Claudiu Victor Gheorghiu expune la Palazzo Ducale Caracciolo din Casamassima, Italia

claudiu victor gheorghiu balanta

În perioada 25–30 septembrie 2014, Palazzo Ducale Caracciolo din Casamassima, Piazza Aldo Moro 35, provincia Bari, Italia va găzdui pe simeze expoziţia colectivă internaţională L’Oroscopo dice che

expo l oroscopo dice che

Evenimentul este dedicat câştigătorilor fiecărei secţiuni, iar pictorul Claudiu Victor Gheorghiu este prezent cu prima sa lucrare fără tematică religioasă, selectată la un concurs internaţional: Balanța (Bilancia, Libra), tempera pe carton, 30 x 21 cm. Selecţia a fost realizată de către un juriu de specialitate prezidat de doamna Marisa Mola, directorul artistic al galeriei Vernissage din Bari. Vernisajul expoziţiei, în organizarea Asociaţiei Culturale „CLUB delle iDEE”, Casamassima, va avea loc în data de 25 septembrie 2014, ora 18.30.

Expozitie internationala colectiva horoscop

http://www.clubdelleidee.it/Eventi.htm

Lucrarea Balanţa figurează şi în prestigiosul Anuar de arta modernă şi contemporană Calenda 2014 (apărut în luna martie 2014).

http://www.calenda.es/calenda_2014.htm  http://www.saatchiart.com/cvictorgheorghiu http://artindex.ro/2014/01/04/gheorghiu-claudiu-victor/

Franco Giannelli: „Văd în flori ființe omenești”

eteric franco giannelli pictor lucca

interviu liber sa spunItalia poate fi numită fără exagerare pământul făgăduinței pentru artă, această țară care, în percepția specialiștilor dar și a oamenilor obișnuiți, este considerată un adevărat muzeu. Să te naști în Italia, să locuiești în Italia este o carte de vizită pentru orice artist, fiindcă Dumnezeu a îngăduit ca acolo să fie căminul artelor. Franco Giannelli, un italiano verro, pictează și face asta cu pasiune și delicatețe. El va fi prezent în România timp de o lună și va expune tablourile sale, peisaje inspirate din natură, la Biblioteca Metropolitană București, începând din data de 29 aprilie 2014.

vis inflorit sogno fiorito franco giannelli

Franco Giannelli, Vis înflorit

Pușa Roth: Franco Giannelli, ai intitulat prima ta expoziție de la București De dragul tău. Este o dedicație specială sau ai ales un titlu care să cuprindă esența operelor tale?

Franco Giannelli: În viața mea există o „draga mea” care mă susține, încurajează continuu, iar sintonia creată între noi mă ajută să extrag către vizibil acele flori care nu ofilesc niciodată. Despre România știam prea puțin ca să îmi pot forma o părere dar, alături de soția mea, am descoperit un nou „relief” european, diferit de ceea ce cunoșteam înainte. Și, ca orice descoperire făcută în amurgul anilor, am simțit că mi-a dat o nouă vigoare, vigoare care se revarsă în dorința de a creea și de a explora tărâmuri noi. De dragul tău poate suna foarte simplu, dar vă spun că este o sintagmă bogată în dăruire și recunoștiință.

reverie lucca franco giannelli

Franco Gianelli, Rêveries

P. R.: Un om află că știe și poate să se exprime în domeniul artei mai devreme sau mai târziu, asta depinzând și de drumul ales în viață. Când ai început să pictezi și de ce te-ai oprit la natură, tu, un citadin prin naștere?

F. G.: Trăiesc în orașul în care m-am născut cu ceva timp în urmă, dar statutul de citadin traversează istoria unui loc plin în trecut de pajiști în floare, pajiști în care, din loc în loc, exista câte o casă, pajiști care în timp au dispărut pentru a lăsa loc dezvoltării edilitare. Acele pajiști mi-au rămas în memorie pline de culoare, de parfum și de voioșia contemplării. România m-a impresionat prin întinderea de pajiști și potențialul coloristic al faunei. Conservați-l, protejați-l căci este un tezaur enorm. Nu lăsați ca natura să fie contaminată de mâini neștiutoare și nici de conștiințe netrezite la frumosul esențialului.

P. R.: „Franco Giannelli surprinde măiestrit simbioza lumii vegetale într-o metaforă a culorii, într-o revărsare de tonuri lirice”, spuneam atunci când am văzut pentru prima oară lucrările. Și acum, când vorbim, am rămas la aceeași impresie, aceea că lucrările tale au farmecul discret, profund și suav al naturii, surprinsă în ipostaze unice. Aceasta este părerea unui privitor, care posibil să nu corespundă cu intenția artistului. Cum ai descrie tematica lucrărilor tale, așezându-te în locul privitorului, iubitorului de pictură și nu în locul tău, al creatorului?

F. G.: Ca spectator, văd în florile pictate ființe omenești de orice vârstă, care dialoghează, dansează, manifestează bucuria eternă a vieții. Uneori ființele omenești sunt substituite de note muzicale care se înlănțuiesc în muzici orginale, de multe ori îndepărtate între ele ca stil, cum ar fi Doina, Bagatella, Assolo, Rêveries, Aria, Balada…

doina pictura pe lemn franco giannelli

Franco Giannelli, Doina

P. R.: Personajele tale preferate sunt florile și mă gândeam dacă în preocupările tale figura umană ar putea apărea ca personaj? Este tot atât de adevărat că lumea vegetală are, în opinia mea, suflet, sentimente și, mai presus de toate, culoare.

F. G.: Dacă prin termenul personaj ne imaginăm un ansamblu material cu atribute ca gură, ochi, nas, urechi, atunci, exagerând, aș putea spune că florile spontane exprimă de multe ori mai mult decât o gură oarecare, că observă cu atenție orizonturi nedefinite pentru ochii logicii cotidiene și că adulmecă cu tărie energia pământului, așa cum ar fi de dorit pentru ființa comună. Este posibil ca ceea ce ele aud, nouă să nu ne placă: nu distrugeți natura, nu distrugeți pământul!

P: R.: Expoziția de la București este o treaptă în drumul tău artistic. Care sunt proiectele tale pentru anul acesta și, de ce nu, și pentru următoarea perioadă?

F. G.: Nu am considerat și nu consider că una sau mai multe expoziții dau ritmul evoluției unui traseu artistic. Pentru mine, traseul unui artist este făcut din creațiile sale și din efortul/plăcerea de a le exprima. Expozițiile le consider întâmplări și nu obiective de viață. Evenimentul unei expoziții îl trăiesc cu bucuria împărtășirii în comun a ceea ce văd și simt înlăuntrul meu și nu cu tensiunea unei vizibilități obligatorii.

Mă întorc la dragele noastre flori. Anul trecut, într-o duminică de mai, am vizitat Poiana Narciselor. Citisem de ea și eram curios să văd milioane de narcise în plina lor apariție, răspândite printre stejari. Vă dați seama că pentru un pictor iubitor de natură era un moment rar și de mare impact.

Tocmai se desfășura „Festivalul Narciselor”, iar lumea ieșită la aer venise ca să asculte muzică folclorică, să mănânce și să bea, de altfel ca orice muritor de rând. Triști și neputincioși, am privit un vandalism în plină zi. Indicatoarele care semnalizau interzicerea culegerii narciselor și pedepsirea acestui abuz nu aveau nici un efect, iar familiile ieșite la aer defilau cu brațele pline de zeci, sute de narcise pe lângă oamenii de ordine care priveau indiferenți. Era un festival al sălbăticiei. Dar, cum nu renunț la speranță, am observat într-un târziu un tânăr care își plimba copilul în cărucior și căruia i-a oferit o narcisă culeasă și căzută din brațele unui culegător. Oferind narcisa copilului său, i-a spus: „Uite tată, aceasta este o narcisă, dar locul ei este aici, împreună cu celelalte.”

raza de trandafir bmb de dragul tau expozitie pictura fanco giannelli

Franco Giannelli, Rază de trandafir

Nu credeți că o floare este deajuns ca să ne spună „mă iubește, nu mă iubește”? Nu ați culege niciodată o floare dintr-un tablou de Monet…

Am început să expun târziu, la sugestia insistentă a soției mele. Așa am descoperit stimulii dialogului polivalent cu publicul care critică, admiră, achiziționează sau poate trece indiferent. Cu toate că parametrii sunt diferiți, și pentru tablouri ca și pentru narcise, este valabilă următoarea vorbă: „Ceea ce dai, este al tău pentru totdeauna, ceea ce vrei să reții, este pierdut pentru totdeauna.”

Interviu realizat de Pușa Roth

Vezi și:„De dragul tău”, expoziție de pictură Franco Giannelli 

 

Radu Mihăileanu, distins cu Premiul Vento d’Europa la Festivalul de Film de la Ventotene

radu mihaileanu

Organizat cu sprijinul MIBAC – Ministero per i Beni e le Attività Culturali, Festivalul de Film de la Ventotene aduce din nou în prim-plan cinematografia internațională, o atenţie deosebită îndreptându-se către filmele de autor. Festivalul se desfăşoară în perioada 25 iulie–2 august 2013, fiind programată o săptămână de proiecţii.

Evenimentul cuprinde o gamă largă de subiecte, evitând, în mod deliberat, axarea pe o singură temă, în scopul de a face cunoscuţi autori, actori şi lucrări diferite.

festival film ventotene

Anul 2013 aduce şi o noutate importantă. Premiul Vento d’Europa va fi acordat, pentru prima dată, unui artist care, prin lucrările sale, a promovat ideea unei culturi europene. Un omagiu trebuie adus lui Ernesto Rossi şi Altiero Spinelli, cei care, în urmă cu șaptezeci de ani, au scris „Manifesto di Ventotene”, dorind să sublinieze ideea că cinematografia este o artă care face întotdeauna posibilă construirea de poveşti înţelese de toţi. Premiul Vento d’Europa 2013 îi va fi acordat anul acesta lui Radu Mihăileanu, regizor, producător și scenarist român naturalizat francez, care a realizat filme de o extraordinară intensitate, printre care: Train de vie/Trenul vieţii (1998), Va, vis et deviens/Trăieşte! (2005), Le concert/Concertul (2009), câștigătoare a numeroase premii.

Accademia di Romania este partener al evenimentului.

va vis et deviens

Imagine din filmul Va, vis et deviens de Radu Mihăileanu

SoNoRo-Interferențe pe scena Palatului Ricci din Montepulciano

sonoro interferente

Cea de-a patra ediție a workshop-ului SoNoRo-Interferențe de la Montepulciano, Italia, se desfășoară în perioada 26 mai–2 iunie 2013. Nouă tineri muzicieni români vor lucra, timp de o săptămână, alături de cinci muzicieni consacrați ai scenei internaționale: pianista londoneza Diana Ketler, pianistul leton Janis Maleckis, violonista estonă Anna-Liisa Bezrodny, violistul român Răzvan Popovici și violoncelistul suedez Jan-Erik Gustafsson.

Sesiunea de lucru se va încheia cu două concerte, primul în data de 31 mai, la Palazzo Ricci, iar cel de-al doilea, pe 1 iunie, la Podere Il Melograno în cadrul cărora tinerii muzicieni vor interpreta, alături de profesorii lor, lucrările studiate împreună. De asemenea, bursierilor li se oferă și oportunitatea de a participa și la cea de-a opta ediție a Festivalului SoNoRo, în cadrul unui concert dedicat .

Programul educativ SoNoRo-Interferențe este destinat tinerilor muzicieni români cu vârste cuprinse între 14 și 28 de ani și a fost creat în 2007. Prin acest proiect se dorește educarea, la cel mai înalt nivel, a celor mai promițătoare talente din România, unul dintre scopurile acestui program educativ fiind crearea, pe termen lung, a unei elite muzicale, pentru a continua demersul Festivalului SoNoRo de a include România în circuitul de vârf al vieții muzicale europene.

salonul palatului ricci montepulciano

Salonul Palatului Ricci din Montepulciano

SoNoRo-Interferențe a creat punți între tinerii muzicieni și unii dintre cei mai renumiți muzicieni europeni, care, în timp, le-au devenit mentori. Maeștrii sunt profesori la unele dintre cele mai apreciate instituții muzicale europene precum Royal Academy Music din Londra sau Academiile de Muzică din Viena, Berlin Wurzburg, Riga, Vilnius și Copenhaga.

Ajuns deja la cea de-a VII-a ediție, SoNoRo-Interferențe se bucură să anunțe reușitele mai multor bursieri acceptați la universități de prestigiu din Londra, Köln, Viena, Basel sau Zürich.

Preselecțiile pentru sezonul 2013 au avut loc în perioada 25–27 ianuarie la București și la Cluj, iar dintre cei peste 90 de tineri care s-au înscris au fost aleși 41 de bursieri. Programul de anul acesta conține cuprinde trei workshop-uri de câte o săptămână, la Portul Cultural Cetate, în România, la Reședința Băncii Naționale din Păltiniș și la Palazzo Ricci, în Montepulciano, Italia.

SoNoRo-Interfernțe este un proiect SoNoRo Festival susținut de Institutul Cultural Român, BRD Groupe Societe General și Institutul Francez din București cu sprijinul Academiei de Muzică și Artă Palazzo Ricci din Montepulciano.

Raport privind imigranții din Italia

coperta dosar emigratie

Centrul de Studii şi Cercetari Idos din Italia, Roma anunţă că a finalizat traducerea Raportului intitulat Dossier Statistico Immigrazione 2012 Caritas e Migrantes în limbile engleză, română, spaniolă, germană şi portugheză şi îl poate pune la dispoziţia instituţiilor sau asociaţiilor interesate de evoluţia comunităţilor de imigranţi din Italia, informează Agenția Romanian Global News.

Pe site-ul http://www.dossierimmigrazione.it sunt coordonatele Centrului Idos condus de doctoral Franco Pittau, franco.pittau@dossierimmigrazione.it

Dosarul Statistic al Imigraţiei 2012, sau cele anterioare, reprezintă efortul de a radiografia fiecare comunitate de emigranţi care se dezvoltă în Italia şi reprezintă un instrument de lucru pentru instituţiile şi organismele internaţionale care monitorizează acest fenomen, iar pentru instituţiile publice din Italia şi România ar trebui să reprezinte un instrument de lucru pentru construcţia de politici publice în sprijinul acestor comunităţi.

„Gemenii” la Teatrul Masca

gemenii comedie venetiana teatrul masca

Teatrul Masca din București (Bd. Uverturii nr. 70–72, sector 6), vă invită duminică, 13 ianuarie 2013, ora 19.00, la spectacolul Gemenii, regia Michele Modesto Casarin, un spectacol ce transformă experimentul într-o experienţă unică. Traducere de Adina Teodorescu. În distribuție: Alina Crăiță, Ana Daponte, Cosmin Crețu, Sorin Dinculescu, Valentin Mihalache, Ana Maria Pâslaru, Aurel Sorin Sandu, Răzvan Teodorescu, Ionuț Ghenu. Scenografie și costume: Licia Lucchese, Sanda Mitache. Măști: Stefano Perocco. Maestru lupte scenice: Ion Albu. Profesor canto: Claudia Bara.

gemenii teatrul masca

În România au mai fost încercări de commedia dell’arte, dar de această dată publicul nostru va avea şansa unei reprezentaţii originale din toate punctele de vedere.

Gaudeamus 2012

Luni, 19 noiembrie 2012, ora 12.00, în foaierul Sălii de Concerte „Mihail Jora” a Radiodifuziunii (str. G-ral Berthelot, nr. 60-64, Bucureşti) va avea loc conferinţa de presă a Târgului Internaţional GAUDEAMUS – Carte de învăţătură, ediția 2012, organizat de Radio România.

Tîrgul Gaudeamus – Carte de învăţătură se va desfășura în perioada 21–25 noiembrie 2012 la Pavilionul Central Romexpo din București. Invitat de onoare: Republica Moldova. Partener privilegiat: Italia.

Dan Brad expune la Savona, Italia

Dan Brad, Aldo Capasso, O Dio

Artistul român Dan Brad va participa la Expoziţia cu Licitaţie de Caritate „Il Colore Degli Sfrattati”, găzduită la Atrio del Comune di Savona, în perioada 5–11 noiembrie 2012. Vernisajul va avea loc luni, 5 noiembrie 2012, la ora 11.30, informează revista bilingvă online Orizonturi culturale italo-române / Orizzonti culturali italo-romeni.

Expoziţia cu Licitaţie de Caritate „Il Colore Degli Sfrattati”, organizată de Rita Vitaloni şi Asociaţia Villa Cambiaso, a fost găzduită în perioada 28 septembrie–5 octombrie 2012 la Villa Cambiaso din Savona.

Tot în Italia, Dan Brad a iniţiat în 2009 proiectul artistic Poesia di Aldo Capasso sulla Tela (Altare, Savona), realizat în cadrul omagierii centenarului naşterii poetului Aldo Capasso, care s-a născut la Veneţia în 1909 şi s-a stins din viaţă în 1997. Artistul român a interpretat pe pânză poezia cunoscutului autor italian, la invitaţia doamnei Florette Morand Capasso, laureată a Academiei Franceze, care a descoperit o similitudine între curentul artistic creat de Dan Brad, Realism de Concepţie, şi Realismul Liric, curent literar creat de Aldo Capasso. Proiectul a fost realizat în perioada 1 septembrie–20 octombrie 2009, la Altare, Savona, şi expus între 21 octombrie–28 noiembrie 2009 la NH Savona Darsena.

Dan Brad, Protecție

„Dan Brad este un artist cu originalitate al momentului, cu activitate internaţională şi mare succes la public şi critică. Opera sa se află în galerii de artă din S.U.A. şi Europa, în colecţiile multor instituţii şi colecţionari particulari din întreaga lume. Creează Realismul de Concepţie (2003), manieră ce aduce o nouă dimensiune şi substanţă ideatică de reprezentare în arta contemporană. Iubitorii de artă sunt în contact cu creaţia sa, în cadrul expoziţiilor permanente, proiectelor artistice, expoziţiilor personale şi de grup, începând din 1983.” (International Contemporary Artists, vol. II, p. 28).

 

Dan Brad, Amintiri din viitor

„Design a Wish for Greece”, competiție internațională de afișe

Bienala de Artă de la Santorini anunță competiția internațională de afișe Design a Wish for Greece, un proiect ce urmează a se desfășura în paralel în întreaga lume și care are ca principal scop promovarea imaginii Greciei Moderne la nivel mondial.

Expozițiile organizate cu lucrările selectate în urma perioadei de înscrieri se vor desfășura în paralel și vor avea loc în perioada 10 ianuarie–10 martie 2013, în 25 de orașe din întreaga lume, iar mai apoi în Santorini, din 20 aprilie până în 30 septembrie 2013, în cadrul Bienalei de Artă.

Conform organizatorilor, ideea competiţiei este aceea că „Grecia nu este doar țara Parthenon-ului, a lui Aristotel, a democrației și filosofiei, nu e doar țara miturilor care inspiră milioane de oameni din întreaga lume. Grecia este o țară modernă ca și a ta, care suferă de asemenea, la momentul actual, din cauza instabilității economice.

După atâția ani trăiți sub un acoperiș european caracterizat de valori precum solidaritatea, unitatea, fraternitatea și multiplele varietăți ale libertății, criza economică ne-a arătat că toată ideea acestor valori este, de fapt, foarte departe de realitate, având în vedere că societatea noastră experimentează la acest moment un fel de «rasism» economic, fenomen în fața căruia nu a mai fost pusă până acum.

Chiar putem discrimina Islanda pentru recentul său faliment? Sunt italienii o națiune surclasată de germani? Ne permitem cu adevărat să defăimăm Grecia, Italia, Spania, Portugalia, Irlanda și atâtea alte țări, doar din cauza statutului lor economic actual? Din punct de vedere etic, nu avem niciun drept!

Proiectul Design a Wish for Greece își propune să lupte cu umilința pe care Grecia o suferă la acest moment și să demonstreze lumii că acțiunea de a restaura gloria țării greu încercate este una de demnitate și solidaritate. În plus, aceasta nu e o inițiativă gândită doar pentru Grecia, ci și pentru toate celelalte societăți care au ajuns să se simtă slabe în furtunile economice și militare născute în ultimii ani.”

Expozițiile vor avea loc, în paralel, în toate marile orașe stabilite la nivel mondial (Tokyo, Seul, Mumbai, Calcutta, Rio de Janeiro, São Paulo, Buenos Aires, Shanghai, Beijing, Sydney, Melbourne, New York, Los Angeles, Toronto, Montreal, Londra, Berlin, Moscova, Paris, Milano, Roma, Madrid, Atena, Salonic și Tel Aviv), în perioada 10 ianuarie–10 martie 2013, ca mai apoi să ajungă și la Santorini, între 20 aprilie și 30 septembrie 2013.

Curatori:

Mina Diavataki (SUA), Tassos Kitsopoulos (GR), Katia Papadopoulos (UK), Dimos Manolidis (AR), Constantina Efraimoglou (TR), Manos Trabakis (GR), Afroditi Kontopoulou (GR), Marialena Tzitzi (GR).

Metodă de jurizare:

Voturile care vor desemna câștigătorii competiției vor fi acordate doar de către publicul prezent la fiecare dintre expozițiile organizate.

Premii:

• Locul I – 1500 € + Turul Greciei în 30 de zile, cu bilete de avion, cazare și toate cheltuielile incluse.

• Locul II – 1000 € + Turul Greciei în 20 de zile, cu bilete de avion, cazare și toate cheltuielile incluse.

• Locul III – 500 € + Turul Greciei în 10 de zile, cu bilete de avion, cazare și toate cheltuielile incluse.

• Locurile IV–VIII – O săptămână la Atena, cu bilete de avion, cazare și toate cheltuielile incluse.

• Locurile IX–XX – Un cadou special din partea orașului-gazdă, Santorini.

Eligibilitate:

Competiția e deschisă tuturor artiștilor sau grupurilor de artiști, fără limite impuse de vârstă, sex, naționalitate sau calificare.

Lucrări și selecție:

Fiecare artist poate participa cu până la 5 afișe. Echipa de curatori va selecta maxim 3 dintre acestea / artist. Decizia curatorilor cu privire la lucrările selectate va fi comunicată artistului la aproximativ 10 zile de la data înscrierii acestuia în competiție.

Perioada de înscriere și taxe:

Prima perioadă de înscrieri: 12 august 2012 – 30 septembrie 2012

Taxa de înscriere: 40€ per afiș (nerambursabilă)

Taxa de înscriere va fi folosită pentru a acoperi costurile activității curatorilor, a  premiilor, printării posterelor (25 de copii pentru fiecare artist), a afișelor de promovare a evenimentelor, a printării catalogului bienalei și organizării campaniilor online de promovare.

Informații suplimentare pot fi găsite pe site-ul bienalei, la pagina dedicată competiției, urmând linkul: http://www.santorinibiennale.gr/design-a-wish-for-greece 

Mădălina Corina Diaconu