Maeştrii Editurii Casa Radio la Ateneul Român: Horia Andreescu şi Gabriel Croitoru

afis Sibelius 150

eveniment liber sa spunRecenta apariţie a albumului aniversar Sibelius 150. Interpretări alese din Arhiva Radio România, în colecţia „Maestro” a Editurii Casa Radio prilejuieşte o sesiune de autografe oferite de cei doi mari artişti români: violonistul Gabriel Croitoru şi dirijorul Horia Andreescu, a căror interpretare îl omagiază pe compozitorul emblematic al Finlandei. Continuă lectura „Maeştrii Editurii Casa Radio la Ateneul Român: Horia Andreescu şi Gabriel Croitoru”

Horia Andreescu, invitatul emisiunii „Music Show”

horia-andreescu

Horia Andreescu, unul dintre cei mai importanți dirijori români, este invitatul lui Sebastian Crăciun, sâmbătă, 14 februarie 2015, de la ora 22.20, la Radio România Cultural. Amintiri cu și despre muzicieni, experienţe inedite dintr-o viață dedicată artei sunetelor numai la „Music Show”.

Întrebările dumneavoastră sunt aşteptate la nr. de tel. 021-311.12.40 sau 021-319.05.05 sau prin SMS la nr. 0746223300, iar cei care aleg să ne urmărească din faţa calculatorului, pe site-ul www.radioromaniacultural.ro, pot să deschidă şi pagina noastră de facebook: Music Show şi acolo pot să ne scrie.

Horia Andreescu este astăzi dirijor principal al Filarmonicii „George Enescu”. Fondator al Orchestrei de cameră „Virtuozii” din Bucureşti, profesor asociat al Universităţii Naţionale de Muzică Bucureşti, Horia Andreescu a fost mulţi ani director al Formaţiilor Muzicale Radio. Studiile sale la Universitatea de Muzică din Bucureşti (compoziţie şi dirijat cu profesori excepţionali), la Academia de Muzică de la Viena (cu Hans Swarowski şi Karl Osterreicher), precum şi cursurile cu Sergiu Celibidache sunt o bază solidă a devenirii sale dirijorale.

horia_andreescu

Din colaborările lui Horia Andreescu cu orchestre din România şi străinătate – mai cu seamă din Germania, unde numără 13 ani de „dirijor oaspete permanent” la Rundfunk Sinfonieorchester Berlin, 10 ani cu aceeaşi funcţie la Dresdner Philharmonie şi 21 de ani la Staatskapelle Schwerin –, există peste 60 de înregistrări pe piaţa discografică, dintre care 16 cu orchestre din Europa.

Integrala Enescu (8 CD-uri), editată de „Electrecord” şi „Olympia-Londra”, contribuie la cunoaşterea de la Tokio până la New York a acestui mare compozitor. Colaborarea dirijorului Horia Andreescu cu multe alte orchestre, de pildă, London Symphony Orchestra, Wiener Symphoniker, Royal Philharmonic Orchestra, filarmonicile din Amsterdam, Stuttgart, orchestrele simfonice din Ierusalim, Nagoya, BBC Scottish, orchestrele Radio din Madrid, Leipzig, precum şi turneele individuale sau cu Orchestra Naţională Radio şi Filarmonica „George Enescu” la festivaluri ca Wiener Festwochen, Dresdner Festspiele, Europa Musicale Munchen şi, fireşte, Festivalul International „George Enescu” de la Bucureşti, îi întregesc cariera.

sebastian craciun

Sebastian Crăciun

Sâmbătă 14 februarie 2015, de la ora 22.20, numai la Radio România Cultural veţi asista la un dialog incitant cu Horia Andreescu, pigmentat cu muzică de cea mai bună calitate, într-un talk-show moderat de Sebastian Crăciun.

logo liber sa spunVezi: arhiva categoriei Radio

„Recviem” de Wolfgang Amadeus Mozart la Ateneul Român

horia-andreescu-

eveniment liber sa spunDuminică, 21 decembrie 2014, ora 18.00, la Ateneul Român, Sala Mare, va avea loc un concert simfonic extraordinar dedicat aniversării a 25 de ani de la Revoluţia Română din decembrie 1989. Orchestra simfonică a Filarmonicii „George Enescu”, dirijată de Horia Andreescu, va interpreta Recviem de Wolfgang Amadeus Mozart. Soliști : Silvia Micu, Sidonia Nica, Ionuț Popescu, Marius Boloș.

Concertul este organizat cu sprijinul Ministerului Culturii şi al Secretariatului de Stat pentru Culte.

Săli arhipline la Romanian Sinfonietta și Junior – început în forță la Festivalul Internațional „Enescu și muzica lumii“

ENESCU SI MUZICA LUMII 2014

De la primele concerte ale celei de-a 15-a ediții, Festivalul Internațional „Enescu şi muzica lumii” și-a onorat renumele de promotor al tinerelor talente muzicale ale României, pe care le aduce în fața publicului din Sinaia, Bușteni, Brașov, Sibiu și București, alături de muzicieni consacrați de nivel internațional, sub îndrumarea neobositului muzician Marin Cazacu.

După Orchestra Națională de Tineret a Spaniei care a deschis festivalul pe 5 august la Sinaia, seria de șase concerte dedicată „Generației mileniului trei” a făcut săli arhipline, în aplauzele publicului strălucind cele mai tinere „selecționate naționale“ de orchestră simfonică din România și anume Orchestra Junior și respectiv Orchestra Romanian Simfonietta.

Romanian Sinfonietta

Romanian Sinfonietta

Capul de afiș al concertului care l-a avut la pupitrul orchestrei Romanian Simfonietta pe dirijorul Horia Andreescu într-un program exclusiv Beethoven a fost pianista Elisabeth Leonskaja, o adevărată legendă a artei interpretative ruse, care revine de câțiva ani la Sinaia special pentru acest festival.

Elisabeth Leonskaja

Elisabeth Leonskaja

Orchestra Junior, compusă din elevi între 12 și 18 ani, cea dintâi pepinieră a celor care vor avea șansa de a fi membri ai Orchestrei Române de Tineret, a încheiat stagiul de pregătire al cursurilor de la Sinaia cu un concert care a ridicat din nou publicul în picioare la aplauze cu un minunat program Mozart–Vivaldi, condus de la pupitru de tânărul dirijor Gabriel Bebeșelea.

orchestra junior

Orchestra Junior

Puntea de legătură cu generația celor care bat acum la porțile marii performanțe, avea să fie completată de ultimul concert al „Generației mileniului trei”, care introduce seria de nume mari ce dau strălucire de ani de zile acestui festival prin arta violonistei Valentina Sviatlovskaia.

Festivalul Internațional „Enescu şi muzica lumii”, aflat la cea de a 15-a ediție, se află în continuare în plină desfășurare. Urmează seria de concerte „Capodopere ale muzicii de cameră”, probabil unul dintre cele mai importante momente concertistice dedicate genului cameral la nivel național. Dintre cele mai importante nume ale artei interpretative românești din țară, dar și de peste hotare, îi amintim pe pianistul Valentin Gheorghiu, violoncelistul Marin Cazacu sau seria fabuloasă de violoniști și violiști precum Liviu Prunaru sau Cristian Ifrim, care vor oferi un adevărat regal de măiestrie unui public care îi așteaptă de acum cu nerăbdare.

Festivalul Internațional „Enescu şi muzica lumii” este organizat de Primăria Sinaia, Centrul Naţional de Artă “Tinerimea Română”, Fundatia “Prietenii muzicii -Serafim Antropov” și este un proiect cultural finanțat de AFCN.

Parteneri asociați : Filarmonica „G. Enescu”, Lanto Communication și UCIMR.

Parteneri: Primaria Sinaia, Centrul Cultural „Carmen Sylva”, Centrul International de conferințe „Casino“ Sinaia, Primăria Brașov, Asociatia Elite Art Club Unesco, Filarmonica Sibiu, Muzeul Național „G. Enescu”, NOVA, SENIA Music, Asociatia Inceptum, Vizual Graph, Hotel Palace Sinaia, Hotel Piatra Șoimului.

Parteneri media: Radio România Cultural și Radio România Muzical.

Din programul viitor 

Miercuri, 13 august 2014 – Bucureşti,  Ateneul Român, ora 19.00

Capodopere ale muzicii de cameră: In memoriam Marius Nichiteanu

Liviu Prunaru – vioară, Valentina Sviatlovskaia – vioară, Cristian Ifrim – violă, Andra Schlütter – violă, Cristian Andriş – violă, Marin Cazacu – violoncel, Ştefan Cazacu – violoncel, Maruxa Llorente – pian.

Joi 14 august – Sinaia, Sala Casino, ora 19.00

Generaţia mileniului  trei

Andrei Licareţ – pian

Vineri 15 august – Sinaia, Sala Casino , ora 19.oo

Capodopere ale muzicii de cameră

Valentin Gheorghiu – pian, Roxana Gheorghiu – pian, Marin Cazacu – violoncel

Sâmbătă 16 august – Sinaia, Parcul D. Ghica, ora 19.00

De la clasic la divertisment: ORT Brass ensemble, ORT Folclor ensemble

Duminică 17 august – Sinaia, Castelul Peleș , ora 13.00

De la clasic la divertisment: ORT Brass ensemble

Luni 18 august – Bușteni, Centrul Cultural Aurel Stroe, ora 19.00

Marti 19 august – Sinaia, Sala Casino, ora 19.00

Miercuri, 20 august – Bucureşti, Ateneul Român, ora 19.00

Orchestra Română de Tineret, dirijor Cristian Mandeal

Foto: Virgil Oprina 

Muzică de Schubert, Liszt, Mahler, Enescu

festivalul enescu 26 sept 2013

Programul zilei de joi, 26 septembrie începe la ora 17.00, la Ateneul Român cu recitalul susținut de Evegny Kissin, Silvia Marcovici și Alexandr Kniazev. În program, muzică de Franz Schubert: 4 impromptus: op. 142 nr. 1 în fa minor, op. 142 nr. 3 în Si bemol major, op. 90 nr. 3 în Sol bemol major, op. 90 nr. 4 în La bemol major; Trio nr. 1 în Si bemol major op. 99.

Silvia Marcovici

Silvia Marcovici

La ora 19.00, la Opera Naţională din Bucureşti este programat spectacolului cu Oedipe de George Enescu. Dirijor: ADRIAN MORAR. Regia: ANDA TĂBĂCARU-HOGEA. Scenografia: VIORICA PETROVICI. Coregrafia: RĂZVAN MAZILU. Maestru de cor: STELIAN OLARIU. Maestru cor de copii: SMARANDA MORGOVAN. Distribuţia: Oedipe – ŞTEFAN IGNAT, Tiresias – HORIA SANDU, Creon – VICENŢIU ŢĂRANU, Păstorul – LIVIU INDRICĂU, Marele Preot – MARIUS BOLOŞ, Phorbas – OCTAVIAN DUMITRU, Străjerul – MIHNEA LAMATIC, Tezeu – ŞERBAN VASILE, Laios – HECTOR LOPEZ, Iocasta – OANA ANDRA, Sfinxul – ANDRADA IOANA ROŞU, Antigona – SIMONA NEAGU, Meropa – ANTONELA BÂRNAT, Femeia tebană– ZOICA SOHTERUS.

horia-andreescu-mahler

La Sala Palatului, de la ora 19.30 va avea loc al doilea concert susţinut în cadrul festivalului de Orchestra Naţională a Rusiei. La pupitrul dirijoral: Horia Andreescu. Solist: Boris Berezovski. În program: Fr. Liszt – Concertul nr. 1 pentru pian şi orchestră în Mi bemol major S.124; G. Mahler – Simfonia nr. 2, Simfonia „Învierii”.

liber-sa-spun-radio-3-net-parteneri-media-festival-george-enescu35

Pianistul rus Boris Berezovsky va concerta în Festivalul „George Enescu”

pian boris berezovsky

Festivalul Internațional „George Enescu” îl aduce pe scena Sălii Mari a Palatului pe unul dintre cei mai apreciați pianiști ruși ai momentului, în egală măsură iubit și de publicul din România: Boris Berezovsky. Acesta va concerta alături de Orchestra Națională Rusă, sub bagheta dirijorului român Horia Andreescu, peste exact o lună, pe 26 septembrie.

Programul zilei de 26 septembrie 2013

Festivalul Internațional „George Enescu” oferă publicului bucuria de a-l asculta într-un concert extraordinar pe Boris Berezovsky, „cu siguranţă adevăratul succesor al marilor pianişti ruşi”, după cum îl caracterizează prestigioasa revistă „Gramophone”. Pianistul rus va cânta pe scena Sălii Palatului joi, 26 septembrie, de la ora 19.30, alături de Orchestra Națională Rusă, sub bagheta cunoscutului dirijor român Horia Andreescu. A intrat în tradiția Festivalului să reunească, pe aceeași scenă, mari nume ale muzicii străine și ale muzicii românești. În prima parte a serii este programat Concertul nr. 1 pentru pian şi orchestră în Mi bemol major, S. 124 de Franz Liszt, avându-l ca solist pe Boris Berezovsky. A doua parte a programului marchează, de asemenea, un eveniment extraordinar: alături de Orchestra Națională Rusă, sub bagheta dirijorului Horia Andreescu, Corul Filarmonicii „George Enescu”, pregătit de Iosif Ion Prunner, va interpreta Simfonia nr. 2 de Gustav Mahler. Soliste vor fi celebra soprană Anita Hartig și mezzo-soprana Bernarda Fink.

Boris Berezovsky

Boris Berezovsky

Boris Berezovsky este unul dintre cei mai apreciați pianiști ai momentului. După debutul său, în anul 1988, pe scena prestigioasei Wigmore Hall, publicația „The Times” scria că are „o virtuozitate incredibilă și o forță formidabilă”. Doi ani mai târziu, în 1990, Boris Berezovsky era distins cu Medalia de Aur la una dintre cele mai prestigioase competiții din lume: Concursul Internaţional „Ceaikovski” din Moscova. Astăzi, Boris Berezovsky colaborează cu unele dintre cele mai importante orchestre din lume și a concertat pe mari scene: Théâtre des Champs-Elysees din Paris, Palatul de Arte Frumoase din Brussells, Konzerthaus din Viena, Megaron din Atena. În anul 2006, pianistul a fost desemnat Cel mai bun solist al anului în cadrul BBC Music Magazine Awards.

horia_andreescu

Horia Andreescu

Concertul susținut de Boris Berezovsky la București va avea loc cu casa închisă, însă sunt disponibile bilete pentru transmisiunea live în sala de cinema, la Grand Cinema Digiplex: http://www.grandcinemadigiplex.ro/ro/spectacole/evenimente-speciale/item/394-festivalul-si-concursul-international-george-enescu

În aceeași zi, de la ora 17.00, la Ateneul Român va avea loc un alt recital extraordinar. Evgeny Kissin, o legendă a pianului, „un geniu”, cum îl caracteriza dirijorul Herbert von Karajan, va concerta alături de violonista Silvia Marcovici și de violoncelistul Alexander Kniazev. În program: 4 impromptus: op. 142 nr. 1 în fa minor, op. 142 nr. 3 în Si bemol major, op. 90 nr. 3 în Sol bemol major, op. 90 nr. 4 în La bemol major și Trio nr. 1 în Si bemol Major op. 99 de Franz Schubert.

Recitalul va avea loc cu casa închisă.

De asemenea, de la ora 19.00, la Opera Română, publicul are șansa de a vedea montarea operei Oedipe de George Enescu, avându-l în rolul principal pe apreciatul bariton Ștefan Ignat. Regia este semnată de Anda Tăbăcaru-Hogea, iar coregrafia îi aparține lui Răzvan Mazilu. Dirijor: Adrian Morar.

Acesta este unul dintre puținele spectacole extraordinare din Festival pentru care încă se mai pot cumpăra bilete: http://www.eventim.ro/ro/bilete/festival-george-enescu-opera-si-balet-bucuresti-nationala-531483/performance.html

Festivalul Internațional „George Enescu” își propune de asemenea să ofere publicului din țară cât mai multe concerte. Astfel, de la ora 19.00, la Casa de Cultură a sindicatelor din Pitești va avea loc concertul Maxim Quartet (Horia Maxim – pian, Mihaela Anica – flaut, Fernando Mihalache – acordeon, Săndel Smărăndescu – contrabas). La Arad, violonistul Antal Zalai, laureat al Concursului Internaţional „G. Enescu” 2011 va concerta alături de Filarmonica de Stat, sub bagheta dirijorului Borjan Canev. Program Enescu – Bartók.

 liber sa spun radio 3 net parteneri media festival george enescu

Orchestra Națională Radio în Festivalul „RadiRo”

Privită cu scepticism de unii, prima ediție a Festivalului Orchestrelor Radio, „RadiRo” a fost, în ansamblu, o reușită. Desfășurat în perioada 23–29 septembrie 2012, la Sala Palatului și Sala Radio, festivalul organizat de Societatea Română de Radiodifuziune, avându-l ca director artistic pe dirijorul și pianistul Christian Zacharias, a adus la București trei dintre marile orchestre Radio ale lumii, alături de Orchestra Națională Radio și formații camerale de prestigiu. Intenția organizatorilor este ca această manifestare să se desfăşoare în fiecare an de pauză al edițiilor Festivalului şi Concursului Internațional „George Enescu”, să fie, dacă se poate spune așa, un mini-festival „Enescu”, atât ca participare internațională, cât și ca desfășurare și structură a programelor. Cu excepția Orchestrei Filarmonice Radio France, celelalte trei mari ansambluri simfonice, Orchestra Națională Radio, Orchestra RAI Torino și Orchestra BBC au susținut câte două concerte. Am urmărit programe complexe, muzică din epoci și în stiluri diferite, dirijori și soliști apreciați. Urmărind programele, se poate observa preferința pentru marile creații simfonice ale romantismului și ale epocii moderne: Schubert, Beethoven, Mendelssohn-Bartholdy, Brahms, Richard Strauss, Șostakovici. Nu a lipsit nici muzica românească, amintind și în acest fel de Festivalul „Enescu”: opusuri de George Enescu, Constantin Silvestri, Dan Dediu. S-ar putea spune chiar că accentul a căzut pe creația lui Schubert, inclus în programe cu Simfonia nr. 9, în Do major, marea simfonie a începutului de veac romantic, și cu două opusuri camerale dintre cele mai populare, Cvintetul cu pian „Păstrăvul” și Cvintetul cu două violoncele, în Do major; pe simfonismul beethovenian (Simfoniile nr. 5 și nr. 9), și pe cel al Șostakovici (Simfoniile nr. 4 și nr. 6), și pe creația concertistică a lui Brahms (Concertul pentru vioară și Concertul nr. 2 pentru pian și orchestră).

Bogdan Mihai Radu, Acopaniament floral

Orchestra Națională Radio a deschis festivalul, avându-l la pupitru pe Christian Zacharias, cu un program ambițios, prezentând în prima parte Trei antracte din opera „Rosamunda”, op. 26 (D 797) de Franz Schubert, apoi Simfonia nr. 9, în re minor, op. 125 de Ludwig van Beethoven. Remarcabil specialist în muzica romantică a primei jumătăți a secolului al XIX-lea, Christian Zacharias a oferit o versiune admirabilă a fragmentelor din muzica de teatru a lui Schubert, de un rafinament coloristic extrem, echilibrată, cu dozaje ideale ale sonorităților. Viziunea sa asupra Simfoniei a IX-a de Beethoven (cu participarea Corului Academic Radio, dirijat de Dan Mihai Goia) i-a surprins, poate, pe acei melomani deprinși cu versiuni monumentale, cu revărsări de mase sonore, adaptate de obicei sălilor imense de astăzi și, în consecință, cu orchestre supradimensionate, care nu mai au nici o legătură cu interpretările din epocă. Nu aș vrea să se înțeleagă că versiunea lui Christian Zacharias a fost una de „arheologie” muzicală; ea punea însă în valoare echilibrul perfect al simfoniei (fără exagerarea vreunui plan sonor) și mai ales relațiile timbrale atât de bogate, după un studiu foarte aplicat.

Maxim Vengerov și Orchestra Națională Radio. Foto: Virgil Oprina

Al doilea concert al Orchestrei Naționale Radio l-a avut la pupitrul dirijoral pe Horia Andreescu, care și-a încheiat programul cu Simfonia nr. 5 în do minor, op. 67 de Beethoven, concert care a prilejuit reîntâlnirea cu unul dintre marii violoniști din ultima vreme, Maxim Vengerov, care a încântat în Concertul de Brahms. Orchestra părea alta în acea seară, Horia Andreescu exploatând eficient dramatismul Simfoniei „Destinului” și reliefând abil detalii trecute uneori cu vederea, într-o expresie de ansamblu foarte potrivită celebrei partituri beethoveniene. Am ascultat în acest concert și o lucrare de Constantin Silvestri, readus astfel în atenția publicului de astăzi, Preludiu şi Fugă nr. 2, op. 17, o partitură care impresionează prin culorile armonice și orchestrația de efect.

Costin Tuchilă

George Georgescu – 125 de ani de la naştere

Două concerte extraordinare la Ateneul Român

Filarmonica „George Enescu” din București organizează, în zilele de 4 şi 5 octombrie 2012, de la ora 19.00, două concerte extraordinare, cu ocazia împlinirii a 125 de ani de la naşterea dirijorului George Georgescu (12 septembrie 1887–1 septembrie 1964).

Cele două evenimente de la Ateneul Român vor marca deschiderea stagiunii 2012–2013, fiind susţinute de Orchestra Simfonică şi Corul Filarmonicii „George Enescu”, dirijor: Horia Andreescu; solist: Valentin Gheorghiu; interpreți: Adela Zaharia (soprană), Carmen Topciu (mezzosoprană), Cristian Mogoșanu (tenor), Marius Boloș (bas); dirijorul corului: Iosif Ion Prunner. Institutul Cultural Român este partener al proiectului, alături de TVR.

În program: Ludwig van Beethoven – Fantezia pentru pian, cor şi orchestră, în do minor, op. 80, o evocare a sentimentelor trezite de natură, un mesaj de pace şi bucurie pe un libret de Kristian Kuffner, şi Simfonia nr. 9 în re minor, op. 125, având ca text poemul Odă bucuriei scris de Friedrich Schiller, simfonie socotită capodopera lui Beethoven.

În pauza concertelor din 4 și 5 octombrie va fi lansat un CD Beethoven editat de Casa Radio, care conține înregistrări cu Simfonia nr. 9 în re minor, op.125 și Uvertura „Coriolan”, op. 62, în interpretarea Corului şi Orchestrei Filarmonicii „George Enescu”, sub bagheta marelui dirijor George Georgescu. Personalitatea acestuia va fi evocată de Jean-Charles Hoffelé, jurnalist „Diapason,” muzicolog și editor.

George Georgescu s-a născut la Sulina, la 12 septembrie 1887. Talentul său muzical s-a manifestat de timpuriu, învăţând singur să cânte la vioară. A urmat cursurile Conservatorului din Bucureşti (pe care l-a terminat în patru ani în loc de şapte), continuând studiul violoncelului la Şcoala Superioară de Muzică din Berlin. În urma unui accident, a fost nevoit să renunţe la cariera de violoncelist. Intuind adevărata sa vocație, Arthur Nikisch şi Richard Strauss, mari muzicieni ai vremii, l-au îndrumat către cariera de dirijor. Astfel, în anul 1918 dirijează pentru prima oară Filarmonica din Berlin.

Succesul – atât cel de public, cât şi cel consemnat de critică – a fost remarcabil. La trei ani de la debutul său, Jean Royère scria în „Le Courrier musical”:

„…Un şef de orchestră de geniu – cuvântul nu e deloc prea tare… Georgescu, în această seară memorabilă, a fost însăşi Muzica! Ce stăpânire de sine şi ce măiestrie! Ce ştiinţă şi ce pasiune! Am avut cu toţii sentimentul unei acţiuni cvasi-plasmatice (aici cuvântul «direcţie» nu este suficient), un corp căruia i se dădea un suflet. Singulară, desigur, şi admirabilă posedare, de către un Maestru, a unei formaţii, cum este cea a Societăţii de Concerte a Conservatorului.”

George Georgescu în anii ’20

La 4 ianuarie 1920 susține primul concert la Ateneul Român, iar din anul 1921 devine, pentru patru decenii (cu o pauză de câţiva ani), directorul general al Filarmonicii din București. Este numit, de asemenea, și director al Operei Române, fiind cel care a înfiinţat prima şcoală de balet. În timpul directoratului lui George Georgescu, orchestra Filarmonicii atinge deplina maturitate, ajungând la rangul marilor orchestre ale lumii. Datorită notorietăţii internaţionale şi a relaţiilor de prietenie cu marii muzicieni ai timpului, la Bucureşti vin, în anii în care maestrul a activat, numeroși compozitori şi instrumentişti: Richard Strauss, Maurice Ravel, Pietro Mascagni, Igor Stravinski, Jacques Thibaud, Arthur Rubinstein. În același timp, a promovat compoziția românească, numele cele mai frecvente fiind: George Enescu, Dinu Lipatti, Paul Constantinescu, Mihail Jora, Marcel Mihalovici, Marțian Negrea, Constantin Silvestri.

George Enescu, prietenul său apropiat, cel care l-a sprijinit atunci când a fost înlăturat de la conducerea Filarmonicii, îi scria în 1925:

„Georgescu dragă,

Pentru a treia sau a patra oară în viaţa mea de compozitor care a început acum vreo 24 de ani – am avut adevărata emoţie, nespus de dulce, pe care o resimte autorul când se simte în fine înţeles şi se vede interpretat cu convingere… îndrăznesc să zic, cu dragoste! Îţi mulţumesc din inimă şi mulţumesc şi tuturor camarazilor din orchestră. Să trăieşti pentru bucuria noastră a Românilor şi muzicienilor.”

George Georgescu și George Enescu

George Georgescu a fost apropiat de orchestră și de lumea muzicală până în ultimul moment al vieţii sale. Ultimul concert pe care l-a dirijat în străinătate a fost la Berlin, acolo unde îşi începuse cariera. Cu şapte ani înainte de a se stinge din viaţă (1 septembrie 1964), palmaresul lui George Georgescu era impresionant: dirijase 52 de orchestre din lumea întreagă, 850 de concerte în Bucureşti cu programe inedite – 100 de piese româneşti şi 396 de lucrări străine, majoritatea, partituri contemporane în primă audiţie, colaborase cu 150 de solişti români şi străini. Criticii muzicali au denumit anii în care maestrul şi-a desfăşurat activitatea, „epoca Georgescu”.

Biletele vor fi puse în vânzare marți, 2 octombrie 2012, la casa de bilete a Ateneului Român, tel. 021 315 68 75.

Sursa foto: https://www.facebook.com/gegeorgescu

Violonistul Maxim Vengerov va concerta în compania Orchestrei Naționale Radio

Un concert cameral și unul simfonic, susținute de formații ale Radiodifuziunii Române, se află pe afișul zilei de joi, 27 septembrie 2012, în cadrul Festivalului Internațional al Orchestrelor Radio, „RadiRo”.

La ora 17.00, la Sala Radio Cvartetul „Voces”, care îl are ca invitat pe pianistul Christian Zacharias, prezintă un program Schubert – Mozart: Cvintetul în La Major, „Păstrăvul”, op. postum 114 (D 667) și Cvintetul nr. 4 în sol minor, KV 516.

Al doilea concert din festival al Orchestrei Naționale Radio (Sala Mare a Palatului, ora 19.30) îl va avea la pupitrul dirijotral pe Horia Andreeascu. Solist: violonistul Maxim Vengerov. În program: Preludiu şi Fugă nr. 2, op. 17 de Constantin Silvestri, Concertul în Re Major pentru vioară şi orchestră în Re Major, op. 77 de Johannes Brahms, Simfonia nr. 5 în do minor, op. 67 de Ludwig van Beethoven.

Cea mai importantă formaţie românească de cvartet, „Voces” (Bujor Prelipcean, vioara I; Vlad Hrubaru, vioara a II-a; Constantin Stanciu, violă; Dan Prelipcean violoncel), şi-a început activitatea acum trei decenii, în 1973. Alcătuită din absolvenţi ai Conservatorului „George Enescu” din Iaşi, formaţia s-a impus imediat prin valoarea sa potenţială, desăvârşită prin studii de specializare în ţară cu W. G. Berger şi peste hotare la cursuri de măiestrie în Israel, Italia, Ungaria, Germania şi cu Cvartetul „Amadeus” din Londra. Premii prestigioase îi confirmă valoarea în ascensiunea spre o notorietate internaţională: Colmar – Franţa (1974), Bordeaux – Franţa (1976), „Karl Klinger” Hanovra – Germania (1979). Un repertoriu deosebit de vast reuneşte integrale clasice, romantice, opusuri româneşti şi universale ale compozitorilor secolului XX şi muzici recente de cea mai elevată calitate. Cvartetul „Voces” este adesea prezent în mari turnee sau la festivalurile de la Bratislava, Torino, Siena, Salzburg, Salonic, Istanbul, Bucureşti, Bayreuth etc.

Făcând parte din sistemul naţional al formaţiilor Societăţii Române de Radiodifuziune, Cvartetul susţine stagiuni permanente la Bucureşti, face înregistrări radio şi pe disc (Electrecord, Marco-Polo, EMI-Electrola). A fost distins cu Premiul Criticii Muzicale în anul 1997. Membrii săi susţin şi o importantă activitate didactică în cadrul Universităţii de Arte „George Enescu” din Iaşi, fiind şi profesori de onoare ai Academiei de Muzică din Cluj.

Cunoscut ca fiind unul dintre cei mai dinamici artişti ai momentului, Maxim Vengerov a susţinut concerte la care biletele au fost epuizate, alături de cele mai  mari orchestre ale lumii, în cele mai importante oraşe. Odată păşit în lumea muzicii tradiţionale ruse, Maxim se bucură de apreciere internaţională ca muzician de cel mai înalt nivel, fiind neobosit în căutarea sa pentru noi metode de expresivitate interpretativă.

După ce s-a desăvârşit ca artist instrumentist, Maxim Vengerov a păşit pe urmele mentorului său, Mstislav Rostropovici şi şi-a îndreptat atenţia către dirijat, aducând sensibilitatea şi muzicalitatea sa pe podiumul dirijoral. A luat primele lecţii de dirijat de la profesorul Vag Papian, care însuşi a studiat cu legendarul Ilya Musin în St. Petersburg, şi din 2009 se consultă în mod regulat cu maestrul Juri Simonov, care a studiat la şcoala germană de dirijat şi este un mentor excepţional pentru Maxim. La invitaţia lui Valery Gergiev, maestrul Vengerov a dirijat Mariinsky Theatre Orchestra, primind aprecieri din partea publicului, dar şi din partea criticilor. Debutul său de la Carnegie Hall ca dirijor (2007), în cadrul turneului Verbier Festival Orchestra din America de Nord, a primit de asemenea aprecierile criticilor. „Muzicienii i-au răspuns magnetic”, a scris Vivien Schweitzer de la The New York Times.

De atunci a dirijat Toronto Symphony Orchestra, Montréal Symphony Orchestra, Moscow & Russian National Philharmonic, Moscow Virtuosi, Jerusalem Symphony, Orchestra Filarmonicii din Bucureşti, Royal Philharmonic Orchestra, Bergen Symphony Orchestra şi Ensemble Orchestral de Paris, cu programme ce conţin lucrări de Mozart, Beethoven, Mendelssohn, Brahms, Bruckner, Ceaikovski, Prokofiev şi Șostakovici. A fost, de asemenea, dirijor al Orchestrei Gstaad Symphony cu care a întreprins turnee, în anul 2010, în cele mai mari oraşe din Europa.

Maxim îşi împarte acum timpul între solistică, dirijat şi predare. Anul acesta susţine recitaluri în Europa, Canada şi Asia, ca dirijor şi solist cu Ensemble Orchestral de Paris, Montreal, Quebec şi Toronto Symphony Orchestra, și ca solist alături de numeroase orchestre, printre care London Symphony Orchestra, St Petersburg Philharmonic, Tchaikovsky Symphony Orchestra şi English Chamber Orchestra.

Întrucât predarea şi încurajarea tinerelor talente este o mare pasiune a sa, Maxim a devenit Ambasador şi Profesor al Academiei Menuhin din Elveţia şi a acceptat postul de Profesor Menuhin la Academia Regală de Muzică din Londra, din ianuarie 2012. În calitate de preşedinte al prestigiosului Concurs „Wieniawski” din Poznan, Maxim Vengerov a ascultat mai bine de 200 de muzicieni, călătorind în 9 capitale ale lumii, şi selectând finaliştii concursului de anul trecut.

Paul Klotarevsky, Natură moartă cu vioară

Maestrului Vengerov i-a fost conturată personalitatea într-o serie de documentare, inclusiv în Playing by Heart, care a fost înregistrată de către Channel Four Television şi prezentată pe ecran la Cannes Television Festival în 1999, şi Living the Dream, care a fost lansat la nivel mondial şi a primit Gramophone Award for Best Documentary 2008. În septembrie 2008 a fost invitat de către BBC să dirijeze orchestra BBC şi să fie membru al juriului în Maestro Series, un program conceput pentru a oferi publicului larg o imagine despre profesia fascinantă a unui dirijor. Maestrul este în mod repetat membru în jurii, cel mai recent fiind la concursurile Yehudi Menuhin Violin Competition şi Donatella Flick Conducting Competition.

După ce şi-a început cariera ca solist la vârsta de cinci ani, Vengerov a câştigat numeroase concursuri internaţionale de prestigiu, a colaborat cu cei mai mari dirijori ai lumii şi a înregistrat întregul repertoriu de vioară pentru mai multe case de discuri de succes, printre care Teldec Classics şi EMI, primind numeroase premii de prestigiu şi nominalizari ce includ Premiul Grammy şi Premiul Gramophone Artist of the Year. În căutarea unei experienţe care să se afle în afara unui standard istoric, a unui fenomen muzical, Maxim Vengerov s-a lăsat inspirat de stiluri diferite de muzică, inclusiv muzica barocă, jazz şi rock. A avut colaborat cu Trevor Pinnock, explorând repertoriul baroc într-un extins turneu în Europa, iar în 2005 a învăţat improvizaţii de jazz şi rock împreună cu starul francez al jazzului, Didier Lockwood, precum şi tango argentinian cu Chirstiane Palha pentru prima audiție a concertului Viola Tango Rock Concerto de Benjamin Yusupov, lucrare pe care el a comandat-o.

Pe lângă Rostropovici şi Gergiev, Maxim Vengerov îl include şi pe Daniel Barenboim printre mentorii săi, nu numai din punct de vedere muzical dar şi din punct de vedere al angajamentului lor pentru filantropie, educaţie si dezvoltarea talentului. Activităţile educaţionale, cum ar fi forumuri de muzică, prelegeri şi conferinţe, sunt o parte integrantă a activității lui Maxim Vengerov. Maestrul deţine titlul de Profesor de Onoare la mai multe conservatoare din întreaga lume, inclusiv Royal Academy of Music din Londra, iar în 2000–2004 a fost Profesor de Vioară la Hochschule din Saarbrucken.

Vasili Kandinski, Dansuri simfonice

În 1997, Maxim Vengerov a devenit primul muzician care a fost numit Envoy for Music (Trimisul pentru Muzică) de către UNICEF, fapt ce i-a oferit o ocazie unică pentru a inspira copiii din întreaga lume prin intermediul muzicii. Ca un ambasador al bunăvoinţei UNICEF, el a susţinut concerte pentru copiii defavorizaţi, în Uganda, Thailanda şi Balcani şi a ajutat la strângerea de fonduri pentru programe asistate de UNICEF. Din 2007, maestrul este ambasador pentru Zegna & Music Project, fondat de către firma de îmbrăcăminte de lux pentru bărbaţi – Ermenegildo Zegna în 1997 ca o activitate filantropică pentru a promova muzica clasică. Maxim patronează proiectul MIGDAL în nordul Israelului, proiect conceput pentru a oferi copiilor defavorizaţi şansa de a învăţa să cânte pe un instrument muzical şi să improvizeze în stilurile clasice şi etnice, valorificând puterea de vindecare a muzicii şi promovarea valorilor umanitare şi culturale. De asemenea, Vengerov patronează şi proiectul MIAGI din Africa de Sud.

Maxim Vengerov cântă pe o vioară ex-Kreutzer Stradivari din 1727.

Pentru publicul din țară, toate concertele festivalului vor fi transmise în direct pe frecvențele în FM ale posturilor Radio România Cultural și Radio România Muzical și online pe www.radioromaniacultural.ro și www.romaniamuzical.ro.

Programul complet al festivalului poate fi consultat pe site-ul oficial:  www.radirofestival.ro.

Abonamentele și biletele pentru Festivalul RadiRo s-au pus în vânzare în rețeaua și pe site-ul Eventim (www.eventim.ro), respectiv pe site-ul oficial al festivalului  – www.radirofestival.ro

Costin Tuchilă

Concursul Internațional de Dirijat „Jeunesses Musicales”

26 de tineri dirijori din 16 țări participă la cea de-a treia ediție a Concursului Internațional de Dirijat „Jeunesses Musicales” București, care va avea loc între 2 și 6 septembrie 2012 la Ateneul Român.

Bucureștiul va fi gazda a 26 dintre cei mai buni tineri dirijori la nivel internațional care vor participa în perioada 2–6 septembrie 2012 la acest concurs. Competiția se bucură anul acesta de prezența a concurenți din 16 țări: Spania, Rusia, Taiwan, Marea Britanie, SUA, Brazilia, Israel, Grecia, Belgia, Cehia, Japonia, Venezuela, Coreea de Sud, Singapore, Austria și România.

Prima etapa eliminatorie, etapa cu pian, va avea loc în data de 2 septembrie, următoarele desfășurandu-se la pupitrul Orchestrei simfonice a Filarmonicii „George Enescu”. Juriul, format din personalități marcante ale vieții muzicale naționale și internaționale – Horia Andreescu (președinte), Octav Calleya, Petre Sbârcea, Nicolae Licareț, Gheorghe Costin, Marius Hristescu – îi va desemna pe cei trei finaliști care vor concerta în data de 6 septembrie în cadrul Galei Concursului International de Dirijat „Jeunesses Musicales”.

Carmen Simon Flack, Pasiune, acrilice pe pânză, 2009

Pe lângă premiile în bani – premiul pentru locul I este de 1000 de euro, pentru locul al II-lea de 500 de euro, iar pentru locul al III-lea de 300 de euro – finaliștii vor obține angajamente la pupitrul Orchestrelor Filarmonice din România.

Evenimentul este organizat de ELITE ART Club UNESCO, reprezentată exclusivă în Romania a Jeunesses Musicales International, și este finanțat de Ministerul Culturii și Cultelor și de Administrația Fondului Cultural Național. Parteneri ai evenimentului: Filarmonica „George Enescu”, ELLA Traveland, Medicover, Cocor Chanel.

www.eliteart.org