Concert aniversar Cristian Brâncuşi la Sala Radio

Miercuri, 9 noiembrie 2011, ora 19.00, la Sala Radio, sunteţi invitaţi la un concert extraordinar, un binemeritat omagiu adus personalităţii artistice a dirijorului şi compozitorului care se va afla în această seară la pupitrul dirijoral, Cristian Brâncuşi. Numele său este profund legat de istoria Radiodifuziunii Române, fiind membru fondator al Orchestrei de Cameră Radio.

În programul acestei seri festive, Orchestra de Cameră Radio vă propune lucrarea Canti prophani de Sabin Pautza, cu participarea Corului de Copii Radio, condus de Voicu Popescu, Concertul în re minor pentru două viori şi orchestră de Johann Sebastian Bach, la care îşi vor da concursul violoniştii Gabriel şi Simina Croitoru şi Gloria de Antonio Vivaldi, interpretată alături de soprana Irina Iordăchescu, mezzosoprana Oana Andra, organistul Marcel Costea şi Corul Academic Radio, condus de Dan Mihai Goia. Gazda dumneavoastră în această seară va fi prof. univ. dr. Grigore Constantinescu.

Absolvent al Universităţii Naţionale de Muzică Bucureşti, secţiile Dirijat de orchestră şi Compoziţie, Cristian Brâncuşi (n. 1951) a participat la cursuri de măiestrie susţinute de Igor Markevitch (Weimar, 1975), Karl Österreicher (1976–1977), Sergiu Celibidache (1978–1982). Între anii 1977–1983 a activat ca dirijor permanent al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploieşti, ulterior a îndeplinit aceeaşi funcţie la Orchestra de Studio a Radioteleviziunii Române. Din 1990 este dirijor şi membru fondator al Orchestrei de Cameră Radio. În tot acest timp,  a prezentat sute de concerte cu un repertoriu variat, de la lucrări preclasice la creaţia contemporană. Interesat în promovarea tinerilor artişti, Cristian Brâncuşi le-a oferit adesea şansa de a fi solişti în concertele sale, după cum a dirijat şi numeroase concerte alături de nume consacrate ale artei interpretative, din ţară şi străinătate. Muzician complex, membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România, al Societăţii Internaţionale de Muzică Contemporană şi al Societăţii Interpreţilor, Coregrafilor şi Criticilor Muzicali din România, Cristian Brâncuşi este autor a diverse lucrări camerale, simfonice şi vocal-simfonice.

Absolvent al Universităţii Naţionale de Muzică Bucureşti, Voicu Popescu a început activitatea dedicată artei corale ca membru al Corului Naţional de Cameră „Madrigal”, condus de maestrul Marin Constantin. Ulterior, a colaborat cu această formaţie în calitate de maestru de cor şi director artistic. În 1994 a înfiinţat Corul „Sound” şi apoi „Fundaţia Culturală Sound”, prin care a organizat în România festivaluri, simpozioane şi masterclass-uri corale şi a participat la evenimente artistice de gen în ţară şi străinătate. În 1988 obţine prin concurs postul de dirijor secund al „Corului de Copii Radio”, iar în 2004 devine dirijorul principal al formaţiei. A realizat înregistrări speciale pentru fonoteca Radio, a participat la stagiunile de concerte cu programe vocal-simfonice şi à cappella. Cele peste 60 de participări la turnee artistice, festivaluri şi concursuri internaţionale i-au adus aprecierea criticii de specialitate şi numeroase medalii şi premii. Este membru în Consiliul Coral Olimpic, organizator al Olimpiadei Mondiale Corale şi preşedinte al biroului naţional al Federaţiei Corurilor din Uniunea Europeană.

Născut la Cluj-Napoca, Dan Mihai Goia a studiat vioara, viola, pianul şi canto, absolvind Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti unde a abordat dirijatul coral sub îndrumarea unor maeştri precum Marin Constantin şi Petre Crăciun. Membru al Corului Naţional de Cameră „Madrigal” (între anii 1971–1995), a susţinut şi concerte la pupitrul acestei prestigioase formaţii corale, fiind o perioadă şi director general adjunct şi dirijor secund al acestui ansamblu. Între anii 1997–2009  Dan Mihai Goia a fost conducătorul artistic şi dirijorul Coralei Bărbăteşti Ortodoxe „Te Deum Laudamus” cu care a susţinut peste 250 de concerte în Bucureşti şi în ţară, turnee în Franţa, Suedia şi Olanda şi a realizat cinci compact-discuri cu muzică religioasă românească şi universală. Din anul 2000 este dirijorul Corului Academic Radio. Cu acest ansamblu coral considerat drept etalon de critica de specialitate, Dan Mihai Goia a participat la peste 200 de concerte vocal-simfonice şi à cappella. Multe din prezenţele sale dirijorale şi înregistrările realizate pentru fonoteca Radio au inclus creaţiile compozitorilor români – de la repertoriul clasic la cel contemporan – dar şi lucrări din creaţia corală universală. Anul 2005 a însemnat şi realizarea primului compact-disc alături de Corul Academic Radio, intitulat Mare minune, cuprinzând colinde româneşti.

Cu peste 1.000 de apariţii scenice violonistul,  Gabriel Croitoru este un muzician cu o  foarte bogată prezenţă în viaţa muzicală în triplă postură de solist-concertist al Filarmonicii „Paul Constantinescu” din Ploieşti (din anul 1987), membru (vioara I) al Cvartetului de Stat „Transilvan” al Filarmonicii „Transilvania” din Cluj-Napoca şi profesor univ. dr. la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti. Din 2008, violonistul Gabriel Croitoru a câştigat dreptul de folosinţă şi cântă pe o vioară construită în anul 1730 de celebrul lutier Joseph Guarnerius, instrument ce a aparţinut lui George Enescu. Din anul 2006, a obţinut titlul de Doctor în muzică la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti, avându-l ca îndrumător pe prof. univ. dr. Octavian Lazăr Cosma, cu teza Pablo Sarasate – Virtuozitate interpretativă şi fantezie componistică.

Simina Croitoru este studentă (în anul III) a Universităţii Naţionale de Muzică Bucureşti, la clasa profesorului Gabriel Croitoru. Este o tânără interpretă cu o puternică personalitate formată în buna tradiţie a şcolii violonistice româneşti, care ştie cum să îşi urmeze direcţia proprie de evoluţie artistică. Pe lângă atenta îndrumare a celor doi părinţi-violonişti, Ioana şi Gabriel Croitoru, Simina are şi experinţa unui an de studii la Academia de muzică „Franz Liszt” din Weimar, Germania. Acum este preocupată de îmbogăţirea repertoriului şi de rafinarea virtuozităţii sale instrumentale. Prezenţă electrizantă pe scena de concert, plină de farmec şi expresivitate, violonista Simina Croitoru are capacitatea rară de a relaţiona instantaneu cu publicul.

Solistă a Operei Naţionale Bucureşti, soprana Irina Iordăchescu este o tânără interpretă cu un loc  bine definit în peisajul muzical românesc şi care se impune cu succes şi pe scenele internaţionale. Irina Iordăchescu s-a născut într-o familie de muzicieni , dedicați artei lirice. În anul 2000 a absolvit Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti la clasa de canto a celebrei soprane Maria Slătinaru-Nistor şi clasa de lied-oratoriu a renumitului bariton Dan Iordăchescu. În 2001, Irina Iordăchescu a fost invitată pe scena Teatrului Scala din Milano să cânte sub bagheta lui Riccardo Muti în două concerte vocal-simfonice. Cu aceeaşi echipă a participat şi la proiectul „Turneu în ţările din Est” ce a cuprins concerte în Armenia, Turcia şi Polonia.

Mezzosoprana Oana Andra este prim-solistă a Operei Naţionale Bucureşti. Pe lângă o activitate bogată la sediu, artista lirică susţine şi o carieră solistică internaţională, ca invitată în spectacole de operă, concerte şi recitaluri pe scene de prestigiu  şi în festivaluri renumite. Mezzosoprana Oana Andra şi-a clădit cariera solistică pe o bază solidă obţinută la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti, unde a urmat şi absolvit două facultăţi: cea de interpretare, la clasa de canto a  Mariei Slătinaru-Nistor şi cea de Regie de Operă  la clasa A. I. Arbore şi George Zaharescu. În completarea lor, a urmat cursuri de măiestrie cu Daphne Evangelatos, Mariana Nicolesco, Alberto Zedda, Regine Crespin, Carlo Cossutta şi Sir Colin Davis şi a participat la concursurile internaţionale de canto, fiind deţinătoarea unui număr impresionant de premii (15) obţinute la concursuri importante.

Organist, fondator de formaţii corale şi camerale, dirijor, compozitor, muzicolog, Marcel Costea este un muzician preocupat de cunoaştere şi autodepăşire. A studiat la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti unde a obţinut două licenţe la specializarea  Muzică vocală şi instrumentală (1981) şi Interpretare muzicală – orgă (2004). Pentru perfecţionare a frecventat cursurile de master (orgă) cu  Helmut Plattner (2000, 2002) şi a făcut studii de cercetare în domeniul muzicii gregoriene la Pontificio Istituto di Musica sacra, Roma, 1993. Capelmaestru şi organist la Catedrala „Sfântul Iosif” din Bucureşti (1986), conferenţiar universitar la Universitatea Naţională de Muzică Bucureşti (1994), doctor în muzică (2005), membru al Uniunii Compozitorilor şi Muzicologilor din România, al Asociaţiei Internaţionale pentru Studii de Muzică Gregoriană, al colegiului de redacţie al revistei de istorie ecleziastică „Pro memoria” (2005), Marcel Costea este un organist cu o bogată activitate concertistică: peste 600 de concerte în ţară – Bucureşti, Timişoara, Oradea, Târgu Mureş, etc. şi străinătate – Germania, Franţa, Italia, Austria, Elveţia, Spania, Olanda, Ţara Galilor.

Festivalul Internațional „George Enescu”. Spectacole de operă și balet

Spectacolele cu opera Oedipe de George Enescu au devenit tradiționale în Festivalul Internațional „George Enescu”, în multe dintre edițiile sale capodopera enesciană fiind programată fie în noi montări, fie prin reluarea unor spectacole. De prima ediție a festivalului (4–22 septembrie 1958) se leagă un eveniment important din istoria muzicii româneşti: premiera românească a operei Oedipe de George Enescu, la Opera Română din București, în ultima seară a festivalului, 22 septembrie 1958, cu David Ohanesian în rolul titular, la pupitrul dirijoral aflându-se Constantin Silvestri.

În cadrul ediției a XX-a a Festivalului „George Enescu”, care va începe joi 1 septembrie 2011 la București, sunt programate 10 spectacole de operă și balet care vor avea loc la Opera Națională din București și la Teatrul Național „I. L. Caragiale” din București (spectacolele de balet), ora de începere fiind 19.00.

Evident, unul dintre capetele de afiș ale acestei ediții este noua producţie cu Oedipe a Operei Naţionale Bucureşti. Ziua premierei este joi 15 septembrie. În distribuție: Ştefan Ignat (Oedipe), Horia Sandu (Tiresias), Ionuţ Pascu (Creon), Valentin Racoveanu (Păstorul), Ștefan Schuller (Marele Preot), Mihnea Lamatic (Paznicul), Pompeiu Hărăşteanu (Phorbas), Mihnea Lamatic (Paznicul), Vincețiu Țăranu (Tezeu), Mihai Lazăr (Laios), Oana Andra (Iocasta), Ecaterina Țuțu (Sfinxul), Simona Neagu (Antigona), Antonela Bârnat (Meropa), Sidonia Nica (O femeie tebană), sub bagheta lui Tiberiu Soare, regia aparţinându-i Andei Tăbăcaru Hogea. Scenografia: Viorica Petrovici; coregrafia: Răzvan Mazilu; maestru de cor: Stelian Olariu. Soliști balet: Bianca Fota și Gigel Ungureanu.

Opera bucureșteană va mai prezenta în festival o premieră, Lohengrin de Wagner, cu Cristian Mandeal la pupitrul dirijoral, primul spectacol fiind programată sâmbătă 3 septembrie iar al doilea, marți 6 septembrie. Coordonator artistic: Cătălin Ionescu Arbore. Regia: Ștefan Neagrău. Scenografia: Adrian Urmuzescu. Maestru de cor: Stelian Olariu. Distribuţia: K. S. Johan Botha (Lohengrin), Emily Magee (Elsa von Brabant), Petra Lang (Ortrud), Horia Sandu / Marius Boloș (Heinrich der Vogler), Valentin Vasiliu (Friedrich von Telramund), Vasile Chișiu (Mesagerul regelui).

Miercuri 21 septembrie și vineri 23 septembrie vom putea urmări spectacolul ONB cu Evgheni Oneghin de Ceaikovski, în regia lui Ion Caramitru. Conducerea muzicală: Iurie Florea. Decoruri: Maria Miu; costume: Viorica Petrovici; concepție lumini: Chris Jaegger; coregrafia: Florin Fieroiu; mișcare scenică și coregrafie: Florica Stănescu / Mirela Simniceanu; maestru de cor: Stelian Olariu. În distribuție: Levente Molnár (Oneghin), Marius Brenciu (Lenski), Tamar Iveri (Tatiana), Maria Jinga (Olga), Pompeiu Hărășteanu (Gremin), Ana Maria Comșa (Larina), Sorana Negrea (Filipievna), Florin Diaconescu (Triquet), Dan Indricău (Căpitanul / Zaretsky), Anastasia Jinga (Tatiana copil).

Primele două spectacole de balet din actuala ediție a festivalului „George Enescu” vor avea loc la Teatrul Național din București duminică 4 septembrie și luni 5 septembrie, când vom avea ocazia de a vedea un spectacol al Baletului Național Chilian, „El Banch”, Noche Bach (Consiertos / Cantico), creaţie coregrafică în două părţi de Gigi Căciuleanu, directorul artistic al ansamblului. Muzică de Johann Sebastian Bach.  Scenografie şi lumini: Dan Mastacan; costume: Leonel Navarete (Conciertos), Monica Ruiz (Cantico).

Sâmbătă 17 septembrie, este programată coproducția de balet Magifique, pe muzică de Ceaikovski, în coregrafia lui Thierry Malandain. Decoruri şi costume: Jorge Gallardo. Concepţie lumini: Jean-Claude Asquié. Costume: Véronique Murat. Măşti: Annie Onchalo. Decoruri: Alain Cazaux. Spectacolul este realizat de Opéra Théâtre de Saint-Etienne, Teatro Victoria Eugenia de San Sebastian, Grand Théâtre de Reims, Centre Chorégraphique National d’Aquitaine en Pyrénées-Atlantiques, Malandain Ballet Biarritz.

Trei zile mai târziu, marți 20 septembrie, aceeași sală a Naționalului bucureștean va găzdui Romeo și Julieta pe muzică de Hector Berlioz, versiune coregrafică de Thierry Malandain, coproducție Grand Théâtre de Luxembourg, Festival le Temps d’Aimer de Biarritz, Teatro Victoria Eugenia de San-Sebastian, Grand Théâtre de Reims, Auditorio de Sant Cugat, Centre Chorégraphique National d`Aquitaine en Pyrénées-Atlantiques, Malandain Ballet Biarritz, Festival d’Ekaterinbourg. Decoruri şi costume: Jorge Gallardo, concepţie lumini: Jean-Claude Asquié.

Seria reprezentaţiilor de balet se va încheia sâmbătă 24 septembrie cu tripticul Companiei de Balet a Operei Naţionale Bucureşti: Vals fantezie pe muzică de Glinka, coregrafia: George Balanchine, pus în scenă de Paul Joseph Boos, solişti: Bianca Fota, Ovidiu Matei Iancu, Mihaela Soare, Maki Shirase, Megumi Koshi; costume: Barbara Karinska; lumini: Mark Stanley (premiera mondială: New York City Ballet, Centrul Metropolitan de Muzică şi Teatru, 6 ianuarie 1953); Serenada, muzică de Ceaikovski, coregrafie de George Balnachine, montat de Paul Joseph Boos, solişti: Bianca Fota, Gigel Ungureanu (Vals), Russian Girl : Mihaela Soare (Russian Girl), Kokoro Umemoto (Dark Angel); Bianca Fota, Mihaela Soare, Kokoro Umemoto, Valentin Stoica (Elegy); costume: Barbara Karinska; lumini : David Grill (premiera mondială: Şcoala Americană de Balet White Plains N.Y., 9 iunie 1934; premiera naţională: ONB, 17 aprilie 2010); Falling Angels, conceptul şi coregrafia: Jiři Kylián, asistent coregrafie: Nancy Euvernik, muzică: Steve Reich (Drumming – partea I), solişti: Adina Tudor, Andra Ionete, Cristina Dijmaru / Raluca Ciocoiu, Corina Tudosanu, Bianca Stoicheciu, Bianca Ungureanu, Alexandra Gavrilescu, Megumi Koshi; costume: Joke Visser, lumini: Joop Caboort (premiera mondială: AT&T Danstheater, The Hague – NL, Nederlands Dans Theater, 23 noiembrie 1989; premiera naţională: ONB, 1 mai 2011).

Reamintim că Liber să spun și Radio 3 Net „Florian Pittiș” sunt parteneri media ai Festivalului Internațional „George Enescu”.

Costin Tuchilă