirijatul coral sub îndrumarea unor maeştri precum Marin Constantin şi Petre Crăciun. Membru al Corului Naţional de Cameră „Madrigal” (între anii 1971–1995), a susţinut şi concerte la pupitrul acestei prestigioase formaţii corale, fiind o perioadă şi director general adjunct şi dirijor secund al acestui ansamblu. Între anii 1997–2009  Dan Mihai Goia a fost conducătorul artistic şi dirijorul Coralei Bărbăteşti Ortodoxe „Te Deum Laudamus” cu care a susţinut peste 250 de concerte în Bucureşti şi în ţară, turnee în Franţa, Suedia şi Olanda şi a realizat cinci compact-discuri cu muzică religioasă românească şi universală. Din anul 2000 este dirijorul Corului Academic Radio. Cu acest ansamblu coral considerat drept etalon de critica de specialitate, Dan Mihai Goia a participat la peste 200 de concerte vocal-simfonice şi à cappella. Multe din prezenţele sale dirijorale şi înregistrările realizate pentru fonoteca Radio au inclus creaţiile compozitorilor români – de la repertoriul clasic la cel contemporan – dar şi lucrări din creaţia corală universală. Anul 2005 a însemnat şi realizarea primului compact-disc alături de Corul Academic Radio, intitulat Mare minune, cuprinzând colinde româneşti.

Cu peste 1.000 de apariţii scenice violonistul,  Gabriel Croitoru este un muzician cu o  foarte bogată prezenţă în viaţa muzicală în triplă postură de solist-concertist al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploieşti (din anul 1987), membru (vioara I) al Cvartetului de Stat „Transilvan” al Filarmonicii „Transilvania” din Cluj-Napoca şi profesor univ. dr. la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti. Din 2008, violonistul Gabriel Croitoru a câştigat dreptul de folosinţă şi cântă pe o vioară construită în anul 1730 de celebrul lutier Joseph Guarnerius, instrument ce a aparţinut lui George Enescu. Din anul 2006, a obţinut titlul de Doctor în muzică la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti, avându-l ca îndrumător pe prof. univ. dr. Octavian Lazăr Cosma, cu teza Pablo Sarasate – Virtuozitate interpretativă şi fantezie componistică.

Simina Croitoru este studentă (în anul III) a Universităţii Naţionale de Muzică Bucureşti, la clasa profesorului Gabriel Croitoru. Este o tânără interpretă cu o puternică personalitate formată în buna tradiţie a şcolii violonistice româneşti, care ştie cum să îşi urmeze direcţia proprie de evoluţie artistică. Pe lângă atenta îndrumare a celor doi părinţi-violonişti, Ioana şi Gabriel Croitoru, Simina are şi experinţa unui an de studii la Academia de muzică „Franz Liszt” din Weimar, Germania. Acum este preocupată de îmbogăţirea repertoriului şi de rafinarea virtuozităţii sale instrumentale. Prezenţă electrizantă pe scena de concert, plină de farmec şi expresivitate, violonista Simina Croitoru are capacitatea rară de a relaţiona instantaneu cu publicul.

Solistă a Operei Naţionale Bucureşti, soprana Irina Iordăchescu este o tânără interpretă cu un loc  bine definit în peisajul muzical românesc şi care se impune cu succes şi pe scenele internaţionale. Irina Iordăchescu s-a născut într-o familie de muzicieni , dedicați artei lirice. În anul 2000 a absolvit Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti la clasa de canto a celebrei soprane Maria Slătinaru-Nistor şi clasa de lied-oratoriu a renumitului bariton Dan Iordăchescu. În 2001, Irina Iordăchescu a fost invitată pe scena Teatrului Scala din Milano să cânte sub bagheta lui Riccardo Muti în două concerte vocal-simfonice. Cu aceeaşi echipă a participat şi la proiectul „Turneu în ţările din Est” ce a cuprins concerte în Armenia, Turcia şi Polonia.

Mezzosoprana Oana Andra este prim-solistă a Operei Naţionale Bucureşti. Pe lângă o activitate bogată la sediu, artista lirică susţine şi o carieră solistică internaţională, ca invitată în spectacole de operă, concerte şi recitaluri pe scene de prestigiu  şi în festivaluri renumite. Mezzosoprana Oana Andra şi-a clădit cariera solistică pe o bază solidă obţinută la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti, unde a urmat şi absolvit două facultăţi: cea de interpretare, la clasa de canto a  Mariei Slătinaru-Nistor şi cea de Regie de Operă  la clasa A. I. Arbore şi George Zaharescu. În completarea lor, a urmat cursuri de măiestrie cu Daphne Evangelatos, Mariana Nicolesco, Alberto Zedda, Regine Crespin, Carlo Cossutta şi Sir Colin Davis şi a participat la concursurile internaţionale de canto, fiind deţinătoarea unui număr impresionant de premii (15) obţinute la concursuri importante.

Organist, fondator de formaţii corale şi camerale, dirijor, compozitor, muzicolog, Marcel Costea este un muzician preocupat de cunoaştere şi autodepăşire. A studiat la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti unde a obţinut două licenţe la specializarea  Muzică vocală şi instrumentală (1981) şi Interpretare muzicală – orgă (2004). Pentru perfecţionare a frecventat cursurile de master (orgă) cu  Helmut Plattner (2000, 2002) şi a făcut studii de cercetare în domeniul muzicii gregoriene la Pontificio Istituto di Musica sacra, Roma, 1993. Capelmaestru şi organist la Catedrala „Sfântul Iosif” din Bucureşti (1986), conferenţiar universitar la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti (1994), doctor în muzică (2005), membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România, al Asociaţiei Internaţionale pentru Studii de Muzică Gregoriană, al colegiului de redacţie al revistei de istorie ecleziastică „Pro memoria” (2005), Marcel Costea este un organist cu o bogată activitate concertistică: peste 600 de concerte în ţară – Bucureşti, Timişoara, Oradea, Târgu Mureş, etc. şi străinătate – Germania, Franţa, Italia, Austria, Elveţia, Spania, Olanda, Ţara Galilor.

Dirijorul Lawrence Foster, invitat al Festivalului Internațional „George Enescu”

Dirijorul Lawrence Foster, care va împlini 70 de ani în 23 octombrie 2011, este unul dintre invitații celei de-a douăzecea ediții a Festivalului Internațional „George Enescu”, care va avea loc în perioada 1–25 septembrie 2011, în București, Cluj-Napoca, Iași, Sibiu și Timișoara. Marți 13 septembrie, ora 17,00, la Ateneul Român din București, în seria de concerte „Muzica secolului XXI / Enescu și contemporaii săi”, Lawrence Foster va dirija Orchestra Gulbenkian din Lisabona. Programul cuprinde 4th of July de Charles Ives, Simfonia nr. 2, „The Age of Anxiety”, pentru pian şi orchestră de Leonard Bernstein, solistă: Dana Ciocârlie, Suita nr. 3 în Re major „Săteasca”, op. 27 de George Enescu, Variaţiuni şi fugă pe o temă de Henry Purcell (Ghidul orchestrei pentru un tânăr), op. 34 de Benjamin Britten.

Născut în 1941 la Los Angeles, din părinţi români, Lawrence Foster s-a distins de-a lungul carierei ca un remarcabil interpret al muzicii lui George Enescu. Dirijorul a ocupat funcția de director artistic al Festivalului „George Enescu”, ediţia 1998. Cea mai recentă înregistrare cu muzică de Enescu este Octetul pentru coarde (orchestrație proprie), cu Orchestra Filarmonică din Monte Carlo, la Casa de discuri EMI, lansată în primăvara anului 2009.

În ianuarie 2003 Lawrence Foster a fost decorat de statul român pentru contribuția adusă la promovarea muzicii românești și îndeosebi a creației enesciene. Împreună cu Orchestra Filarmonică din Monte Carlo, Lawrence Foster a înregistrat opera Oedipe de George Enescu (1990) – declarată înregistrarea anului – și integrala simfoniilor de Geoge Enescu (2006).

În cei 50 de ani de carieră muzicală, Lawrence Foster a avut ocazia să se afle la pupitrul celor mai mari orchestre din lume, printre care Filarmonica din Los Angeles, Houston Symphony, Orchestra Naţională din Monte Carlo, Orchestra Simfonică din Ierusalim, Orchestra Simfonică din Barcelona.

Din 2002 Lawrence Foster ocupă funcția de dirijor principal al Orchestrei Gulbenkian din Lisabona, iar în 2009 a devenit și directorul muzical al Orchestrei Operei Naționale din Montpellier.

Lawrence Foster a dirijat Orchestra Filarmonică din Monte Carlo la nunta regală dintre Prințul Albert de Monaco și fosta înotătoare Charlene Wittstock, care a avut loc sîmbata 1 iulie a.c. Orchestra Filarmonică din Monte Carlo a asigurat fundalul muzical în timpul fastuoasei ceremonii religioase, la care au asistat peste 3500 de invitați, printre care 32 de șefi de stat.

Pentru mai multe informații despre Festivalul Internațional „George Enescu”, puteți accesa site-ul festivalenescu.ro.

Ana Vidović în recital alături de Orchestra de Cameră Radio

Festivalul Internaţional de Chitară se încheie miercuri 23 martie 2011, ora 19.00, la sala Radio, cu un concert de excepţie al Orchestrei de Cameră Radio, sub bagheta maestrului Dan Ratiu, care beneficiază de interpretarea celebrei soliste croate Ana Vidović. Din program fac parte Impresii pentru ansamblu de cameră de Adrian Raţiu, Concertul din Aranjuez pentru chitară şi orchestră de Joaquin Rodrigo şi Simfonia a II-a în Re major, D. 200 de Franz Schubert.

Născuta în Karlovac, Croaţia, Ana Vidović a devenit, la doar 13 ani, cea mai tânără studentă a prestigioasei Academii Naţionale de Muzică din Zagreb, unde a studiat sub îndrumarea profesorului Istvan Romer. Reputaţia sa europeană a dus la invitaţia de a studia la Conservatorul Peabody din Baltimore, Statele Unite, cu Manuel Barrueco. A susţinut mai mult de o mie de concerte şi recitaluri de la debutul sau, în 1988. Între acestea, marcante au fost recitalurile de la New York, Londra, Paris, Viena, Salzburg, Roma, Budapesta, Varşovia, Tel Aviv, Oslo, Copenhaga, Toronto, San Francisco.

De asemenea, Ana Vidović a obţinut un număr impresionant de premii la competiţii internationale. Acestea includ Premiiile I la Competiţia Internaţională Albert Augustine din Bath (Anglia), la Competiţia Fernando Sor de la Roma şi la Competiţia Francisco Tarrega din Benicasim (Spania).

Dirijorul român stabilit la Hanovra, Dan Raţiu, a studiat dirijatul, compoziţia şi pianul la Academia de Muzică din Bucureşti. Ca pianist şi dirijor, a participat la numeroase competiţii în Romania, Cehia, Franţa şi Italia. Între 1991 şi 1995 a fost dirijorul Operei din Braşov, după care a fost invitat ca dirijor şi director coral la Opera din Graz. Aici a studiat partituri precum Moise şi Aron, Cavalleria Rusticana, Pagliacci, Macbeth, Rigoletto, Carmen şi Turandot. A dirijat premiere ale Operei din Graz cu lucrări de Rossini, Donizetti, Verdi, Puccini, Mozart şi Bizet. În paralel, a predat la Universitatea de Muzică din Graz. Din 2007, Dan Raţiu este directorul corului şi dirijorul Operei de Stat din Hanovra, unde a dirijat opere ca Les Contes d’Hoffmann, L’Italiana in Algeri şi opereta The White Horse Inn.

Biletele se găsesc la Casa de Bilete a Sălii Radio (Str. G-ral Berthelot nr. 60–64) şi prin reţeaua Eventim, magazinele Germanos, Vodafone, librăriile Cărtureşti, Humanitas şi online pe eventim.ro.

Antonio Lauro, „Valsuri venezuelene” nr. 2 şi 3 – Ana Vidović