Concerte camerale și simfonice

După ce a cântat la Timișoara, miercuri 14 septembrie, Cvartetul „Fine Arts” va concerta astăzi, 16 septembrie, la ora 17.00, la Ateneul Român, având-o ca invitată pe pianista Alexandra Costin. Programul cuprinde: Cvartetul de coarde nr. 1 în Sol major, op. 77 de Haydn, Cvartetul nr. 1 în la minor, op. 41 de Schumann, Cvintetul cu pian în la minor, op. 29 de George Enescu. După concert va avea loc lansarea celui mai recent disc al pianistei Alexandra Costin: Concertul nr. 4 în Sol major pentru pian și orchestră de Beethoven și Concertul în la minor pentru pian și orchestră de Schumann (Fundația Casa Radio). Prezintă: Anca Florea și Costin Tuchilă.

În seria „World music”, afișul Festivalului Internațional „George Enescu” conține o propunere incitantă a Grupului Experimental Inter-art și a Corului de Copii al Radiodifuziunii Române (vineri 16 septembrie, ora 19.00, Sala Radio). În prima parte vom asculta piesa Mihaelei Vosganian, Calea îngerului uman pentru artist tradiţional, grup experimental, orchestră şi sunete procesate. Dirijor: Barrie Webb (Marea Britanie). Solist tradiţional: Grigore Leșe (voce, recitare, tilincă, fluier, toacă). Grupul experimental Inter-art este alcătuit din: Mihaela Vosganian (voce procesată/percuţie midi), Emil Sein (saxofoane), Constantin Burdun (trombon, didgeridoo), Irinel Anghel (keyboard), Ciprian Pop (chitară electrică), Costin Petry (percuţie midi). Participă Orchestra de Cameră Radio.

În a doua parte a programului, Corului de Copii al Radiodifuziunii Române, dirijat de Voicu Popescu, propune un concert de muzică şi mișcare, For the beauty of the Earth. La pian: Camelia Chiţibea. Percuţie: Alexandru Anastasiu, Ilinca Lorenz. Chitară bas: Michael Acker.

Orchestra Filarmonicii din Viena, care va susține un singur concert în cadrul Festivalului (vineri 16 septembrie, ora 19.30, Sala Palatului), îl va avea la pupitrul dirijor pe Franz Welser Möst și soliști pe Fanny Clamagirand (vioară) și Antoine Tamestit (violă). În program: Simfonia concertantă în Mi bemol major pentru vioară şi violă, KV 364 de Mozart, Intermezzi pentru orchestră de coarde, op. 12 de Enescu și Simfonia nr. 5 în Fa Major, op. 76 de Dvořák.

Vineri la ora 22.30, la Ateneul Român va începe seria de trei concerte ale orchestrei Camerata Salzburg, dirijată de Cristian Mandeal, cu muzică, în exclusivitate, de Felix Mendelssohn-Bartholdy. Solista Concertului în mi minor pentru vioară şi orchestră, op. 64 va fi Isabelle Faust. Programul mai cuprinde Uvertura „Visul unei nopţi de vară”, op. 21 și Simfonia nr. 4 în La major, „Italiana”, op. 90.

Tot vineri sunt prograte două concerte în țară. La Craiova, Liviu Prunaru va interpreta ciclul de Concerte pentru vioară și orchestră „Anotimpurile” de Antonio Vivaldi. La pupitrul orchestrei Filarmonicii „Oltenia” se va afla Marius Hirstescu, care, pentru a doua parte a programului, a ales Simfonia nr. 4 în Si bemol major, op. 60 de Beethoven.

La Iași, invitații Cvartetului „Voces” sunt violonistul Alexandru Tomescu și pianistul Horia Mihail: Concertul pentru pian, vioară şi cvartet de coarde în Re major, op. 21 de Chausson, Cvartetul cu pian nr. 2 în Mi bemol major, KV 493 și Cvartetul cu pian nr. 1 în sol minor, KV 478 de Mozart.

Ansamblu simfonic celebru, cu o carte de vizită impresionantă, considerat unul dintre cele mai bune din lume, Orchestra Filarmonicii din Viena a fost fondată în 1842 de Otto Nicolai. Primul său concert a avut loc în 28 martie 1842 în Großer Redoutensaal din Viena. În 1860 a început seria de concerte cu subscripție în Sala Musikverein. în care orchestra cântă și astăzi. Festivalul de la Salzburg din 1877 a fost evenimentul care a marcat și primul concert al acestei Filarmonici în afara Vienei. De-al lungul timpului, orchestra vieneză a fost dirijată de F. O. Dessoff (1860–1875), Hans Richter (1875–1882, 1883–1898), Gustav Mahler (1898–1901), Joseph Hellmesberger Jr. (1901–1903), Felix Weingartner (1908–1927), Wilhelm Furtwängler (1927–1930, 1938–1945, 1947–1954), Clemens Krauss (1930–1933), iar mai aproape de epoca noastră, de Karl Böhm, Leonard Bernstein, W. Schneiderhan, Herbert von Karajan ș.a. Wiener Philamoniker participă în fiecare an la cele mai importante evenimente de gen din Austria, ca „Nicolai-concert” (începând din 1887) sau Concertul tradiţional de Anul Nou (din 1940). O altă tradiţie a orchestrei datează din 1924, de când se organizează în fiecare an la Musikverein  „Balul VPO” în cadrul marelui eveniment „Balul vienez”. În Orchestra Filarmonicii din Viena au acceptate femei-instrumentist abia în 1997.

Franz Welser-Möst a studiat vioara și pianul la Linz. În 1979 a fost finalist al Concursului de Dirijat „Herbert von Karajan” de la Berlin. Ca dirijor, a debutat în 1983 la pupitrul Orchestrei de Cameră din Viena. În 1986 a devenit dirijor șef al Orchestrei Simfonice Norrköping din Suedia. În același an l-a înlocuit pe Jesús López-Cobos în toate concertele Mozart ale Orchestrei Simfonice din Londra, în 1990 fiind numit dirijor șef al al acestui prestigios ansamblu.

Camerata Salzburg (CAS) a fost înființată de Bernhard Paumgartner, între 1978–1997 purtând titulatura de Camerata Academica Salzburg, pentru a sugera o dată în plus opțiunea repetorială. Este specializată în primul rând în interpretarea muzicii vieneze clasice.

Stabilită la Boston, după studii la Universitatea Națională de Muzică din București, la Universitatea Mozarteum din Salzburg și la Baylor University (SUA), doctor în Arta interpretării pianistice la Boston University, Alexandra Costin este laureată a mai multor concursuri naționale și internaționale. În anii trecuți a susținut concerte în compania filarmonicilor din România, a Orchestrei Naționale Radio, a Orchestrei de Cameră Radio, a Orchestrei Simfonice din Maracaibo (Venezuela), a Orchestrei Simfonice Naționale din Taiwan ș.a. A cântat și cântă frecvent în Austria, Germania, Franța, SUA, concertele și recitalurile sale bucurându-se întotdeauna de succes.

Costin Tuchilă

  Programul transmisiilor radio în direct, 16 septembrie:

Radio România Muzical, Radio România Cultural

Festivalul Internațional „George Enescu”. World Music

Dintre seriile de concerte și spectacole ale ediției a XX-a Festivalului Internațional „George Enescu” (1–25 septembrie 2011), „Mari orchestre ale lumii”, „Recitaluri și concerte camerale”, „Concertele de la miezul nopții”, „Spectacole de operă și balet”, „Muzica secolului XXI / Enescu și contemporanii săi”, „World Music”, ultima este o serie nouă, propunându-și să prezinte „istoriile muzicale” ale timpului prezent, în diversitatea lor de forme, căutări, interferențe de limbaj, de la spiritualitatea specifică a școlilor naționale la „filonul vital caracteristic fiecărui popor în parte”. Ideea care a stat la baza acestei noi serii de concerte este legată de una dintre contribuţiile esenţiale aduse de Enescu în muzica universală: utilizarea într-un limbaj modern a elementelor specific naţionale. Sub genericul „World Music” sunt programate ansambluri care vor prezenta lucrări tradiționale și prelucrări de muzică chineză, indiană, japoneză, argentiniană, libaneză etc.

Cele 10 concerte sunt programate începând cu data de 15 septembrie, la ora 19.00, în Sala Radio. Joi 15 septembrie vom urmări programul ansamblului de muzică tradițională chineză, The New Purple Forbidden City Chamber Orchestra, alcătuit din 10 muzicieni de formație clasică, dirijați de Liu Shun: Joc de ceuci în apă, piesă tradiţională din Chaozhou; Puppet Opera, muzică folk din Shanxi; Potârnichea zburătoare de Zhao Songting, Trei tulpini de Yang Pass, piesă tradiţională; Cântece învăţate de la mama de A. Dvořák; Regele din Chu îşi scoate armura, piesă tradiţională; Visând lângă prunul înflorit de Wang Danhong; Dansând ameţit Devarajas de Zou Hang; Mulan intră în armată, aranjament de Xu Xiaolin; Până noaptea târziu – Opera Beijing.

A doua zi, vineri 16 septembrie, o propunere incitantă a Grupului Experimental Inter-art și a Corului de Copii al Radiodifuziunii Române. În prima parte vom asculta piesa Mihaelei Vosganian, Calea îngerului uman pentru artist tradiţional, grup experimental, orchestră şi sunete procesate. Dirijor: Barrie Webb (Marea Britanie). Solist tradiţional: Grigore Leșe (voce, recitare, tilincă, fluier, toacă). Grupul experimental Inter-art este alcătuit din: Mihaela Vosganian (voce procesată/percuţie midi), Emil Sein (saxofoane), Constantin Burdun (trombon, didgeridoo), Irinel Anghel (keyboard), Ciprian Pop (chitară electrică), Costin Petry (percuţie midi). Participă Orchestra de Cameră Radio.

În a doua parte a programului, Corului de Copii al Radiodifuziunii Române, dirijat de Voicu Popescu, propune un concert de muzică şi mișcare, For the beauty of the Earth. La pian: Camelia Chiţibea. Percuţie: Alexandru Anastasiu, Ilinca Lorenz. Chitară bas: Michael Acker.

Violoncelistul italian Mario Brunello și Orchestra de Coarde Italiană vor prezenta sâmbătă 17 septembrie programul Odusia, „o Odisee muzicală prin cultura mediteraneană, care cuprinde: Improvizație – Odusia, Cântec sacru armenesc tradițional, Cântec tradițional berber, Nana de Manuel De Falla, Vez de Ana Sokolovich, Spasimo, De Harmonia, Peste de Giovanni Sollima, Il naufragio, Porta dei Greci, De Harmonia, Via Dolorosa de Raffaello.

„Pentru mine există doar două feluri de muzică. Unul este sunetul pur (care este cea mai pură formă), celălalt se bazează pe literatură, text, versuri, poveste etc. O zicală veche spune «limba creează bariere». Prin sunetul pur al unui instrument sau al vocii cineva nu poate minţi sau leza o persoană. Muzica trebuie să fie simţită şi experimentată. Eu, personal, admir şi respect frumoasa poezie sau mesajele marilor Sfinţi. Dar trăiesc în lumea sunetului. Doar prin sunet simt prezenţa lui Dumnezeu (Fiinţa Supremă). Muzica a interconectat toată lumea. Muzica nu aparţine nici unei religii; este limba ce creează bariera. Viitorul muzicii clasice indiene va fi întotdeauna strălucitor. Muzica clasică este asemenea soarelui, iar restul muzicii, care se revarsă din ea, reprezintă razele sale”, spune Amjad Ali Khan, care, împreună cu Amaan Ali Khan și Ayaan Ali Khaan, va interpreta muzică indiană tradițională duminică 18 septembrie.

Luni 19 septembrie pianistul libanez Rami Khalife, Francesco Tristano (pian) și Aymeric Westrich (tobe și sunete electronice) vor susține un recital alcătuit din lucrările: Chaos pentru pian de Rami Khalife și Aufgang de Rami Khalife, Francesco Tristano, Aymeric Westrich.

În ziua următoare, marți 20 septembrie, vom asculta la Sala Radio concertul pianistei japoneze Missa Johnouchi (Artist UNESCO pentru pace), cu participarea Traffic Strings (România) intitulat World Heritage Torch-run. În program: Sakura Kaoru, Nocturne, Twilight, Fluttering, Original Scenery, Le chant de la Terre, Genka, Illuminé, Muguet, Seasons, Snow Bird, Hiten – Tempyo (vol. 1, Song of Silk Road), Marco Polo, Asian Wind, Desert Moon, Shangri-La.

Sentir Tour este titlul recitalului cântăreței Yasmin Levy, programat miercuri 21 septembrie. În muzica sa există o tensiune incontestabilă între puritatea genului ladino (muzica iudeo-spaniolă din Spania) şi inima arzătoare a flamenco-ului. Flamenco nu este altceva decât pasiune. Pentru cei care nu cunosc istoria şi limbajul acestei muzici, ladino este termenul colectiv pentru limbajul iudeo-spaniol vorbit de evreii din Spania: acesta îmbină spaniola veche cu influențe arabe, turcești, grecești, portugheze, franceze şi italiene. Răspândirea geografică a comunităţilor în Africa de Nord, Turcia, Grecia şi Balcani, fiecare cu dialecte şi obiceiuri religioase diferite, se reflectă în muzica variată a cântecelor folclorului iudeo-spaniol.

Cântăreața israeliană Chava Alberstein, acompaniată de Avi Agababa (percuţie), Eran Vaits (chitară), Oved Efrat (chitară acustică) va concerta joi 22 septembrie: În program: At Telchi Basade, Sulam, Perach Halilach, Shalosh Ahavotai, Ohev o Neehav, Martichim Maim, Bishvilcha, Kimat Shnataim, Klafim, Ima Neenachat, Adisha, Malkale, Di Goldene Pave, Gaaguim, Adaber Itacha, Espresso Katsar, Vera From Bucharest, Bikoret Darkonim, Foreign Letters, London, Kol Shaa Neshika, Kokus, Kefel, Shir MEgaresh Et Hachoshech, Mishirei Eretz Ahavati, At Cheruti, Shir Eres, Kmo Tsemach Bar.

Penultima seară din seria „World Music” este rezervată lui Dhaver Youssef. Cu o versatilitate unică şi un registru deosebit al vocii sale, Dhafer Youssef este capabil de a exprima durerea unui ţipăt existenţial, precum şi exaltarea fericirii şi bucuriei. Arta vocală este o componentă esenţială a muzicii sale, alături de tehnica şi abilităţile de instrumentist al oud, lăută tradiţională arabă. La Festivalul „George Enescu” Dhafer Youssef va prezenta vineri 23 septembrie materiale originale preluate din înregistrările sale anterioare, combinând misticismul oriental cu aranjamentele ritmice. Noua lui muzică, prezentată în albumele Divine Shadows și Abu Nawas Rhapsody, este subtil susţinută de sonoritatea celor 15 instrumentişti ai Orchestrei „Divine Shadows”, precum şi de contrabas şi percuţie.

Sâmbătă 24 septembrie vom asculta concertul pianistului argentinian Gustavo Beytelmann, acompaniat de Victor Hugo Villena (bandoneon), Jean-René da Conceição (contrabas), Cyril Garac (vioară), Rémy Lerner (clarinete), Traffic Strings. Programul este alcătuit din lucrări ale lui Gustavo Beytelmann: Raices III (bandoneon, contrabas, pian), 5 imágenes (bandoneon, contrabas, pian), Sigamos! (pian), Triste (bandoneon şi cvartet de coarde), Clasico y moderno (bandoneon, cvartet de coarde), Bethsheba (vioară, pian), Ofrenda (clarinet bas, vioară, pian), L’autre visage (clarinet, vioară, pian), Evocación (clarinet, vioară, pian), Preludio nr. 1 (clarinet, vioară, pian), Queridas memorias (clarinet bas, vioară, pian), El desparecido (clarinet, vioară, pian, bandoneon, contrabas, cvartet de coarde), Discusión II (clarinet, vioară, pian, bandoneon, contrabas, cvartet de coarde), Travesia (clarinet, vioară, pian, bandoneon, contrabas, cvartet de coarde).

Costin Tuchilă