Premiere discografice absolute din Arhivele Radio România

editura casa radio inregistrari istorice muzica clasica

editura casa radio festival enescu

eveniment liber sa spunŞi în acest an, Editura Casa Radio propune melomanilor restituiri discografice esenţiale din Arhivele Radio România: Festivalul Internaţional „George Enescu”, ediţia 1961, în 10 discuri-cronică (CD-box) şi 6 albume în noua colecţie „Radiolegende” – maeştrii muzicii româneşti în înregistrări istorice.

discuri cronica festival enescu editia 1961Marile concerte ale celei de-a doua ediţii a Festivalului sunt reunite într-un CD-box cu 10 discuri, prilejuind (re)descoperirea unor interpreţi legendari, precum Aldo Ciccolini, Sviatoslav Richter sau Henryk Szeryng, aflaţi în vârful carierei lor internaţionale, sau a unor mari maeştri ai baghetei ca Lorin Maazel, Ghenadi Rojdestvenski, George Georgescu… Magia serilor de concerte din perioada 9–18 septembrie 1961 va putea fi azi împărtăşită de noile generaţii de ascultători, de toți melomanii, datorită înregistrărilor live realizate de Radio România, acelaşi constant partener al Festivalului.

Noua colecţie „Radiolegende” constituie omagiul pe care Radioul public, la aniversarea a 85 de ani de existenţă, îl aduce „părinţilor fondatori” ai programului şi formaţiilor sale muzicale, prin editarea albumelor: Theodor Rogalski, Mihail Jora, Alfred Alessandrescu, Constantin Silvestri. Acești mari creatori, cărora școala muzicală românească le datorează intrarea în modernitate, s-au investit cu generozitate, de-a lungul întregii lor cariere artistice, și într-o operă de construcţie instituţională, punând temeiurile radiolegende muzica romaneascaRadiodifuziunii naţionale care, iată, ne oferă astăzi, în premieră absolută discurile-portret de compozitor şi interpret ale maeştrilor.

Tot în „Radiolegende” şi-au găsit locul şi două mult aşteptate albume dedicate artei unor interpreţi neîndoios „legendari”: violoncelistul de renume mondial, Radu Aldulescu, care, de la debutul cu Orchestra Radio, ne-a lăsat, până la plecarea din ţară, un număr însemnat de valoroase înregistrări radiofonice (în mare parte rămase până acum inedite) şi inegalabila pianistă Maria Fotino, solistă şi sunetist la Radio România mai bine de două decenii.

Asemenea întâlniri peste vremuri devin posibile prin investigarea necontenită a inestimabilelor Arhive ale Radioului public, căruia i se datorează înregistrarea, conservarea şi acum repunerea în circulaţie a acestui tezaur unic într-o formulă editorială adecvată exigențelor contemporaneității.

festivalul enescu 1961 inregistrari cronica radiolegende maestrii muzicii romanesti

Noile apariții discografice sunt disponibile pe toată durata Festivalului la preţul de 55 lei/ 10CD-box şi între 16–23 lei albumele (simplu/dublu CD) din colecţia „Radiolegende” în toate locaţiile din Bucureşti, precum şi prin comenzi pe http://www.edituracasaradio.ro/ (până la epuizarea stocului).

liber sa spun radio 3 net parteneri media festival george enescu

Weekend muzical

Sâmbătă 10 septembrie vor avea loc finalele Concursului Internațional „George Enescu”, secțiunile Pian și Vioară, găzduite de Sala Radio. Prima va începe la ora 10.00, laureații fiind acompaniați de Orchestra Filarmonicii de Stat „Transilvania” din Cluj, dirijată de Mihail Agafița. Finala concursului de vioară este programată la ora 16.00, cu participarea Orchestrei Filarmonicii „Moldova” din Iași. Dirijor: Gheorghe Costin.

Așa cum s-a putut observa și din programul săptămânii trecute al Festivalului „George Enescu”, zilele de weekend sunt cele mai bogate în concerte și recitaluri. Concertele de la miezul nopții, care au trezit și la actuala ediție un interes deosebit din partea publicului, sunt programate numai în zilele de vineri, sâmbătă și duminică. Sâmbătă aceasta va continua seria de concerte Schumann susținute de Orchestra de Cameră din Lausanne, dirijor și solist: Christian Zacharias. Programul cuprinde: Arabescă în Do major, op. 18, Concertul în la minor pentru pian şi orchestră, op. 54, Simfonia nr. 3 în Mi bemol major „Renana”, op. 97.

În seria „Muzica secolului XXI / Enescu și contemporanii săi”, sâmbătă 10 septembrie, la ora 11.00, la Sala Mică a Palatului este programat concertul Ansamblului de suflători Sabine Meyer: Octet în Si bemol major pentru suflători, op. 156 de Fr. Lachner, Dixtuor în Re major pentru instrumente de suflat, op. 14 de George Enescu.

La ora 17.00, în sala Ateneului Român, ne vom reîntâlni cu o celebră orchestră de cameră, St. Martin in the Fields din Londra, care îl va avea ca dirijor și solist pe nu mai puțin celebrul Murray Perrahia. Program cuprinde două lucrări de Händel (Suita din opera „Alcina”, HWV 34 și Simfonia nr. 101 în Re major, „Ceasornicul”, Hob. I:101) și Concertul nr. 27 pentru pian şi orchestră în Si bemol Major, KV 595 de Mozart.

Tot sâmbătă, la ora 19.00, în Aula Magna „Teoctist Patriarhul” a Palatului Patriarhiei din București va avea loc concertul Corului „Ion Vidu” din Lugoj, dirijat de Remus Tașcău. Soliști: Ioana Mia Iuga și Lucian Onița. În program: În program: Troparul naşterii Domnului de V. Timaru, Stihiri din Catavasiile Întâmpinării Domnului de Gh. Cucu, Mântuire de I. Vidu, Doamne strigat-am de Gh. Firca, Privegheaţi şi vă rugaţi de Gh. Popescu Brăneşti (armonizare de Dan Mihai Goia), In Monte Oliveti de G. P. Palestrina, Şi era la ora a şasea de Gh. Mandicevski (armonizare de P. Simionescu), Piatra fiind pecetluită de Doru Popovici, Justum Deduxit Dominus de W. A. Mozart, Ca pe Împăratul (din Liturghia a II-a) de S. Toduţă, Aghios o Theos de Filotei sin Agăi Jipei, Heruvic de Paul Constantinescu, Exultate Deo de Al. Scarlatti, Cămara Ta, Mântuitorul meu de Ioan D. Chirescu, Ziua Învierii de Nicolae Lungu, Lăudaţi pe Domnul de Dan Voiculescu.

Concertul Orchestrei și Corului Filarmonicii „George Enescu” din București va avea loc sâmbătă 10 septembrie (ora 19.30, Sala Mare a Palatului), sub conducerea lui Ghenadi Rojdestvenski, care va prezenta un program cu lucrări de Enescu și Prokofiev: poemul simfonic Vox maris, op. 31 de George Enescu (solist: tenorul Marius Vlad Budoiu), Concertul nr. 1 în Re bemol Major pentru pian şi orchestră, op. 10 (solistă: Victoria Postnikova) și Ivan cel Groaznic (aranjament de Alexander Stasevici) de Serghei Prokofiev (soliști: Igor Cernevici – narator, mezzosoprana Larisa Diadkova și baritonul Alexei Tanovitski). Dirijorul Corului Filarmonicii: Iosif Ion Prunner.

Ansamblul de suflători condus de clarinetista Sabine Meyer (Bläserensemble Sabine Meyer) a debutat în 1987 în orașul elvețian La Chaux-de-Fonds, susținând apoi numeroase concerte în Germania și în alte țări europene. A cântat în festivalurile de la Berlin, Schleswig-Holstein, Rheingau, în 1994 făcând un prim tuneu în Japonia. În stagiunea 2004–2005 ansamblul a fost invitat să concerteze în sala Musikverein din Viena. De mai bine de zece ani, muzicienii conduși de Sabine Meyer participă la Festivalul de Muzică pentru Instrumente de Suflat de la Lucerna.

Bläserensemble Sabine Meyer şi-a construit un repertoriu larg, conţinând nu numai piese clasice, ci și lucrări contemporane. Printre compozitorii care au scris pentru această formație se numără Edison Denisov, Toshio Hosokawa şi Niccolo Castiglioni. Ansamblul caută mereu să includă în repertoriul său lucrări clasice mai puţin cunoscute, înregistrând la Casa EMI piese de Franz Krommer şi Josef Myslivecek.

Sabine Meyer a studiat la Musikhochschule din Stuttgart cu Otto Hermann, la Hanovra cu Hans Deinzer. Din 1993 predă la Hochschule für Musik din Lübeck.

Academia Saint Martin in the Fields a fost înfiinţată în 1958, ca un ansamblu de cameră mic şi fără dirijor. Condusă de Neville Marriner şi atrăgând câţiva dintre cei mai buni instrumentişti din Londra, orchestra s-a concentrat la început pe repertoriul din perioada barocă, dezvoltând un stil de interpretare care a marcat revitalizarea, în anii 1960, a muzicii barocului.

Numele orchestrei reia tradiția societăţilor londoneze de concerte („Academii”) din secolul al XVIII-lea. Primul ei concert a avut loc în biserica St. Martin in The Fields din Londra, în 13 noiembrie 1959, de aici și denumirea sub care s-a impus.

După doi ani de la înființare, muzicienii londonezi au făcut primul contract de înregistrări, la Casa de discuri independentă L’Oiseau-Lyre. Acesta a fost începutul a ceea ce avea să devină un record discografic mondial (peste 500 de înregistrări). Academia Saint Martin in the Fields este celebră în special pentru înregistrările lucrărilor lui Mozart (cu Sir Neville Marriner la pupitru), incluzând şi coloana sonoră a filmului Amadeus. Orchestra s-a bucurat de aprecieri superlative pentru înregistrările cu muzică de Bach, alături de pianistul Murray Perahia, concerte de Kurt Weill şi Peteris Vasks cu violonistul britanic Anthony Marwood, CD-ul de debut al sopranei Kate Royal şi, recent, o înregistrare live cu Recviemul de Fauré.

Alături de concertele susţinute cu Sir Neville Marriner (Preşedinte pe viaţă al Academiei) şi directorul Kenneth Sillito, orchestra colaborează cu un mare număr de artişti invitaţi. Printre aceştia: Murray Perahia, Joshua Bell, Gil Shaham, Anthony Marwood, Julia Fischer, Julian Rachlin. Pe lângă concertele susţinute în Anglia, Academia Saint Martin in the Fields are un program încărcat de turnee internaţionale în Germania, Austria, Polonia, Ungaria, Spania, Canada şi SUA. Din 2002 Academia este orchestră rezidentă a Mostly Mozart Festival de la Barbican Centre din Londra.

Spre deosebire de majoritatea orchestrelor din Anglia, Academia nu este subvenţionată de guvern şi se bazează pe iniţiative comerciale şi donaţii din partea întreprinderilor, fundaţiilor sau persoanelor particulare care o susţin.

În decursul a mai mult de 30 de ani de carieră concertistică pe scenele lumii, Murray Perahia a devenit unul dintre cei mai elogiați pianiști ai vremurilor noastre. Este invitat în cele mai mari centre muzicale, acompaniat de orchestre de renume. Este dirijor invitat al Academiei St. Martin in the Fields, cu care a susținut turnee în calitate de dirijor și pianist în SUA, Europa, Japonia și Asia de Sud-Est. De curând, Perahia s-a lansat într-un proiect ambițios: realizarea integralei sonatelor de Beethoven pentru Henle Urtext Edition.

Perahia are o largă și variată discografie realizată de Sony Classical, care îl reprezintă pe artist în exclusivitate. Recent, a înregistrat al treilea disc cu concerte de Bach, în compania Academiei of St. Martin in the Fields.

În 1998, la împlinirea a 25 de ani de înregistrări ale pianistului, Sony Classical a lansat un album de patru discuri. În 1999 Murray Perahia a câștigat un premiu Grammy pentru înregistrarea Suitelor engleze de Bach (nr. 1, 3, 6), iar în 1995 și 1997 a câștigat premiile Gramophone Magazine pentru Baladele de Chopin și interpretarea unor lucrări de Händel și Scarlatti. În 2003, Perahia a câștigat Premiul Grammy pentru Cel mai Bun Solist Instrumentist pentru integrala Studiilor de Frédéric Chopin, op. 10 și op. 25.

Costin Tuchilă

 Programul transmisiilor radio în direct, 10 septembrie:

Radio România Muzical, Radio România Cultural


Festivalul Internaţional „George Enescu”. Mari orchestre (1)

Peste mai puțin de o lună, joi 1 septembrie 2011 va începe a XX-a ediție a Festivalului și Concursului Internațional „George Enescu”, care se va desfășura la București și în alte orașe din țară (Cluj, Iaşi, Timișoara, Craiova, Sibiu, Târgu Mureş, Arad). Maratonul muzical de trei săptămâni și jumătate (1–25 septembrie) înseamnă, în cifre, 113 concerte și spectacole de operă și balet, 13 orchestre mari din Europa, 8 orchestre simfonice românești, 14 orchestre de cameră din lume, 19 formaţii camerale, 6 coruri, 41 de solişti în concerte, 6 solişti în recital, 2 companii de operă și balet, o coproducție de operă și balet. Directorul festivalului este Ioan Holender. Radio3Net și Liber să spun sunt parteneri media ai festivalului.

Manifestarea, înscrisă de mult printre cele mai importante evenimente de gen din lume, are o tradiție de peste o jumătate de secol, prima ediție a festivalului având loc în 1958 (4–22 septembrie 1958), la trei ani de la moartea lui George Enescu. „Schimb cultural, excelenţă şi noi descoperiri de rang înalt” – spun organizatorii – sunt printre semnele distinctive ale acestei ediții a Festivalului și Concursului Internațional „George Enescu”. Obligativitatea de a cuprinde în programul fiecărei formații o lucrare de Enescu este un element esențial, păstrat de la înființarea festivalului, excepțiile fiind, și în această ediție, puține. Urmând experiența edițiilor anterioare, care s-a dovedit una de succes, festivalul este structurat pe serii de concerte și spectacole cu identitate bine definită: „Mari orchestre ale lumii”, „Recitaluri și concerte camerale”, „Concertele de la miezul nopții”, „World music”, „Spectacole de operă și balet”, „Muzica secolului XXI / Enescu și contemporanii săi”, „Concerte în țară”. Dintre acestea, „World music” este o serie nouă, a actualei ediții, propunându-și să prezinte „istoriile muzicale” ale timpului prezent, în diversitatea lor de forme, căutări, interferențe de limbaj, de la spiritualitatea specifică a școlilor naționale la „filonul vital caracteristic fiecărui popor în parte”. Ideea care a stat la baza acestei noi serii de concerte este legată de una dintre contribuţiile esenţiale aduse de Enescu în muzica universală: utilizarea într-un limbaj modern a elementelor specific naţionale. Cu această ocazie sunt programate ansambluri care vor prezenta prelucrări ale muzicii indiene, japoneze, argentiniene, libaneze, marocane etc.

Seria „Muzica secolului XXI” se dorește, conform prezentării din programul festivalului, „oglinda pulverizărilor care încep din secolul XX şi include o varietate de «şcoli» şi estetici.”

La Sala Palatului din București, la ora 19,30, vor avea loc cele 20 concerte din seria „Mari orchestre ale lumii”, care se anunță, ca și la edițiile precedente, pline de interes. Vom asculta, în general cu câte două programe, 9 orchestre europene, cu dirijori și soliști de renume internațional. Excepția o constituie Filarmonica din Viena care va susține un singur concert (16 septembrie). Alături de ele, cu câte un concert, Orchestra Filarmonicii „George Enescu” din București, Orchestra Națională Radio și Orchestra Română de Tineret.

Concertul inaugural al festivalului va fi susținut de Residentie Orkest / Filarmonica din Haga, avându-l la pupitrul dirijoral pe Christian Badea. În program: Simfonia nr. 1 în Mi bemol Major, op. 13 de George Enescu și Simfonia nr. 10 în mi minor, op. 93 de Șostakovici (1 septembrie). Al doilea program al dirijorului Christian Badea și al acestui ansamblu, vineri 2 septembrie, va cuprinde în primă audiție absolută, piesa Atlantis de Dan Dediu (laureat al Concursului Internațional „George Enescu”, ediția 1991), Concertul în la minor pentru pian şi orchestră, op. 16 de Grieg, solist: Dan Grigore; Simfonia fantastică, op. 14 de Berlioz.

La mijlocul săptămânii următoare, vom asculta London Symphony Orchestra. Primul său concert, de joi 8 septembrie va fi dirijat de Horia Andreescu și o va avea ca solistă pe tânăra violonistă Nicola Benedetti, care va interpreta Concertul în la minor op. 82 de Glazunov. Programul se va încheia cu Simfonia nr. 6 în la minor de Gustav Mahler. 2011 este anul Mahler (100 de ani de la moarte în 18 mai 2011) și încă două simfonii ale compozitorului se află în programele Festivalului „George Enescu”. Vineri 9 septembrie la pupitrul orchestrei londoneze se va afla Nikolaj Znaider. În program: Uvertura operei „Maeştrii cântăreţi din Nürnberg” de Wagner, Concertul nr. 1 în Do Major pentru pian şi orchestră, op. 15 de Beethoven (solist: Saleem Abboud Ashkar), Simfonia nr. 4 în mi minor op. 98 de Brahms.

Concertul orchestrei și Corului Filarmonicii „George Enescu” din București va avea loc sâmbătă 10 septembrie, sub conducerea lui Ghenadi Rojdestvenski, care va prezenta un program cu lucrări de Enescu și Prokofiev: poemul simfonic Vox maris, op. 31 de George Enescu (solist: tenorul Marius Vlad Budoiu), Concertul nr. 1 în Re bemol Major pentru pian şi orchestră, op. 10 (solistă: Victoria Postnikova) și Ivan cel Groaznic (aranjament de Alexander Stasevich) de Serghei Prokofiev (soliști: Igor Cernevici – narator, mezzosoprana Larisa Diadkova și baritonul Alexei Tanovitski). Dirijorul Corului Filarmonicii: Iosif Ion Prunner.

La pupitrul Orchestrei Teatrului Mariinski din St. Petersburg, care va susține două concerte (11 și 12 septembrie), se va afla Valeri Gergiev. Dacă dirijorul Christian Badea a ales prima Simfonie enesciană, muzicienii ruși vor interpreta, în al doilea concert, Simfonia nr. 3 în Do major, cu cor, op. 21 de George Enescu (cu participarea Corului Academic Radio, dirijat de Dan Mihai Goia), programul cuprinzând Naughty Limmericks de Șcedrin și Tablouri dintr-o expoziție de Musorgski / Ravel. În primul concert al Orchestrei Teatrului Mariinski din St. Petersburg vom asculta: Uvertura operei „Tannhäuser” de Wagner, Prometheus op. 60 de Scriabin (solist: pianistul Alexander Toradze) și poemul simfonic O viață de erou, op. 40 de Richard Strauss.

Despre celelalte concerte din seria „Mari orchestre ale lumii”, în articolul viitor.

Costin Tuchilă