Studenții au intrarea liberă la EUROPAfest – 100% jazz and more

bucharest jazz competiiton 2013

Pentru că muzica de calitate se învață și se cultivă de tânăr, organizatorii festivalului le-au pregătit studenților o mică surpriză: intrarea la concerte este liberă.

EUROPAfest 100 % jazz and more prezintă Bucharest International Jazz Competition, cel mai puternic concurs internațional de jazz din regiune, fiind cotat de BBC între primele trei concursuri de jazz din Europa. Ajuns la ediția cu nr. 7, Bucharest International Jazz Competition prezintă o serie de concerte, workshop-uri și jam sessions in perioada 18–25 mai 2013. În cele 8 zile, Bucureștiul se va transforma in capitala jazz-ului mondial.

robert delaunay ritm 1

Robert Delaunay, Ritm 1

*

Agenda festivalului:

• 18 mai, ora 19.30, Teatrul Odeon – Sala Studio

CHOCOLATE DISASTER – Austria, Germania, Croația

ANY JAZZ – Spania, Germania

DAN CAVANAGH DALLAS TRIO – SUA

• 19 mai, ora 19.30, Teatrul Odeon – Sala Studio

HI 5 – Austria

FEDERICO NATHAN QUINTET – Spania, Uruguay, Italia

QUEI DUE – UK, Italia

• 20 mai, ora 19.00, Sala ArCub

KELZOO – Germania

CATANGĂ ALEX PĂDUREANU – România

• 21 mai, ora 19.00, Sala ArCub

ANTHES BERGLER QUINTET– Germania

LIONEL BOZEK TRIO – Austria

• 22 mai, ora 19.30, Teatrul Odeon – Sala Studio

TIPAZBAND – Franța, Mexic, Germania

LESS THAN FOUR – Elveția, Franța

• 23 mai, ora 19.00, Școala de Arte nr. 5

TIME UNITY 4TET – Elveția, Franța

3 FOREST BAND – România

• 25 mai, ora 19.00, Teatrul Odeon – Sala Majestic

FINALA & GALA

Informații suplimentare și fotografii: 0720.31.61.62 / office@jmevents.ro

Facebook EUROPAfest:  www.facebook.com/EUROPAfest.Bucharest

www.jmEvents.ro / www.jazzcompetition.ro

EUROPAfest, ediție aniversară

europafest

eveniment liber sa spunÎn perioada 9–25 mai 2013 EUROPAfest reuneşte la Bucureşti şi Sibiu un număr impresionant de peste 300 artişti din toate colţurile lumii, o desfăşurare de forţe care cuprinde 52 de ţări de pe 4 continente: Africa de Sud, Albania, Argentina, Armenia, Austria, Azerbaijan, Belarus, Belgia, Bosnia şi Herţegovina, Bulgaria, Canada, China, Columbia, Coreea de Sud, Costa Rica, Croaţia, Elveţia, Estonia, Finlanda, Franţa, Georgia, Germania, Hong Kong-China, India, Indonezia, Iran, Irlanda, Islanda, Italia, Japonia, Malaezia, Marea Britanie, Mexic, Olanda, Polonia, Portugalia, Republica Moldova, România, Rusia, Scoţia, Serbia, Singapore, Slovenia, Spania, SUA, Suedia, Taiwan-China, Turcia, Ucraina, Ungaria, Uruguay, Vietnam.

jazzEdiţia aniversară a festivalului internaţional de muzică vine anul acesta ca o confirmare a reputaţiei pe care evenimentul şi-a clădit-o în cei douăzeci de ani de activitate. În contextul economic dificil atât la nivel naţional, cât şi global, EUROPAfest rămâne un nume solid care atrage în România un număr surprinzător de artişti internaţionali, similar cu cel al marilor festivaluri europene.

Motivaţia acestora are la bază atât nivelul înalt de profesionalism al celor două competiţii din cadrul festivalului – Bucharest International Jazz Competition şi Jeunesses International Music Competition – cât şi încrederea într-un brand de nivel mondial. Diversitatea acestora este una dintre trăsăturile care definesc brandul EUROPAfest. Conceput ca un eveniment care să aducă la Bucureşti, o data pe an, eleganţa şi excelenţa scenelor cosmopolite ale Europei, festivalul şi-a depăşit demult propriile standarde, incluzând astăzi participanţi de pe toate continentele lumii.

muzician jazzÎn timp ce concertele speciale de jazz, blues şi pop au ca invitaţi artişti europeni, cele două concursuri internaţionale desfăşurate în cadrul festivalului cuprind concurenţi de pe tot globul. Numărul de participanţi în festival rămâne mare în pofida criteriilor de selecţie riguroase impuse de prezenţa unor jurii de prestigiu internaţional, anual alcătuite în proporţie de 80% din personalităţi ale scenei muzicale occidentale. Jeunesses International Piano Competition „Dinu Lipatti” a înregistrat un număr record de participanţi – 144 muzicieni din 41 de ţări. Recordul este valabil nu doar pentru istoria de douăzeci de ani a concursului, dar şi pentru celelalte competiţii internaţionale similare din România. La Bucharest International Jazz Competition au intrat în semifinala 27 de trupe din 21 de ţări. La acestea se adaugă Concertul de Ziua Europei, Caffé festival, Jam sessions, Workshop-uri de jazz, Master-classes de pian, Gala EUROPAfest.

Celebrarea Zilei Europei cu muzică jazz, blues, pop şi clasică marchează debutul ediţiei cu nr. 20 a Festivalului Internaţional EUROPAfest.

ion-tuculescu-compozitie

Ion Țuculescu, Compoziție

Joi, 9 mai, la Teatrul Odeon, de la ora 19.00, jmEvents în parteneriat cu Reprezentanţa Comisiei Europene în România invită publicul la un eveniment special, care dă startul unui maraton de 16 zile de concerte. Prin tradiţie, Opening Concert subliniază diversitatea culturală a Europei, prezentând în cadrul unui singur concert un melanj de genuri muzicale şi artişti din mai multe ţări. Anul acesta atmosfera specială va fi susţinută de numele de afiş ale evenimentului – muzicieni din Suedia, Marea Britanie, România şi Germania.

Biletele se pot achiziţiona de la Teatrul Odeon sau de pe www.teatrul-odeon.ro.

Sub sloganul „It’s all about live quality music!”, EUROPAfest oferă o agendă bogată, în care muzica bună devine principalul mod de comunicare între artişti şi public. Registrele vor oscila între senzualitatea bluesului, dinamismul pop-ului, neconvenţionalul jazzului şi virtuozitatea clasicului.

Program: Agenda EUROPAfest.

Informaţii suplimentare şi fotografii: jmEvents : 0720.31.61.62 / 0740.759.566 | office@jmEvents.ro |

www.jmEvents.ro

Facebook:  www.facebook.com/EUROPAfest.Bucharest

 

 

 

 

Festivalul Internaţional de Teatru Nou

festivalul-international-de-teatru-nou

În perioada 9–16 mai 2013, Aradul va găzdui Festivalul Internaţional de Teatru Nou.

Programul festivalului:

• Joi, 9 mai, ora 19.00, Sala Studio: Teatrul Naţional „ Mihai Eminescu” Timişoara, Bad Bed Stories de Oleg şi Vladimir Presniakov. Regia: Tudor Şoimu.

Ora 21.30, Club Flex: Teatrul TANDEM Piatra Neamţ, Grotesque după texte de Vasile Alecsandri. Un spectacol de Gheorghe Hibovski.

bad bed stories

• Vineri, 10 mai, ora 19.00, Sala Studio: Centrul Cultural pentru UNESCO „Nicolae Bălcescu” Bucureşti, Familia Tot de Örkeny István. Direcţia de scenă: Victor Ioan Frunză.

Ora, 21.30, Sala Mare: Teatrul Mic din Bucureşti, Ca pe tine însuți de Maria Manolescu. Regia: Radu Apostol.

Ora 23.00, Café Boeme: Serile boeme ale festivalului: Concert Transilvania Quartet.

• Sîmbătă, 11 mai, ora 15.00, Sala „Concordia” a Bibliotecii Judeţene „A. D. Xenopol” Arad: Teatrul Clasic „Ioan Slavici” din Arad – Biblioteca Judeţeană Arad, Durata medie de viaţă a maşinilor de spălat de Elise Wilk. Spectacol-lectură.

Ora 19.00, Sala Mare: Teatrul German de Stat din Timişoara, Derdiedans, performance după un concept de Florin Fieroiu. Coordonare artistică: Florin Fieroiu (spectacol tradus în limba română).

Ora 20.30, Sala Studio: Teatrul Naţional din Târgu  Mureş / Yorick Studio, Flori de mină de Csaba Székely. Regia: Aba Sebestyén (spectacol tradus în limba română).

Ora 23.00, Sala Marionete: Compania Aradi Kamaraszinhaz / Andaxinhaz Budapesta (Ungaria), Taina celor doi. Regia şi coregrafia: Zsalakovics Aniko.

• Duminică, 12 mai, ora 18.00, Sala Studio: Teatrul nu e o clădire, 7 dintr-o lovitură de Lia Bugnar. Regia: Lia Bugnar.

Ora 20.00, Sala Studio: Teatrul nu e o clădire, O piesă deșănțată de Lia Bugnar. Regia: Dorina Chiriac.

Ora 21.30, Platoul din faţa teatrului: Compania Andaxinhaz Budapesta, Intervenții.

Ora 22.00, Sala Mare: Teatrul Odeon din Bucureşti, În container de Constantin Cheianu. Regia: Cristian Ban.

Ora 24.00, Drama’s Club: Concert Agoston Bela.

in container teatrul odeon bucuresti

• Luni, 13 mai, ora 19.00, Sala Studio: Teatrul Act Bucureşti, Iluzii de Ivan Varapaev. Regia: Cristi Juncu.

Ora 21.30, Club Flex: Asociaţia Culturală Artemotion Oradea, 1000 de motive să te omor, adaptare după un text de Sam Henry Kaas. Regia: Sebastian Lupu / Richard Balint (spectacol interzis persoanelor cu vârsta sub 18 ani).

Ora 23.00, Club Flex: Concert Kooperativa.

• Marți, 14 mai, ora 19.00, Sala Mare: Compania UNTEATRU Bucureşti, Ce zile frumoase de Samuel Beckett. Regia: Sânziana Stoican.

Ora 21,30, Sala Studio: Compagnie 28, Paris (Franţa), Focus – Eugen Jebeleanu, Isadora – expoziţie teatrală, un concept de Yann Verburgh. Regia: Eugen Jebeleanu.

Ora 23.00, Club Flex: Serile boeme ale festivalului, Teatrul Clasic „Ioan Slavici” Arad, Atelier 4X4 – patru monodrame realizate în cadrul Atelierului de scriere dramatică Arad 2012.

samuel beckett ce zile frumoase

• Miercuri, 15 mai, ora 18.30, Sala Studio: Teatrul Naţional din Târgu Mureş – Compania „Liviu Rebreanu”, Efectul Genovese de Alina Nelega. Regia: Gavril Cadariu.

Ora 20.30, Sala Mare: Teatrul „Toma Caragiu” din Ploieşti, Văcuțele Domnului se întorc pe pământ de Vasili Sigarev. Regia: Theodor Cristian Popescu.

Ora 22.00, Café Boeme: Serile boeme ale festivalului, Concert Alexandrina Hristov.

Ora 23.00, Drama’s Club: Teatrul German de Stat din Timişoara, CUPLUtoniu – Furiile & Marele război de Neil LaBute. Regia: Radu Alexandru Nica (spectacol tradus în limba română).

teatrul clasic arad

• Joi, 16 mai, ora 18.30, Sala Mare: UNATC Bucureşti, Aquaholic, spectacol de teatru-dans. Regia artistică: Lorette Enache.

Ora 20.00, Galeria Naţională de Artă Delta: Focus – Eugen Jebeleanu, Compagnie 28, Paris (Franţa), Alb (white dress code), adaptare după un text de Elizabeth Egloff. Regia: Eugen Jebeleanu.

Ora 21.30, Sala Studio, Focus – Eugen Jebeleanu, Teatrul Luni de la Green Hours / Compagnie 28, Paris (Franţa), Don’t Cry Baby, text de Catinca Drăgănescu (uşor influenţat(ă)de Scufiţa Roşie de Fraţii Grimm). Regia: Eugen Jebeleanu.

Ora 22.30, Strada Meţianu: Concert Nightloosers.

Spectacole Caragiale în Festivalul Comediei Românești

În 2012, Anul Caragiale, ediţia a X-a  Festivalului Comediei Românești, festCO, este dedicată memoriei marelui dramaturg român. Timp de nouă zile (9–17 iunie 2012) bucureştenii vor putea vedea spectacole prezentate de Teatrul de Comedie, Teatrul Odeon, Teatrul Nottara, Teatrul Naţional „I. L. Caragiale”, Bucureşti, Teatrul Naţional „Radu Stanca”, Sibiu, Teatrul „Marin Sorescu”, Craiova. Ediţia din acest an propune atât spectacole ale teatrelor subvenţionate de stat, cât şi ale unor teatre independente: Teatrul Act, Teatrul Luni, Teatrul Proiect Câmpina. Citește mai departe pe portalul Centenar Caragiale.

Trupa Arnesen Blues Band va concerta la Bucureşti

Sâmbătă, 6 mai 2012, începând cu ora 19.00, la Teatrul Odeon din București, EUROPAfest găzduieşte, în cadrul concertului Spring on Blues Notes, una dintre cele mai populare trupe europene de blues – Arnesen Blues Band din Suedia. Acest eveniment face parte din seria de peste 30 concerte de jazz, blues, pop şi clasic oferite în cadrul festivalului.

Sub sloganul „It’s all about live quality music!”, în perioada 4–19 mai vor concerta la Bucureşti 300 de muzicieni din 45 ţări.

Muzica trupei Arnesen Blues Band cuprinde o paletă largă între „Stormy Monday” şi sunetele puternice de rock. Cu solişti de înaltă clasă şi cu o lejeritate de mişcare între ritmuri variate, Arnesen Blues Band prezintă un repertoriu bogat, dar rămâne în esenţă o trupă de blues, după cum singuri declară: „variation within strict limits”.

Membrii trupei Arnesen Blues Band nu sunt doar muzicieni extraordinari, ci şi prieteni foarte buni, legaţi prin aceeaşi pasiune faţă de blues. Thomas Arnesen, liderul trupei, povesteşte despre sine şi despre colegii săi că, în general, în studio, sunt foarte stricţi şi organizaţi, pe când, odată urcaţi pe scenă, se dezlănţuie, explodează, spre deliciul publicului.

Biletele au fost puse în vânzare la Teatrul Odeon.

Informaţii suplimentare şi fotografii :

jmEvents: office@jmEvents.ro | www.EUROPAfest.ro.

EUROPAfest pe facebook: http://www.facebook.com/EUROPAfest.Bucharest 

Bucureşti, capitala jazz-ului mondial

O săptămână întreagă dedicată jazz-ului

 24 trupe din SUA, Europa, Australia, Japonia, Rusia, Brazilia şi Israel

Între 12 şi 19 mai 2012, la Teatrul Odeon, EUROPAfest – 100% jazz and more transformă Bucureştiul în Capitala jazz-ului mondial, prezentând în cadrul Bucharest International Jazz Competition, concerte de excepţie cu trupe din 24 ţări – SUA, Polonia, Elveţia, Slovenia, UK, Germania, Olanda, Israel, Armenia, Australia, Brazilia, Franţa, Islanda, Italia, Japonia, Columbia, Rusia, Rep. Moldova, Norvegia, România, Spania, Suedia, Ungaria.

Noile tendinţe mondiale, proiecte îndrăzneţe, „crème de la crème” ale marilor centre de jazz din întreaga lume, concepte bine definite şi evoluţii inedite, toate vor putea fi urmărite la EUROPAfest – 100% jazz and more. Portofoliul muzicienilor include evenimente internaţionale prestigioase ca Festivalul de Jazz de la Montreux, Red Sea International Jazz Festival sau Lionel Hampton Jazz Festival USA.

Evenimentul organizat de jmEvents îmbină concertele cu jam sessions şi workshopuri. Dacă jazz-ul înseamnă versatilitate, forţă şi libertate prin excelenţă, evenimentul EUROPAfest – 100% jazz este o adevărată explozie de culoare şi energie. Astfel, pe fondul jazzului, muzicienii experimentează, îndrăznesc, se provoacă dar, cel mai mult, se bucură împreună – pentru deliciul publicului – de fado, blues, ritmuri balcanice, afro-americane sau chiar japoneze. Totul se petrece spontan, fără repetiţii, bazându-se doar pe inspiraţie, talent şi pe improvizaţia de moment. Forţa pozitivă pe care o generază jazz-ul şi proiectele trupelor ţin sălile pline de fiecare dată.

De-a lungul celor șase ediţii, Bucharest International Jazz Competition a căpătat reputaţia de cel mai puternic concurs internaţional de jazz din Europa de Sud-Est şi şi-a câştigat dreptul de a fi cotat de către BBC drept unul dintre primele 3 concursuri de jazz din Europa. Pianistul britanic Wayne Brown, director artistic al evenimentului şi preşedinte al juriului, a declarat: „M-am îndrăgostit de spiritul evenimentului, la Bucureşti ca şi la Londra mă simt acasă.”

Sub sloganul „It’s all about live-quality-music!” EUROPAfest 2012 se derulează între 4 şi 19 mai, oferind concerte de jazz, blues, pop şi clasic cu peste 300 muzicieni din 45 ţări. Agenda sa cuprinde: Europe’s Day Concert, concerte live de jazz, blues, pop, concursuri internaţionale, jam sessions, workshop-uri, caffe festival, festival’s corner şi Gala. Agenda completă a festivalului: aici

Biletele se găsesc la Teatrul Odeon. Preţ bilet: 26,50 lei/zi, Studenţi: 15,90 lei/zi.

Informaţii suplimentare şi fotografii :

0720.31.61.62 | 0740.759.566 |  office@jmEvents.ro | www.jmEvents.ro

Facebook: www.facebook.com/EUROPAfest.Bucharest 

Xavier Dotras Trio și Vincent’s Chair la EUROPAfest 2012

Între 4 și 19 mai 2012 va avea loc la București unul dintre cele mai reprezentative evenimente internaționale, EUROPAfest, singurul festival din Europa care reunește jazz, blues, pop și muzică clasică.

Două trupe de excepție, Vincent’s Chair (Australia & UK) și Xavier Dotras Trio (Spania), vor concerta pe 5 mai, la Teatrul Odeon din București, începând cu ora 19.00.

Dupa concertele de succes, la cererea publicului, Vincent’s Chair revine pe scena EUROPAfest pentru a treia oară. Cântecele lor aduc povești frumoase și enigmatice, deghizate într-o muzică pasională și totuși jucăușă, scrisă și cântată cu sensibilitate de Kathy Renner, solistă și compozitoare cu o experiență muzicală de peste 20 de ani. Colaborarea ei cu Karen de Nardi, violonistă și fondatoare a grupului, Samuel Leske, unul dintre cei mai talentați chitariști ai Australiei și britanica Holly Thomas, cea mai nouă membră a grupului, trece dincolo de barierele oricarei etichetări, prin faptul că reușește să creeze o experiență unică, reunind nuanțe fine de jazz, folk și pop. Concertele trupei Vincent’s Chair au dus de nenumarate ori spectatorii din Australia, Marea Britanie și România cu gândul la piesele unor artiști consacrați precum Joni Mitchell, Sting, Paul Simon, The Beatles, Beyonce, Stevie Wonder, Sarah Vaughan, Yamandu Costa, Lior și Regina Spector. Prin concertele sale, trupa Vincent’s Chair își propune să promoveze un stil mai puțin cunoscut în mod oficial, dar atât de familiar, „chamber pop”.

Xavier Dotras Trio a fost creat la inițiativa pianistului Xavier Dotras. Din 2004 acesta cântă pe scenă alături de Cesar Martinez (percuție) şi Toni Pujol (contrabas), reusind astfel să îmbine într-un stil personal jazz-ul cu clasicul, bossa nova și flamenco. Printre piesele trio-ului Xavier Dostras se regasesc prelucrări celebre ale unor lucrari de Michel Petrucciani, Bill Evans, Enrico Pieranunzi, Henry Mancini, Frederic Chopic și Johann Sebastian Bach. Cele patru albume ale trupei sunt: Retrospectives (2004), Nit (2006), Vincent (2009) și Preludes (2011). Primul, o colaborare cu celebrul flautist și saxofonist Gorka Benitez, a primit locul al doilea la Premiile JAC în 2005 pentru „the best jazz group revelation”. Pentru realizarea albumului Nit, trio-ul Xavier Dostras a colaborat cu mai multi artiști de renume mondial precum Juan Carlos Narzekian (saxofon), Juan Abril (chitara) și Javier Caselles (voce). Cel de-al treilea album, intitulat în mod sugestiv Vincent, a fost în intregime un tribut adus vieții și operei pictorului Vincent Van Gogh. Astfel, concertele au fost un minunat melanj între muzică și pictură, un colaj de versuri și de elemente audio-vizuale care au ridicat de nenumarate sala în picioare. Cel mai nou album al trupei, Preludes, a fost înregistrat alături de cântăreața Carme Canela și de Felix Rossy.

Biletele au fost puse în vânzare la Teatrul Odeon.

Informații suplimentare și fotografii:

jmEvents: office@jmEvents.rowww.jmEvents.ro

Facebook EUROPAfest: http://www.facebook.com/EUROPAfest.Bucharest

Zile şi Nopţi de Teatru la Brăila

În perioada 24 septembrie–2 octombrie 2011, Brăila îmbracă haine de sărbătoare: Teatrul „Maria Filotti”, cu sprijinul Primăriei Municipiului Brăila, organizează Festivalul Internaţional „Zile şi Nopţi de Teatru la Brăila”, eveniment aflat la cea de-a VI-a ediţie.

Programul acestei ediţii, aflată sub patronajul spiritual al dramaturgului brăilean Mihail Sebastian, se anunţă mai mult decât generos. Se vor prezenta zeci de spectacole de teatru dramatic, de păpuşi şi de teatru de stradă, de la cele mai importante instituţii de profil din ţară, vor participa invitaţi speciali din străinătate, vor avea loc concerte, lansări de carte şi expoziţii, toate la Brăila, în 8 săli din oraş. Printre instituţiile invitate să participe se numără Teatrul Naţional „Radu Stanca” din Sibiu cu spectacolul Felii de Lia Bugnar, Teatrul „Toma Caragiu” din Ploieşti cu Miriam W de Savyon Liebrecht (regia: Radu Afrim), Teatrul „Nottara” din Bucureşti cu Metoda de Jordi Galceran (regia: Theodor-Cristian Popescu), Teatrul Odeon din Capitală cu Natură moartă cu nepot obez de Ion Sapdaru (regia: Eugen Făt), Teatrul Naţional Târgu Mureş cu Un cuplu de români săraci vorbitori de polonă de Dorota Maslowska (regia: Theodor-Cristian Popescu), Teatrul Tineretului din Piatra Neamţ cu Râs nervos de Christopher Durang (regia: Szabo K. Istvan) etc.

Copiii au parte şi ei de spectacole create special, la festival fiind confirmată prezenţa unor trupe precum cea a Teatrului Ţăndărică din Bucureşti, a teatrelor de păpuşi şi marionete din Alba Iulia, Bacău, Ploieşti. Spectacolele pentru copii vor avea loc de la ora 11.00, la Teatrul „Cărăbuş” din Brăila.

Dintre trupele străine prezente în festival menţionăm Teatrul din Bursa (Turcia), Teatrul Drumev din Shumen (Bulgaria), Teatrele Sliven şi Yambol (Bulgaria).

Joi 29 septembrie, cunoscutul critic şi om de teatru Ion Parhon va modera conferinţa Clasicii în mileniul trei. Scurtă incursiune în teatrul lui Silviu Purcărete, prilej pentru toţi iubitorii de teatru de a viziona fragmente din creaţia marelui regizor român.

Organizatorii au pregătit publicului şi alte surprize. În fiecare seară, de la ora 21.00, în Holul Monumental al Teatrului „Maria Filotti” vor avea loc concerte de muzică clasică şi ambientală. De asemenea, pe tot parcursul festivalului, în foaierele teatrului vor avea loc expoziţii ale unor apreciaţi artişti plastici precum Lucian Liciu, Nicoleta Gribincea, Ioan Maric.

Programul Festivalului Zile și Nopți de Teatru la Brăila

«Dans alb», spectacol în memoria regizorului Cristian Munteanu

Teatrul Odeon şi Teatrul Naţional Radiofonic vă invită luni 31 ianuarie 2011, la ora 19,00, în Sala Studio a Teatrului Odeon din Bucureşti, la spectacolul de poezie şi muzică Dans alb, organizat în memoria regizorului Cristian Munteanu. Scenariul după poemele lui Cristian Munteanu îi aparţine lui Costin Tuchilă. Interpretează: Irina Mazanitis, Jeanine Stavarache, Delia Nartea, Mircea Albulescu, Mircea Constantinescu, Gelu Niţu, Puiu Pascu (pian), Dan Ioniţă (saxofon alto). Regia artistică: Vasile Manta. Intrarea este liberă.

Născut în 25 august 1936, la Bucureşti, Cristian Munteanu (m. 31 ianuarie 2008, Bucureşti) a absolvit Institutul de Artă Teatrală şi Cinematografică din Bucureşti în 1959. Regizor mai întâi la Teatrul din Piatra Neamţ, a fost angajat în 1962 la Radiodifuziunea Română, ca regizor artistic. După decembrie 1989, a devenit primul redactor-şef al Redacţiei Teatru, care fusese până atunci secţie a Redacţiei Emisiunilor Culturale. Practic, Cristian Munteanu a pus bazele activităţii distincte a acestei redacţii în forma în care se desfăşoară ea astăzi.

Cele patru decenii şi jumătate dedicate teatrului radiofonic înseamnă peste o mie de spectacole cu piese din toate epocile de creaţie, de la antici la contemporani, ilustrând toate speciile de teatru, de la cele consacrate la formule moderne, cum sunt documentarul teatral sau emisiunile scenarizate. Cele mai multe dintre spectacolele sale sunt astăzi înregistrări de referinţă, aflate în Fonoteca de Aur. Amintesc câteva: Broaştele de Aristofan, Orestia de Eschil, Odiseea de Homer, Electra de Sofocle, Cel ce se pedepseşte singur de Terenţiu, Henric al IV-lea, Othello, Troilus şi Cresida şi Cymbeline de Shakespeare, Tragica istorie a doctorului Faust şi Eduard al II-lea de Marlowe, Arden din Feversham, Viaţa e vis de Calderón de la Barca, Faust, Torquato Tasso, Iphigenia în Taurida şi Clavigo de Goethe, Maria Stuart şi Intrigă şi iubire de Schiller, Ruy Blas şi Marion Delorme de Victor Hugo, Roşu şi negru de Stendhal, Pasărea albastră de Maurice Maeterlinck, Brand şi Rosmersholm de Ibsen, Duhul pădurii de Cehov, Lungul drum al zilei către noapte, Anna Christie, Din jale se întrupează Electra, Dramele mării de Eugene O’Neill, Ciocârlia de Jean Anouilh, Cumpăna amiezii de Paul Claudel, Procesul şi Castelul de Kafka, Serenadă târzie de Alexei Arbuzov, Deşertul tătarilor de Dino Buzzati, Labirintul de Fernando Arrabal, Istoria ieroglifică de Dimitrie Cantemir, Răscoala de Liviu Rebreanu, Avram Iancu, Zamolxe şi Arca lui Noe de Lucian Blaga, Iată femeia pe care o iubesc de Camil Petrescu, Salba Mălinei de Dominic Stanca.

În toate, amprenta stilistică a regizorului este inconfundabilă. Ea se traduce printr-un simţ aparte al construcţiei teatral-radiofonice, aspect esenţial în această formă de artă, care, adresându-se unui singur simţ, auzul, recompune un univers întreg. Există fără îndoială reguli nescrise ale acestei specii, teatrul radiofonic, pe care Cristian Munteanu îl considera forma cea mai rafinată de teatru. Dar nici una dintre ele nu poate suplini disciplina interioară a artistului, care presupune, pe lângă o cultură teatrală vastă, asimilată organic, fermitatea opţiunii stilistice şi, astfel, capacitatea de reinterpretare optimă a unui text. A unui text care să fie pregătit pentru a deveni spectacol radiofonic, ştiut fiind că sunt puţini dramaturgi care scriu special pentru teatrul radiofonic. Ceea ce la lectura piesei poate oferi o satisfacţie intelectuală deosebită, ceea ce pe scena de scândură poate crea un efect extraordinar, la radio, dimpotrivă, pot să aibă minimă relevanţă, ba chiar să împiedice coerenţa spectacolului. Am avut cu toţii enorm de învăţat de la regizorul Cristian Munteanu, începând cu selecţia şi pregătirea textului până la forma finală a spectacolului, în care fiecare element era aşezat la locul potrivit şi mai ales avea deplină justificare artistică.

Regizorul, mărturisea Cristian Munteanu, trebuie să facă o orchestraţie. O orchestraţie, îmi permit să adaug în context, care începe chiar de la forma potenţial radiofonică a textului dramatic. Pe bună dreptate, Cristian Munteanu susţinea că oricâtă invenţie şi fantezie s-ar suprapune peste un text care nu a fost adaptat corespunzător tehnicii teatrului radiofonic, rezultatul va fi sortit eşecului. Că uneori, trebuie, cu regret, să elimini fragmente sau să modifici chiar elemente structurale ale piesei, e de la sine înţeles. Fără această „suferinţă”, devine imposibil să faci pasul spre transformarea plauzibilă a unui text pentru radio. Este o lecţie pe care am detaliat-o adesea în compania lui Cristian Munteanu, ale cărei secrete le-am asimilat de la un artist puţin dispus, temperamental, să dea lecţii. Avea însă talentul de a se face înţeles, de a convinge fără lungi ocoluri, de a se impune cu eleganţă dar şi de a şti să dirijeze, adică să aşeze la locul cuvenit sugestiile venite de la actori şi de la ceilalţi membri ai echipei, redactor, compozitor, regizor muzical, regizor tehnic. Îmi este vie modalitatea sa de a lucra, fascinaţia artistică – nu e un cuvânt exagerat – trăită colaborând la câteva spectacole în ultimii ani, primite la superlativ, fie că ele se numesc Adunarea femeilor de Aristofan, Comedia măgarilor de Plaut, Praznicul ciubotarului de Thomas Dekker, Duios Anastasia trecea, dramatizare de Puşa Roth a nuvelei lui D. R. Popescu, Mantaua şi Moartea lui Ivan Ilici, dramatizări ale aceleiaşi autoare după textele lui Gogol şi Tolstoi, O repetiţie moldovenească de Costache Caragiale sau seria de recitaluri în care un actor interpretează cinci roluri, idee pe care Cristian Munteanu a îmbrăţişat-o cu entuziasm în vara lui 2004, regizând şapte asemenea recitaluri: „Dramele puterii”. Cinci personaje în interpretarea actorului Dan Condurache, „Slugi isteţe şi bufoni” – Horaţiu Mălăele, „Peţitoare şi cumetre” – Dorina Lazăr, „Îndrăgostiţi în teatrul lumii” – Delia Nartea şi Cristian Iacob, „Chipuri ale feminităţii” – Virginia Mirea, „Contraste” – Mircea Albulescu, „Lumea ca teatru” – Adriana Trandafir.

De-a lungul timpului, a avut ocazia de a lucra cu mari actori ai scenei româneşti din generaţii diferite şi cred că multe dintre aceste înregistrări i-au marcat deopotrivă pe interpret şi pe regizor. La tinereţe, în 1966, punea în undă Orestia de Eschil, cu Olga Tudorache, Ileana Predescu, Dan Nasta în distribuţie. Pot spune acum, retrospectiv, că teatrul antic a rămas o preocupare constantă a lui Cristian Munteanu. Nu ştiu dacă se afla neapărat printre preferinţele sale, printre – să zicem aşa – priorităţi. Avea însă priceperea rară de a da relief sonor pasajelor corale, lucrând cu migală fiecare nuanţă, îmbrăcând ansamblul într-un context care să-l susţină şi să-i sporească semnificaţia.

Autor dramatic jucat la teatre din Bucureşti şi din ţară, la Teatrul radiofonic, Cristian Munteanu a scris şi poezie. Vorbea însă foarte puţin despre piesele sale, în jur de 30. Şi mai puţin despre poezia sa. Păstra o discreţie aproape totală, poate mai greu de înţeles astăzi, mai ales că volumul Dans alb (Bucureşti, Editura Semne, 2009), reconstituit cu migală de Elisabeta Munteanu, arată un poet autentic. Cristian Munteanu elimină de la bun început tentaţia livrescului, care s-ar putea bănui. Dominantă rămâne meditaţia existenţială, ferită însă de acele ţinte de „filosofie poetică” adesea inutile şi supărătoare. În viziunea autorului Dansului alb, poetul este un medium, primind şi amplificând semnalele lumii, cărora le conferă un plus de valoare şi expresivitate. Nimic însă, aici, care să sugereze practici oculte. Poezia se naşte, pare a spune Cristian Munteanu, atunci când ai dat la o parte tot ce te poate împiedica să ajungi la esenţa lucrurilor pe cale, dacă se poate, cât mai directă. Este sensul desprins din textul cu valoare de artă poetică Medium: „Poetul e un medium / În care vorbesc toate glasurile firii, / Caleidoscop de bucurii şi dureri / Azvârlite ca nişte scoici pe plajă. / De le pui la ureche / Asculţi vuietul mării / Poate mai adevărat decât vuieşte marea însăşi. / Dar când se trezeşte din somnu-i de piatră / E slab şi uscat ca o trestie goală, / Căci prin el au sunat bucurii şi tristeţi / Mai adevărate decât bucuria şi tristeţea însăşi.”

Această căutare a orizonturilor ascunse, a reliefului ce trebuie desprins dincolo de aparenţele de tot felul devine prevalentă indiferent de formula poetică, de motivele lirice sau de timbrul poemului. Ea este de fapt modalitatea de a da expresie lumii sau măcar de a intui că poţi ajunge la o expresie mulţumitoare. Cristian Munteanu are atât capacitatea de a construi din puţine elemente o viziune artistică închegată, cât şi de a o susţine în forme varii, de la lirica erotică la poezia de notaţie imagistică sau la ciclul de psalmi. Căutarea orizonturilor ascunse, a reliefului ce trebuie desprins dincolo de aparenţele de tot felul devine prevalentă indiferent de formula poetică, de motivele lirice sau de timbrul poemului. Ea este de fapt modalitatea de a da expresie lumii sau măcar de a intui că poţi ajunge la o expresie mulţumitoare. Cristian Munteanu are atât capacitatea de a construi din puţine elemente o viziune artistică închegată, cât şi de a o susţine în forme varii, de la lirica erotică la poezia de notaţie imagistică sau la ciclul de psalmi.

Costin Tuchilă

„Orestia” de Eschil

„Broaştele” de Aristofan

„Adunarea femeilor” de Aristofan

„Comedia măgarilor” de Plaut

„Praznicul ciubotarului” de Thomas Dekker

„Faust” de Goethe

„Mantaua”, dramatizare de Pușa Roth după nuvela lui N. V. Gogol

„Duios Anastasia trecea”, dramatizare de Puşa Roth după nuvela lui D. R. Popescu

„Moartea lui Ivan Ilici”, dramatizare de Puşa Roth după nuvela lui Lev Tolstoi

„O repetiţie moldovenească” de Costache Caragiale

„Dramele puterii”. Cinci personaje în interpretarea actorului Dan Condurache

„Îndrăgostiţi în teatrul lumii”. Interpretează Delia Nartea şi Cristian Iacob