Cvartetul „Voces” și Orchestra RAI

10 septembrie festival enescu 2013Două concerte se află pe afișul Festivalului Internațional „George Enescu” marți, 10 septembrie. La ora 17.00, la Ateneul Român vom asculta Cvartetul „Voces” interpretând Arta fugii, BWV 1080 de Johann Sebastian Bach.

De la ora 19.30, la Sala Mare a Palatului este programat al doilea concert al Orchestrei Simfonice Naţionale a RAI, dirijată de Juraj Valčuha. Progamul cuprinde: Ottorino Respighi – Poemul simfonic „Fântânile Romei”; Claude Debussy – „Marea”, trei schiţe simfonice pentru orchestră, L 109; Maurice Ravel – „Daphnis şi Chloe”, fragmente din baletul în trei părţi imaginat de M. Fokin.

Radio România Cultural și  Radio România Muzical vor transmite concertele de la orele 17.00 și 19.30.

valcuha conductor

Juraj Valčuha

Cvartetul „Voces” a luat fiinţă în anul 1973. Instrumentiştii români s-au perfecţionat în ţară şi în străinătate – Italia, Ungaria, Israel, Germania… – sub îndrumarea unor mari artişti reprezentativi pentru viaţa muzicală camerală internaţională. Între anii 1981–1983, „Voces” a frecventat cursurile de măiestrie susţinute de celebrul Cvartet „Amadeus” la Academia din Köln. Premiile obţinute la concursurile de la Colmar (Franţa, 1974), Bordeaux (Franţa, 1976) şi „Karl Klinger” (Hannover, Germania, 1979)) au confirmat valoarea internaţională a ansamblului. Integralele Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms ca şi repertoriul divers şi variat, discografia bogată şi consistenta listă de lucrări româneşti unde, la loc de frunte, se situează prima integrală a creaţiei camerale enesciene, fac din „Voces” o formație de referinţă în viaţa muzicală românească şi internaţională. Muzicienii sunt oaspeţi ale celor mai mari festivaluri muzicale din lume, sunt membri de onoare ai Academiei de Muzică din Würzburg (Germania), ai Academiei de Muzică din Cluj şi ai Orchestrei de cameră din Kerkrade /Olanda.

cvartetul voces

Cvartetul „Voces”

„Voces”, cvartetul de coarde cu cea mai lungă tradiţie în România, sărbătoreşte în 2013 40 de ani de la înfiinţare! Cvartetul înseamnă astăzi: Bujor Prelipcean – vioara I, Vlad Hrubaru – vioara a II-a, Constantin Stanciu – violă, Dan Prelipcean – violoncel şi este formație a Societăţii Române de Radiodifuziune (http://orchestre.srr.ro/cvartetul_voces-46).

„Voces” este o marcă sinonimă cu calitatea absolută, „o stîncă în/ peste timp”, cum a numit Anatol Vieru acestă formaţie camerală unică în peisajul muzical românesc şi un punct de referinţă pentru viata muzicală camerală internaţională.

 „…un extraordinar simţ pentru verva ritmică şi pentru frazarea melodică…” – FonoForum

„Condus de foarte atentul şi calm-virtuozul Bujor Prelipceanu, Cvartetul „Voces” cântă cu siguranţa, comunicarea şi bravura unui parteneriat de foarte lungă durată….. şi cu precizia unui mecanism de ceasornic.” – Hampstead & Highate Expres, Londra.

„Interpretarea Cvartetului «Voces» dovedeşte o mare maturitate şi o măiestrie tulburătoare.” – Le Dauphine Libere, Avignon.

„La sala Auditorium, Cvartetul «Voces», extraordinara formaţie românească – un Șostakovici de antologie!”- La Stampa Torino.

 „Cvartetul «Voces» are talentul, calitatea şi cea mai corectă atitudine profesională.” – prof. Uzi Wiesel, Juillard School of Music, New York.

Costin Tuchilă

liber-sa-spun-radio-3-net-parteneri-media-festival-george-enescu35

John Malkovich, „Otello”, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI

concerte festival enescu 2013 sacre du printemps stravinski

The Infernal Comedy – Confesiunile unui ucigaş în serie este primul eveniment al zilei de luni, 9 septembrie 2013, la începutul celei de-a doua săptămâni a Festivalului Internațional „George Enescu”. Drama pentru un actor, două soprane şi orchestră, scenariul și regia: Michael Sturminger, este programată la ora 17.00, la Ateneul Român. Muzică de A. Vivaldi, J. Haydn, W. A. Mozart, L. van Beethoven ș.a. Narator: John Malkovich. Soliste: sopranele Laura Aikin și Marie Arnet. Ansamblul Wiener Akademie va fi dirijat de Martin Haselböck. Spectacolul este subtitrat în limba română.

John_Malkovich

John Malkovich

Nominalizat de două ori la Premiile Oscar, actorul John Malkovich este una dintre figurile legendare ale cinematografiei americane contemporane. Este pentru prima dată când John Malkovich vine în România şi va interpreta rolul unui criminal în serie în piesa The Infernal Comedy – Confessions of a Serial Killer. Piesa, care a avut premiera în 2006 la Los Angeles, este scrisă special pentru John Malkovich. Actorul american este narator și singurul personaj al dramei, iar piesa este un musical cu arii ale unor compozitori celebri.

La Opera Națională din București, ora 19.00, este programat al doilea spectacol cu Otello de Verdi (premiera avut loc vineri 6 septembrie a.c.) Detalii: http://libersaspun.3netmedia.ro/rezumate/festivalul-international-george-enescu-vineri-6-septembrie/.

Primul concert susținut de Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI în cadrul Festivalului este programat la ora 19.30, la Sala Mare a Palatului. La pupitrul dirijoral. Juraj Valčuha. Solistă: Anna Țifu. Programul cuprinde: G. Enescu – Suita nr. 1 pentru orchestră, în Do Major, op. 9; Philip Glass – Concertul nr. 1 pentru vioară şi orchestră (1987); M. Ravel – „Tzigane”, rapsodie pentru vioară şi orchestră, op. 76 (1924): I. Stravinski – Suita din baletul „Ritualul primăverii”.

sacre du printemps premiera

Detalii despre premiera baletului Ritualul primăverii: O premieră cu scandal.

La ora 20.00, la Palatul de Justiție din București vor concerta Pinchas Zukerman, Amanda Forsyth, Angela Cheng, cu un program Mozart (Sonata pentru vioară şi pian în Sol najor, KV 301), Schumann (Adagio şi Allegro pentru violoncel şi pian în La bemol major, op. 70), Kodály (Duo pentru vioară şi violoncel op. 7), Mendelssohn-Bartholdy (Trio în re minor, op. 49).

Radio România Cultural și  Radio România Muzical vor transmite în direct concrtul de la ora 19.30.

Prim-dirijor al Orchestrei Sinfonica Nazionale della RAI din Torino din 2009, Juraj Valčuha s-a născut în 1976, în Slovacia. Bunicul său, muzicant la nunți și înmormântări, i-a pus în mână când era mic un țambal vechi, găsit întâmplător, pe care l-a recondiționat. Peste ani, Valčuha a studiat compoziție, dirijat și țambal la Conservatorul din Bratislava, după care a continuat la Conservatorul Național Superior din Paris cu Janos Fürst.

juraj valcuha

Juraj Valčuha

A plecat din Slovacia în 1995, cu o bursă în Rusia. A fost singurul candidat, pentru că nimeni altcineva nu mai voia să meargă acolo. În loc de trei luni, a stat doi ani la Sankt Petersburg, unde a studiat dirijatul cu Ilya Musin, convins că școala rusească are în continuare multe de oferit. Pentru el, muzica era cel mai important lucru, încă de atunci. Nici azi nu e doar o simplă profesie, iar după ce a preluat bagheta Orchestrei Sinfonica Nazionale della RAI din Torino declara pentru cotidianul slovac „Pravda”: „E profesia și plăcerea mea. Eu trăiesc pentru muzică.”

Talentat și carismatic, muzicianul slovac a fost, între 2003 și 2005, dirijor muzical adjunct al  Operei Naționale din Montpellier, după care și-a făcut debutul alături de Orchestre National de France din Paris.A condus și Filarmonica din Berlin, despre care spunea că este „visul oricărui dirijor” și care i-a trezit amintiri din timpul școlii, când urmărea alături de profesori concertele faimoase ale lui Herbert von Karajan. Valčuha consideră Filarmonica din Berlin una dintre primele cinci orchestre ale lumii.

„Orchestra e de fapt imaginea dirijorului care stă în fața ei”. De-a lungul timpului a observat că, deși majoritatea marilor orchestre ale lumii adună artiști de naționalități diferite, orchestrele tradiționale și-au păstrat un anume sunet distinct.

Pentru el nici bariera lingvistică, nici vârsta nu au fost impedimente pentru a lucra cu muzicieni de oriunde din Europa sau America. „Dacă un dirijor vine în fața orchestrei pregătit și are o idee clară despre ce vrea și ce poate obține, atunci muzicienii vor aprecia asta. Neîncrederea inițială și primul contact se transformă repede într-un acord. Totul se face în direcția muzicii”, declar aJuraj Valčuha într-un interviu.

În stagiunea 2008–2009, Valčuha a început colaborarea cu Gewandhaus Leipzig şi cu Swedish Radio Orchestra. Au urmat Orchestra Verdi din Milano, RAI Orchestra Torino şi Philharmonia London, Bavarian State Opera Munich şi Deutsche Oper Berlin sau Orchestra del  Teatro „La Fenice” din Veneţia.

Deși consideră că perfecțiunea unei înregistrări nu poate fi atinsă decât rareori într-un concert live, exact asta le recomandă iubitorilor de muzică: „Cui îi place mai mult să privească fotografia unei persoane dragi în loc să o vadă în carne și oase? Contactul cu muzica live o face mai interesantă.”

carmen simon flack lumi suprapuse

Carmen Simon Flack, Lumi suprapuse

Fiică a violonist Filarmonicii „George Enescu” din Bucureşti, Mircea Ţifu, Anna Ţifu s-a născut în 1986 la Cagliari – Sardinia, Italia. Cântă pe o vioară Carlo Bergonzi, construită la Cremona în anul 1739, denumită Mischa Piastro, instrument care i-a fost împrumutat de către Associazione Pro Canale din Milano. A luat primele lecţii de vioară la vârsta de şase ani, de la tatăl său. Şi-a făcut debutul ca solistă la vârsta de 11 ani cu Orchestre National des Pays de la Loire din Franţa şi Orchestra Haydn din Trento, Italia. Un an mai târziu, cântat Concertul nr. 1 în sol minor de Max Bruch, la Scala din Milano.

La cincisprezece ani a câştigat Diploma cu distincţie la Conservatorium Cagliari. Ulterior, Mozart Gesellschaft din Dortmund i-a facilitat studiile la Academia W. Stauffer din Cremona şi la Academia Musicale Chigiana din Siena, cu faimosul virtuoz italian Salvatore Accardo. Între 2005–2008 a studiat la Curtis Institute of Music din Philadelphia cu Aaron Rosand, Shmuel Ashkenazy şi Pamela Frank.

anna tifu vioara

Anna Ţifu

Anna Ţifu a câştigat numeroase premii I la concursuri internaţionale de prestigiu ca: Vittorio Veneto, Italia, 1994, Concursul Società Umanitaria di Milano, 1996, trei premii la Concursul Internaţional Kloster Schöntal din Germania, 1997 (inclusiv premiul pentru cea mai bună interpretare a unei lucrări a lui Bach), Premiul S.I.A.E. (Societatea Italienă de Autori şi Editori) de la Academia de Muzică Santa Cecilia din Roma, Premiul I la Concursul pentru cei mai buni studenţi din Academiile de muzică italiene –Viotti-Valsesia, Italia, 1998, M. Abbado, Stresa, 1999, Premiul Donna Sarda, 2007. În 2009 Anna Ţifu a obţinut la Paris Diplôme Supérieur de Concertiste cu cele mai înalte distincţii, iar în 2011 a fost invitată să susţină mai multe concerte cu Andrea Bocceli.

În anul 2007 Anna Ţifu a fost laureată a Concursului Internaţional „George Enescu”. În Concertul nr. 1 în la minor pentru vioară şi orchestră, op. 77 de Dmitri Şostakovici, susţinut pe scena Ateneului Român, Anna Ţifu a demonstrat calităţi violonistice excepţionale. Presa a remacat „o tehnică solidă, o rezistenţă psihică uriaşă, o ritmică fermă, dar şi un inteligent joc al sonorităţilor… Etanşeitatea trăsăturii, vibrato-ul amplu şi cu o frecvenţă mare, alături de faptul că solista poziţiona vioara spre sală (şi nu paralel cu aceasta) – toate sporeau forţa de penetrare a tonului viorii. În partea a doua, Scherzo. Allegro, solista a creat o atmosferă de iureş muzical nestăvilit, tipică scherzo-urilor lui Şostakovici. Virtuozitatea violonistei era dublată de o mare concentrare a expresiei. Cadenţa solistică de la sfârşitul părţii a treia, Passacaglia. Andante, de o dificultate transcendentală, a fost interpretată impecabil”.

Violonista a apărut ca solistă cu orchestre precum: Orchestra Simfonică Toscanini, Orchestra del Teatro Massimo di Palermo, Orchestra Philharmonic of the Nations, Limburg Sinphonie Orkest din Maastricht, Orchestra Regionale Toscana, Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, Orchestra del Teatro Lirico Cagliari, Orchestra simfonică a Ungariei, Orchestra Nazionale Abruzzese, Orchestra Radiodifuziunii Române, Virtuosi de la Berliner Philharmoniker, Israel Philharmonic Soloists, Orchestrele de cameră din Praga, München, Essen, Mantova şi Orchestra de Cameră Lituaniană. A fost invitată de asemenea la Festivalul Ravello (Campania).

Costin Tuchilă

liber-sa-spun-radio-3-net-parteneri-media-festival-george-enescu35

Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai în Festivalul RadiRo

Așa cum anunțam încă din primăvară în prezentarea generală, în cadrul primei ediții a Festivalului Internațional al Orchestrelor Radio, „RadiRo”, vom putea asculta, pe lângă Orchestra Națională Radio și Orchestra de Cameră Radio, trei mari orchestre radio europene: Orchestra RAI, Orchestra Radio France și Orchestra BBC. Prima și ultima vor susține în această săptămână câte două concerte la Sala Palatului, Orchestra Radio France – un concert (miercuri 26 septembrie).

Luni 24 și marți 25 septembrie 2012, de la ora 19.30, la Sala Palatului vom putea urmări cele două programe ale Orchestrei RAI, dirijată de Juraj Valčuha. În prima seară, solist este violonistul Alexandru Tomescu, în interpretarea căruia vom asculta Concertul în Re major pentru vioară şi orchestră, op. 35 de Ceaikovski. A doua lucrare din program este Simfonia nr. 3 în la minor, op. 44 de Serghei Rahmaninov. Marți, orchestra italiană și Christian Zacharias, în ipostază de pianist, oferă un program Brahms – Richard Strauss: Concertul nr. 2 în Si bemol major pentru pian şi orchestră, Poemul simfonic „Till Eulenspiegel” (titlul complet este: „Till Eulenspiegels lustige Streiche”), op. 28 și Suita de concert din opera „Cavalerul rozelor” („Der Rosenkavalier”), op. 59.

La Sala Radio sunt programate începând de astăzi concerte ale unor apreciate formații camerale și concertul Orchestrei de Cameră Radio, toate de la ora 17.00 (24, 25, 27, 28 septembrie). Luni 24 septembrie, Cvartetul cu pian „Rivinius” propune un program alcătuit din: Adagio şi Rondo concertante pentru pian, vioară, violă şi violoncel în Fa Major (D 487 ) de Franz Schubert, „Pirouettes Pierrotiènnes” pentru vioară, violă, violoncel şi pian, op. 142 (2010) de Dan Dediu, „Toccata, Tombeau und Torso” (2009), trei piese pentru cvartet cu pian (dedicate Cvartetului „Rivinius”) de Th. Blomenkamp și Cvartetul nr. 1 pentru pian, vioară, violă şi violoncel în do minor, op. 15 (1876–79) de Gabriel Fauré.

Marți 25 septembrie, vom asculta Cvartetul „Ad libitum” (Alexandru Tomescu, Şerban Mereuţă, Bogdan Bişoc, Filip Papa) cu trei piese în stiluri complet diferite, fiecare dintre ele reprezentând momente importante în evoluția genului: Cvartetul nr. 2 în Re major de Borodin, Trei piese pentru cvartet de coarde de Stravinski, Cvintetul cu două violoncele, în Do Major, op. postum 163 (D 956) de Schubert. Invitat: Julian Steckeș (violoncel).

Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai (OSN Rai) a fost înfiinţată în anul 1994, iar primele sale concerte au fost dirijate de către Georges Prêtre şi Giuseppe Sinopoli.

Juraj Valčuha este prim dirijor din noiembrie 2009. Jeffrey Tate a fost prim dirijor invitat între anii 1998–2002 şi dirijor de onoare în perioada 2002–2011. Rafael Frühbeck de Burgos a fost prim dirijor. Gianandrea Noseda a fost prim dirijor invitat din 2003 până în 2006. Din 1996 până în 2001, Eliahu Inbal a fost dirijor de onoare al Orchestrei. Printre alţi mari dirijori care au condus Rai OSN se numără Carlo Maria Giulini, Wolfgang Sawallisch, Mstislav Rostropovič, Myung-Whun Chung, Riccardo Chailly, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Iuri Ahronovich, Marek Janowski, Dmitrij Kitaenko, Aleksandr Lazarev, Valery Gergiev, Gerd Albrecht, Yutaka Sado, Mikko Franck, James Conlon şi Roberto Abbado.

Rai OSN este prezentă în stagiuni regulate la Torino, precum şi în stagiuni de primăvară şi în alte cicluri speciale, cum ar fi cel de mare succes cu simfoniile lui Beethoven dirijate de Rafael Frühbeck de Burgos în iunie 2004.

Proiectul Rai NuovaMusica a fost lansat în februarie 2004; acesta este o recenzie dedicată muzicii contemporane, care prezintă noi lucrări simfonice şi de cameră, multe dintre ele fiind comandate special.

Rai OSN susţine adesea concerte simfonice şi recitaluri de muzică de cameră în marile oraşe şi la cele mai importante festivaluri din Italia. Este un oaspete obişnuit la MiTo SettembreMusica şi la Bienala de la Venezia, şi are o serie de apariţii importante în străinătate: orchestra a întreprins turnee în Japonia, Germania, Marea Britanie, Franţa, Spania, Insulele Canare, America de Sud, Elveţia, Austria şi Grecia. În data de 26 august 2006 a fost invitată să susţină concertul de încheiere a Festivalul de la Salzburg, iar în martie 2011 a fost oaspete la Abu Dhabi Classics în Emiratele Arabe Unite. În noiembrie 2011 a concertat în Germania, Slovacia şi Austria, debutând la Wiener Musikverein.

Membrii orchestrei formează, de asemenea, grupuri camerale cu un bogat program de concerte în Italia şi în străinătate.

Rai OSN a participat, de asemenea, la evenimente importante, cum ar fi Conferinţa Interguvernamentală a Uniunii Europene care a avut loc la Torino, concertând pentru a marca Jubileul de Argint al Pontificatului Papei Ioan Paul al II-lea în Piazza San Pietro din Roma; a susţinut un concert de solidaritate organizat de oraşul Torino pentru reconstrucţia Capelei Guarini, a susţinut multe dintre concertele organizate pentru a marca Ziua Republicii Italiene din 1997 până în prezent, precum şi concertul de Anul Nou în 2000, în Piazza del Quirinale din Roma, toate fiind difuzate în direct la televiziune. Un alt concert tradiţional este cel de Crăciun susţinut în Basilica di San Francesco din Assisi.

În zilele de 4 şi 5 septembrie 2010, Rai OSN a participat la realizarea filmului cu opera Rigoletto în regia lui Marco Bellocchio, orchestra fiind dirijată de Zubin Mehta; acest eveniment a fost transmis în direct atât pe Rai1 cât şi în întreaga lume.

În mod similar, în anul 2000, Rai OSN a fost una dintre vedetele evenimentului de televiziune La Traviata à Paris, fiind din nou dirijată de Zubin Mehta. Această producţie Rai a obţinut în anul 2001 Premiul Emmy pentru cel mai bun spectacol muzical al anului şi Premiul Italiei pentru cel mai bun program de televiziune la categoria spectacol.

În data de 27 ianuarie 2001, Orchestra a inaugurat festivităţile oficiale pentru a marca centenarul morţii lui Giuseppe Verdi, cu un concert live pe Rai3, interpretând Messa da Requiem la Catedrala Parma, sub bagheta lui Valery Gergiev.

Toate concertele Rai OSN sunt difuzate pe Rai Radio3, iar multe dintre ele sunt înregistrate şi televizate, pe Rai3. Orchestra are, de asemenea, numeroase înregistrări, în special cu lucrări ale compozitorilor contemporani, iar numeroase CD-uri şi DVD-uri live au fost relizate la concerte sale.

Alexandru Tomescu a dovedit că poate îmblânzi orice formă de muzică, mai ales după proiectul „Paganini – înger sau demon”, care a marcat un hotar în cariera lui. A fost momentul în care violonistul şi-a regândit identitatea şi care marchează o cotitură radicală în drumul pe care Alexandru Tomescu a pornit acum câţiva ani, acela spre schimbarea percepţiei existente în România asupra muzicii clasice. Într-adevăr, de când a revenit în ţară, după studii în Elveţia cu Tibor Varga şi în Statele Unite ale Americii cu Eduard Schmieder, Alexandru Tomescu a dorit să demonstreze că muzica clasică este o fereastră spre armonia cu sine şi cu celălalt, o lume deschisă tuturor şi că fiecare merită şansa de a o explora.

După o mai mult decât fructuoasă carieră realizată în Europa și în lume, presărată cu succese în săli precum Théâtre des Champs Elysées – Paris, Carnegie Hall – New York sau Metropolitan Arts Centre – Tokio, sub bagheta unor Maeştri precum Valery Gergiev, Kurt Masur sau Christoph Eschenbach, Alexandru Tomescu a revenit în România, unde s-a implicat în organizarea unor turnee naţionale de muzică clasică, realizate exclusiv din fonduri private. A înţeles că neconvenţionalul, ca îmbinare între profesionalism şi inovaţie este cheia pentru a atrage publicul larg, drept pentru care a devenit protagonistul unor evenimente-pilot în lumea muzicală românească: a cântat pe vioara Stradivarius într-o staţie de metrou, pentru a dovedi că există receptivitate pentru muzica de calitate; a cântat într-o pădure pentru a milita împotriva exploatării iraţionale a domeniului forestier. A cântat în faţa unei case în ruină, pentru a stopa distrugerea clădirilor aflate în patrimoniul naţional. A cântat pentru adunarea de fonduri pentru Asociaţia Nevăzătorilor din România sau pentru protezarea auditivă a copiilor cu deficienţe de auz. Este printre primii artişti care şi-a făcut o misiune clară din a purta mesajul muzicii clasice în oraşe româneşti în care nu există filarmonici. Este suficient ca numele său să apară pe un afiş pentru ca biletele să se epuizeze cu zile întregi înainte de evenimentul respectiv.

André Martins de Barros, Vioară în roua dimineții

Alexandru Tomescu nu se rezumă doar la a cânta în faţa publicului său, ci cultivă un dialog intens cu acesta, fie de pe scenă, explicând ce cântă, fie prin interviurile pe care le acordă la televiziunile şi radiourile de specialitate şi nu numai. Fie că vorbește la Radio România Muzical sau la Radio Guerrilla, fie că intervențiile sale sunt tipărite în „Dilema Veche” sau în revista Viva!, el explică ce înseamnă să fii artist în România secolului XXI, ce surse îi hrănesc inspiraţia şi de ce muzica clasică merită o şansă.

Angajamentul pe care şi l-a asumat în momentul în care a primit vioara Stradivarius Elder-Voicu, în 2007 a fost acela de a familiariza un număr cât mai mare de români cu sunetul splendidului instrument. După o serie aproape neîntreruptă de concerte desfăşurate în România și în lume, numele violonistului și al viorii sale au devenit sinonime perfecte.

În încheiere – un citat relevant, care deși se referă la un singur concert pe care Alexandru Tomescu l-a susținut în Noua Zeelandă, poate fi extins la întreaga sa carieră: „Alexandru Tomescu scoate o muzică nemaipomenită din Capriciile de Paganini, reliefând contraste, lăsând fiecare frază să trăiască şi să respire. M-am aşteptat la o seară cu şampanie spumoasă, însă Alexandru Tomescu a servit whisky.” (David Larsen, „Metro Magazine”, Noua Zeelandă).

Pentru publicul din țară, toate concertele festivalului vor fi transmise în direct pe frecvențele în FM ale posturilor Radio România Cultural și Radio România Muzical și online pe www.radioromaniacultural.ro și www.romaniamuzical.ro.

Programul complet al festivalului poate fi consultat pe site-ul oficial:  www.radirofestival.ro.

Abonamentele și biletele pentru Festivalul RadiRo s-au pus în vânzare în rețeaua și pe site-ul Eventim (www.eventim.ro), respectiv pe site-ul oficial al festivalului  – www.radirofestival.ro

Costin Tuchilă