Ce stație e asta?

birlic tren gara

simple intamplari rubrica liber sa spunBirlic, vă imaginați, era destul de neastâmpărat. Pus pe glume, în compania lui viața devenea foarte veselă. Nici nu trebuia să spună multe, pentru că figura și mimica lui erau atât de expresive, încât doar privindu-l te înseninai și râdeai. Putea să tacă minute în șir, să se abțină de la a spune vreo poantă, efectul era același pentru cei care-l urmăreau. Această expresie comică a figurii sale a fost, desigur, mult exploatată de regizori, succesul la public fiind asigurat. Și cum de la tinerețe avea o tehnică actoricească excelentă, inteligență artistică ieșită din comun și un simț teatral aparte, cariera fulminantă nu s-a lăsat așteptată. Era spontan, poantele îi veneau de la sine, cu o naturalețe fermecătoare. Făcea calambururi din orice.

Trupa teatrului călătorea cu trenul, într-un turneu prin Moldova. Pe vremea aceea nu se punea problema de autocar, de avion nici vorbă, așa ceva nu prea ajunsese pe la noi. Oricât de important ar fi fost teatrul, toată lumea călătorea cu trenul, noaptea la vagon de dormit. De dormit, pentru cine poate. Birlic nu prea avea somn. Noapte adâncă. Trenul oprește la Mărășești. Liniște mormântală, nu se aude decât pufăitul locomotivei. Trenul stătea de minute bune, probabil că mașina, mai neagră ca noaptea, lua apă. În lumina chioară a unui felinar uitat de vreme, nu se vedea mai nimic. Birlic scoate capul pe fereastra vagonului și întreabă un ceferist, revizorul de vagoane care mergea agale pe lângă tren: „Ce stație e asta?” Omul răspunde plictisit: „Mărășești.” La care Birlic, pe loc, făcând pe pelticul: „Și se mai luptă? Se mai luptă?”

Costin Tuchilă

Turneul scriitoarei Flavia Cosma în Franța și România

De pe Portalul scriitorilor româno-americani din New-York, „Vetiver”, vă prezentăm articolul dedicat scriitoarei Flavia Cosma despre lansările de carte din Franţa şi România, varianta în limba română.

Flavia Cosma este scriitoare şi traducătoare româno-canadiană, născută în România, câştigătoare a numeroase premii internaţionale. Este licenţiată în Inginerie Electrică la Institutul Politehnic Bucureşti şi a studiat teatru în România. Este de asemenea producătoare, regizoare şi scenaristă pentru filme documentare de televiziune. Vorbeşte fluent engleza, româna, franceza şi spaniola; este autoare de opere originale şi traduceri în aceste patru limbi. Flavia Cosma a publicat 22 volume de poezie, un roman, o carte de memorii de călătorie şi cinci cărţi pentru copii. Volumul său de versuri Leaves of a Diary a fost acceptat în cadrul Universităţii din Toronto, la catedra E. J. Pratt Canadian Literature ca material didactic pentru anii 2007–2008. Poemele şi cărţile sale au obţinut numeroase premii. Flavia Cosma este membră a Uniunii Scriitorilor din România, The Writer’s Union of Canada, The League o Canadian Poets, British Comparative Literature Association, Union Hispanoamericana de Escritores, etc. Recent, Flavia Cosma a fost distinsă cu Titlul de Membră de Onoare şi decorată cu Medalia de Aur de către Casa del Poeta Peruano, Lima, Peru în cadrul celui de-al III-lea Festival Internaţional de Poezie din localitatea Huari, Peru, pentru opera sa poetică şi pentru contribuţia sa la promovarea culturii în lume, septembrie 2010.

După lansarea cărţii de poezie Le miel trouble du matin, la Paris, unde de altfel s-a şi publicat cartea, Flavia Cosma revine în România cu ultimul volum de versuri în limba română, Trupul lunii (Editura Ars Longa), carte tradusă deja în limbile engleză şi spaniolă şi pe cale de a fi publicată în Peru şi Statele Unite. Prima lansare a avut loc pe 27 noiembrie 2012, la Oradea, a doua pe 5 decembrie la Baia Mare, apoi urmează Iaşul cu lansarea la Muzeul Unirii pe 12 decembrie şi cu o conferinţă la Academia Română, filiala Iaşi (10 decembrie 2012), pentru a-şi încheia turneul cu prezentarea acestei cărţi duminică, 16 decembrie 2012, ora 18.00, la Bucureşti, la Sala Oglinzilor de la Uniunea Scriitorilor. Prezintă: Victoriţa Duţu, Clelia Ifrim şi Costin Tuchilă. Cu participarea atașatului cultural de la Ambasada Canadei la Bucureşti, doamna Ligia Marincus.

http://vetiver.weblog.ro/2012/12/04/flavia-cosma/

Rembrandt Peale, pictor american (1778–1860), Rosalba Peale

***

De pe acelaşi portal am reţinut Sonetul XVIII de William Shakespeare în traducerea lui Dan Dănilă:

Shall I compare thee to a summer’s day?

Thou art more lovely and more temperate:

Rough winds do shake the darling buds of May,

And summer’s lease hath all too short a date:

Sometime too hot the eye of heaven shines,

And often is his gold complexion dimmed,

And every fair from fair sometime declines,

By chance, or nature’s changing course untrimmed:

But thy eternal summer shall not fade,

Nor lose possession of that fair thou ow’st,

Nor shall death brag thou wander’st in his shade,

When in eternal lines to time thou grow’st,

So long as men can breathe, or eyes can see,

So long lives this, and this gives life to thee.

Leonardo da Vinci, Cap de tânără cu părul ciufulit (Leda), c. 1508

Să te compar cu-o zi de vară? Ție

Ți-e felul mult mai dulce și mai blând:

În mai cad mugurii sub aspra vijelie

Iar timpul verii trece prea curând.

Ades, sub ochiul verii prea fierbinte

Pălește, vai, chiar auriul cel bogat,

Orice-i frumos, de sine se dezminte,

De soartă sau schimbare blestemat.

Dar vara ta nu piere niciodată,

Nici al tău farmec nu se va topi

Căci umbra morții e înduplecată

Și-n versul cel etern vei dăinui.

Cât va mai fi suflare și privire

Poemul meu te va păstra în fire.

http://www.poemhunter.com/dan-danila/biography/

Cvartetul „Mercury” în turneu în România

Violonistul şi compozitorul ploieştean Vlad Hîrlav-Maistorovici revine în luna decembrie a anului 2012, în România, în calitate de membru al Cvartetului „Mercury” din Marea Britanie (Harry Cameron-Penny – clarinete, Vlad Maistorovici – vioară/violă, Colin Alexander – violoncel şi Antoine Françoise – pian).

Turneul cvartetului a început cu participarea formaţiei la Festivalul Internaţional de Muzică Contemporană „Meridian-Zilele SNR-SIMC”, care are loc la Bucureşti, între 4 şi 8 decembrie 2012. Cvartetul va evolua în festival vineri, 7 decembrie, la ora 19.30, în Aula Palatului Cantacuzino din București. În concert se vor prezenta următoarele lucrări: Purcell Garland de Oliver Knussen, Inspired by Debussy de Dobromila Jaskot, Charisma de Iannis Xenakis, Incandescence de Christian Mason, Cadence en Espace de Vlad Maistorovici şi Metioron de Evis Sammouts. Concertul este realizat în parteneriat cu British Council.

Cristina Tămaș, Cosmos

La invitaţia Universităţii Naţionale de Muzică Bucureşti, în zilele de sâmbătă, 8 decembrie şi duminică, 9 decembrie Cvartetul „Mercury” va susţine un Workshop în cadrul Departamentului de Compoziţie al prestigioasei instituţii de învăţământ superior. La acest Workshop studenţii, masteranzii şi doctoranzii de la secţia de compoziţie, din UNMB vor încredinţa membrilor cvartetului spre interpretare lucrări, schiţe şi proiecte ale lor. După interpretarea lor de către cvartet, în prezenţa autorilor, lucrările vor fi analizate şi comentate în cadrul acestui atelier interactiv de muzică, sub îndrumarea prof. univ. dr. Dan Dediu, rectorul UNMB şi a prof. univ. dr. Doina Rotaru, şef Departament Compoziţie din UNMB. Lucrările vor fi apoi interpretate într-un concert care va beneficia de o înregistrare profesională.

Luni, 10 decembrie 2012 (ora 19.00, la Casa Municipală de Cultură „Geo Bogza” din Câmpina) şi marţi, 11 decembrie (ora 19.00, La Filarmonica „Paul Constantinescu” din Ploieşti), Cvartetul „Mercury” (cu participarea violoncelistului Andrei Simion din Germania) va prezenta un concert neobişnuit în care vor răsuna şlagărele formaţiei „Queen”, în aranjament pentru cvartet, realizat de Vlad Maistorovici. Prezentat la mari festivaluri internaţionale în Elveţia, Italia şi Marea Britanie, acest program s-a bucurat de mult succes.

Turneul Cvartetului Mercury se va încheia, miercuri, 12 decembrie, ora 19.00, la Bucureşti, în Sala de spectacole a Centrului Cultural „Tinerimea Română” cu un program exclusiv de muzică contemporană britanică, în cadrul proiectului Stagiunea de compoziţie britanică organizat de British Council în România.

Cvartetul „Mercury” este alcătuit din instrumentişti de mare succes ai scenei contemporane britanice. Ansamblul este activ pe trei planuri: abordări ale capodoperelor secolelor XX şi XXI (pe care le interpretează ca formaţie de sine stătătoare sau în colaborare cu artişti renumiţi), comenzi de lucrări noi pentru această combinaţie de instrumente (în special de compozitori din generaţia tânără cu care are colaborări în numeroase proiecte şi ateliere), şi diferite experimente improvizatorice.

Formaţia a luat fiinţă în cadrul Colegiului Regal de Muzică de la Londra, din dorinţa celor patru membri, pe atunci studenţi, de a realiza lucrarea Cvartet pentru sfârşitul timpului de Olivier Messiaen, pe care au prezentat-o în cele mai prestigioase săli de concerte: Jacqueline Du Pré Music Building, Holywell Music Rooms, Sheldonian Theatre (Oxford), St. Martin-in-the-Fields, St James’s Piccadilly, The National Gallery (London), The Great Hall (Dartington), Dinan Conservatoire de Musique (France), dar şi în spaţii scenice alternative, neconvenţionale.

În anul 2008, Cvartetul a câştigat Concursul „Battle of the Bands”, organizat de casa de discuri NonClassical, cu o lucrare integral improvizată. A urmat o serie de apariţii în cluburi de jazz şi de muzica alternativă, şi lansarea CD-ului Mercury Acoustic, un album curajos care conţine lucrări improvizate alături de remix-uri electronice aparţinând unor DJ, produs de Gabriel Prokofiev şi distribuit de Naxos în Marea Britanie, SUA, Germania şi Olanda.

În anul 2009, formaţia a iniţiat un proiect la King’s College din Londra, care a provocat scrierea a trei lucrări noi pentru cvartet de către compozitorii doctoranzi, şi care s-a încheiat cu un atelier condus de compozitorul George Benjamin. În acelaşi an au făcut o comandă tânărului compozitor englez Mark Simpson, care a scris lucrarea Ariel, pe care cvartetul a interpretat-o la Concertul Aniversar Mark Anthony Turnage la Holywell Music Rooms din Oxford. În 2010 cvartetul a fost ansamblul în rezidenţă al Şcolii Internaţionale de Vară de la Dartington, unde membrii au lucrat îndeaproape cu șase tineri compozitori, sub mentoratul lui Julian Anderson.

Cristina Tămaș, Peisaj de iarnă

În 2011 cvartetul a lansat propria serie de concerte numită Mercury RADAR, la sala The Forge din Londra. Seria are drept ţintă realizarea a opt comenzi pe an, şi prin aceasta, să se constituie în adevărată rampă de lansare pentru noua generaţie de compozitori.

În 2012 cvartetul a susţinut un turneu european dedicat împlinirii a 100 de ani de la compunerea capodoperei Pierrot Lunaire de către Arnold Schoenberg.

Vlad Hîrlav-Maistorovici îmbină cariera de violonist cu cea de compozitor. În calitate de interpret, apare la festivaluri şi pe scene importante ale lumii, interpretând lucrări din repertoriul clasic cameral şi concertant, dar şi din sfera contemporană. În calitate de compozitor, colaborează cu interpreţi şi ansambluri de renume mondial.

Colin Alexander este un violoncelist englez polivalent, născut într-o familie de muzicieni, care a ajuns la a patra generaţie. A studiat violoncelul şi compoziţia în prestigioase şcoli britanice: Purcell School şi Guildhall School of Music and Drama – London. El face parte din Ansamblul Galiano cu care derulează diferite proiecte. De asemenea este membru al London Contemporary Orchestra.

Harry Cameron-Penny este unul dintre cei mai promiţători clarinetişti englezi ai generaţiei sale. Câştigător al Concursului de muzică contemporană Park Lane Group, Harry se simte la fel de confortabil în repertoriul simfonic cât şi cel cameral, în jazz sau în muzica pop (alături de grupul These New Puritans).

Antoine Françoise este un virtuoz modern al pianului. Apare ca solist sau apartenent al unor ansambluri de cameră ca NEC, London Sinfonietta, Duo Francoise-Green. A lucrat cu numeroşi compozitori de anvergură mondială, ca Hanspeter Kybutz sau Eric Godiberd. Este profesor de pian contemporan la Royal College of Music.

Aprecieri:

• „…virtuozitate şi dăruire…” – George Benjamin, compozitor, Şef al Departamentului de Compoziţie de la King’s College din Londra

• „…cu siguranţă, cel mai vivace şi mai talentat grup de tineri muzicieni din Marea Britanie…” – Julian Anderson, compozitor, Şef al Departamentului de Compoziţie de la Guildhall School of Music and Drama, Compozitor Rezident la London Philharmonic Orchestra

• „Ca fostă membră a cvartetului Electric Phoenix, şi colaborator al cvartetelor Kronos, Arditti sau Hilliard, pot spune ca Mercury sunt din aceeaşi ligă, şi vor avea un viitor strălucit.” – Linda Hirst, soprană, Şefa Departamentului Vocal la Trinity College din Londra.

Un instrument de vis, Flautul de aur, prezentat publicului din România

„Flautul de aur, Muramatsu, este un vis atins. Cred că orice flautist pe lumea asta îşi doreşte un astfel de instrument.” (Ion Bogdan Ştefănescu).

În poveştile copilăriei, un obiect „cu totul și cu totul de aur” era de nepreţuit, la fel ca şi instrumentul care va fi prezentat publicului în perioada 25 aprilie–7 mai, în cadrul turneului „Flautul de aur” susţinut de flautistul Ion Bogdan Ştefănescu şi pianistul Horia Mihail.

Flautul ce aparţine lui Ion Bogdan Ştefănescu este unicul de acest fel din ţara noastră şi a fost creat special pentru flautistul român la celebra fabrică Muramatsu din Japonia, renumită în toată lumea pentru calitatea flautelor pe care le produce, dar şi pentru faptul că fiecare angajat este obligat să studieze flaut în cele mai importante şcoli ale lumii. Flautul lui Ion Bogdan Ştefănescu a fost ales de o echipă de specialişti ai firmei care l-au ascultat şi imprimat pe flautistul român cântând pe mai multe flaute de aur de diferite categorii, alegând în cele din urmă pentru el flautul de 18 karate masiv.

„Îmi doresc, în primul rând, ca sunetul de flaut să ajungă la sufletul oamenilor, să-i mângâie pentru o clipă şi astfel să devină mai îngăduitori unul cu altul, mai zâmbitori şi, de ce nu, mai optimişti”, spune flautistul Ion Bogdan Ştefănescu.

În cele cinci oraşe alese pentru această expediţie, Ion Bogdan Ştefănescu şi Horia Mihail vor parcurge un repertoriu ce porneşte de la simplitatea lui Bach şi Mozart, parcurge romantismul lui Dvorak, apoi sonorităţile şi armoniile sofisticate ale lui Poulenc şi ne provoacă să redevenim contemporani prin Taktakishvili şi Mower.

Îi puteţi asculta la: Braşov, Sala Reduta – 25 aprilie, Piteşti, Casa de Cultură a Sindicatelor – 26 aprilie, Reşita, Palatul Culturii – 27 aprilie, Bucureşti, Sala Radio – 2 mai, Caracal, Teatrul Dramatic – 7 mai.

Programul turneului este unul complex si atractiv oferind publicului şi alte surprize: la Braşov, Piteşti şi Bucureşti va fi prezentată o expoziţie de flaute organizată de Wiener Flötenwerkstatt. În cursul celor 25 de ani de existență, Wiener Flötenwerkstatt a devenit unul dintre cele mai importante ateliere specializate în producerea și comercializarea de flaute din Austria, câștigând, astfel, aprecierea instrumentiștilor de pretutindeni. Începând din anul 2011, Wiener Flötenwerkstatt propune, prin expoziții și prezentări susținute în numeroase orașe ale României, modele variate și inovatoare de instrumente adresate tuturor categoriilor de interpreți flautiști. Aceste expoziții, coordonate de Mihaela Anica, reprezentantul Wiener Flötenwerkstatt în România, vor însoți turneul „Flautul de aur”. Prezentarea va fi susținută de interpretul Ion Bogdan Ștefănescu.

Iar pentru că în viaţa flautistului poezia se îmbină perfect cu muzica, acesta invită ascultătorii să-i devină şi cititori, pentru că, la Braşov şi Piteşti, va avea loc lansarea volumului Cuvântul de trecere, cartea lui Ion Bogdan Ştefănescu, apărută la Editura Tracus Arte, cu viziunea grafică a lui Mircia Dumitrescu.

Ion Bogdan Ştefănescu şi-a început activitatea artistică de la vârsta de 14 ani, în 1983, când a debutat ca solist pe scena Ateneului Român, într-un concert de Vivaldi, acompaniat de Orchestra Tineretului Bucureştean. De atunci şi până în prezent, Ion Bogdan Ştefănescu a desfăşurat o intensă activitate artistică, constând în nenumărate recitaluri şi concerte, în România şi în străinătate: Anglia, Franţa, Spania, Cehia, Coreea de Nord, Japonia, SUA, Ungaria, Italia, Germania, Olanda, Elveţia, Suedia, Norvegia, participări la cele mai importante festivaluri, de asemenea evoluţii ca interpret în mai multe spectacole de teatru, balet şi film realizate de regizori străini şi români. Flautistul Ion Bogdan Ştefănescu este laureat al mai multor concursuri naţionale şi internaţionale şi a primit, de asemenea, importante şi onorante distincţii pentru meritele sale artistice.

Ion Bogdan Ştefănescu este membru fondator al ansamblurilor „Procontemporania” şi „Profil” şi al ansamblului „Barock Orchestra”. Este, de asemenea, membru al trioului „Contraste” şi al cvintetului de suflători „George Enescu”. A realizat, de-a lungul anilor, un număr impresionant de înregistrări la Societatea Română de Radio, multe dintre ele păstrate în cardex, precum şi la Televiziunea Română, dar şi la societăţi de radio din străinătate, realizate la solicitarea acestora: Deutschlandfunk – Köln, WDR, Bayerische Rundfunk, DRS 2, Société de Musique Contemporaine, Lausanne.

Horia Mihail este unul dintre cei mai apreciaţi interpreţi români, susţinând de-a lungul timpului mii de concerte în România şi în străinătate. „Subtilitatea ritmică, şi articulaţia atmosferei şi a culorii sunetului, au fost un fel pe care această muzică o primeşte foarte rar”’, scrie Boston Globe după una din apariţiile sale. Horia Mihail a susţinut concerte, recitaluri solo şi de muzică de cameră în 18 ţări pe 4 continente, a putut fi ascultat la diverse posturi de radio şi de televiziune din România, Belgia, Anglia, Danemarca, Ungaria, Statele Unite şi a înregistrat cu Orchestra Simfonică Naţională Radio din România. La ora actuala este solist concertist al Radio Romania şi al Filarmonicii din Braşov.

În 2011, artistul a susţinut un turneu naţional de recitaluri solo cu un program integral Franz Liszt intitulat „Pianul călător – Pe urmele lui Franz Liszt”, care a stat la baza unui CD live apărut la Editura Casa Radio, proiect pe care artistul îl va continua în anii următori. Proiectul „Duelul viorilor – Stradivarius versus Guarneri” l-a adus alături de violoniştii Liviu Prunaru şi Gabriel Croitoru pe scenele din 6 oraşe din ţară, iar proiectul “Cele trei dive” alături de celebrele cântăreţe Ruxandra Donose, Teodora Gheorghiu şi Leontina Văduva la Iaşi, Cluj şi Timişoara. In ultimii doi ani, muzicianul a susţinut recitaluri şi concerte la Berlin, Praga, Munchen, în China, Italia, Bulgaria, Danemarca şi Germania. Proiectele sale din anul 2012 vizează, printre altele, o a doua ediţie a turneelor naţionale „Pianul călător” în perioada 22 mai – 30 iunie şi „Duelul viorilor”, alături de violoniştii Liviu Prunaru – Stradivarius şi Gabriel Croitoru – Guarneri, între 12 şi 25 septembrie.

Organizatori: Radio România Cultural şi Asociaţia Culturală Accendo

Coproducător : Radio România Regional

Sponsori : Revalid, Leumi Bank, JTI, Athenee Palace Hilton, AdeGas Oil, Hotel Pantex, Wiener Flötenwerkstatt

Parteneri culturali: Direcţia Formaţii Muzicale Radio România, Radio România Reşiţa Filarmonica de Stat Braşov, Filarmonica de Stat Piteşti, Teatrul Naţional Caracal, Centrul Cultural Radu Şerban Caracal, Societatea de Muzică Veche

Parteneri media: Radio România Actualităţi, Radio România Muzical, The Money Channel, COCOR, Cocor Media Channel, Şapte seri, România Liberă, Academia Caţavencu, Be Where, Observator Cultural, Cultura, TVR Cultural, Style Report, VIP, Librăriile Humanitas şi site-urile Liternet, Agenţia de carte, ArtActMagazine, Style Report, Crazy Deal.

Detalii despre turneu la adresa www.flautuldeaur.ro.

„Pianul călător” în versiune internaţională la Paris

După succesul repurtat în turneul naţional care a cuprins 12 oraşe din România, proiectul Pianul călător îşi face debutul internaţional cu un recital pe care pianistul Horia Mihail, solist concertist al Orchestrelor şi Corurilor Radio, îl va susţine, în Noaptea Muzeelor, sâmbătă 14 mai 2011, de la ora 20.00, la Paris, în organizarea Institutului Cultural Român de la Paris. Evenimentul va avea loc în Sala Bizantină a Palatului Béhague – sediul Ambasadei României din capitala Franţei – şi va fi precedat de o prezentare a proiectului Pianul călător şi a relaţiilor între Franz Liszt şi România. Programul ICR Paris dedicat Nopţii Muzeelor mai cuprinde expoziţia L’Inconvénient d’être né?, care propune o explorare fotografică a gândirii lui Cioran, inclusă în cadrul manifestărilor dedicate centenarului acestuia.

Concertul de la Paris al lui Horia Mihail este primul dintr-o serie de recitaluri pe care pianistul le va susţine pe parcursul anului 2011 în mai multe oraşe europene, aşa cum făcea, în urmă cu un secol şi jumătate, compozitorul şi pianistul Franz Liszt. Recitalul din 14 mai, din capitala Franţei, se va intitula Franz Liszt şi România şi este o versiune a periplului naţional de mare succes Pianul călător, desfăşurat în perioada 1–21 aprilie 2011.

Turneul naţional „Pianul Călător – pe urmele lui Franz Liszt” s-a încheiat la Mediaş, unde instrumentul a fost încredinţat comunităţii, pentru trei ani, de către Societatea Română de Radiodifuziune. Evenimentul, organizat de Radio România Cultural şi Asociaţia Culturală Accendo, a marcat împlinirea a 200 de ani de la naşterea lui Franz Liszt şi a fost realizat după exemplul turneului susţinut de compozitorul maghiar între anii 1846 şi 1847 în Ţările Române. Acesta călătorea şi susţinea concerte pe un pian Érard, care-l însoţea peste tot. Decizia organizatorilor de a relua ideea lui Franz Liszt în 2011 a venit în urma constatării că, în România, există numeroase oraşe care nu au piane de concert şi, în consecinţă, nu au posibilitatea de a avea acces la muzica clasică.

Programul recitalului din cadrul turneului pianistului Horia Mihail va sta la baza unui CD live, aflat în curs de apariţie la Editura Casa Radio.

Pianul călător a plecat alături de Horia Mihail de la Sala Radio

Muzica lui Liszt înseamnă poezie, înseamnă vibraţie, înseamnă emoţii la intensitate maximă. Exact cum a redat-o Horia Mihail în seara de 15 aprilie 2011, în cadrul celui de-al şaptelea recital din turneul „Pianul Călător”. Publicul prezent în Sala Radio a apreciat interpretarea pianistului, răsplătindu-l cu minute întregi de aplauze.

Bogăţia culorilor, interpretarea rafinată şi intensitatea nuanţelor au purtat publicul în pelerinaj pe urmele lui Liszt din Capela lui Wilhelm Tell, printre Ceasurile din Geneva şi până pe Valea lui Obermann, pe aripile celebrelor Vis de dragoste şi Consolation.

Recitalul de vineri seara a marcat deopotrivă mijlocul turneului demarat la 1 aprilie şi începutul călătoriei propriu-zise a pianului. Instrumentul călător a pornit astăzi la drum, însoţit de Horia Mihail şi de o echipă care va ajuta la transportul său şi la menţinerea calităţii tehnice.

„Pianul este nerăbdător să plece” – declara Horia Mihail într-un interviu acordat înainte de recital – „şi a prins viaţă de când a început turneul”. Corespondenţa virtuală a instrumentului cu prietenul său, pianistul, pot fi urmărite în paginile jurnalului de călătorie de pe site-ul proiectului – www.pianulcalator.ro, precum şi pe pagina de facebook dedicată.

În drumul său până la Mediaş, destinaţia finală, unde va fi încredinţat de Societatea Română de Radiodifuziune comunităţii locale pentru o perioadă de 3 ani, pianul călător va poposi şi va încânta publicul din alte patru oraşe – Hunedoara, Deva, Alba Iulia şi Dumbrăveni.

Turneul, organizat de Radio România Cultural şi Asociaţia Culturală Accendo, în 12 oraşe din ţară între 1 şi 21 aprilie, marchează împlinirea a 200 de ani de la naşterea lui Franz Liszt şi este realizat după exemplul turneului susţinut de compozitorul maghiar între anii 1846 şi 1847 în ţările Române. Acesta călătorea şi susţinea concerte pe un pian Érard ce-l însoţea peste tot.

Următoarele recitaluri vor avea loc astăzi, 17 aprilie, în Castelul Corvinilor din Hunedoara, la Deva pe 18 aprilie, la Alba Iulia pe 19 aprilie, la Dumbrăveni pe 20 aprilie şi la Mediaş pe 21 aprilie.

„Până acum a fost un turneu interesant. Nu ştiam la ce să mă aştept, deoarece este primul turneu în România în care călătoresc singur, însă am fost primit în fiecare oraş cu multă bucurie şi mult entuziasm, publicul a fost numeros de fiecare dată. Iar din punctul de vedere a ceea ce s-a întâmplat pe scenă am simţit un crescendo de la un concert la altul”, a declarat Horia Mihail, solist concertist al Orchestrelor şi Corurilor Radio.

Proiectul „Pianul călător”, iniţiat de Radio România Cultural şi Asociaţia Culturală Accendo, nu va rămâne un eveniment singular. El se bucură de susţinerea Societăţii Române de Radiodifuziune şi pentru următorii doi ani. “Este în intenţia noastră să reuşim să dotăm cât mai multe săli de concert cu instrumente performante. Dorim să valorificăm într-un mod cât mai semnificativ şi mai vizibil aceste piane.” – Oltea Şerban-Pârâu, redactor şef Radio România Cultural şi director artistic Orchestrele şi Corurile Radio.

La lansarea proiectului, Preşedintele Director General al Radio România, András István Demeter, a vorbit despre importanţa proiectului: „Rolurile principale în această ecuaţie aparţin unor extraordinari artişti care au, pe lângă talent si har, şi iniţiative fezabile, simple, nu imposibil de susţinut. O iniţiativă prin care se poate demonstra că, atunci când există valoare şi talent, atunci nu există obstacole care să împiedice acest talent să circule. Acest proiect vine să dovedească faptul că, indiferent ce s-ar întampla din punct de vedere politic, social, la începutul mileniului trei cultura, arta, în cazul nostru arta interpretativă se poate afla într-o continuă mişcare.”

Organizatori: Radio România Cultural şi Accendo

Partener oficial: Porsche Romania

Sponsori: Romgaz, JTI, BCR, Denmark Design, Nissa

Coproducător: TVR Cultural

Parteneri: Radio România Regional, Noeland şi Orchestrele şi Corurile Radio.

Parteneri media: Antena 3, Radio România Actualităţi, Radio România Muzical, Adevărul, Dilema veche, Şapte seri, România liberă, Observator cultural, Artmark, Jurnalul Naţional, Liternet.ro, ArtAct Magazine, Agenţia de carte

Parteneri culturali: Filarmonica de Stat Sibiu, Filarmonica Braşov, Centrul Cultural Reduta Braşov, Filarmonica „Transilvania” Cluj-Napoca, Academia de Muzică „Gheorghe Dima” Cluj-Napoca, Liceul de Artă Baia Mare, Filarmonica de Stat Târgu Mureş, Filarmonica de Stat, Filarmonica „Moldova” Iaşi, Muzeul Castelul Corvinilor, Casa de Cultură Deva, Casa de Cultură a Sindicatelor Alba Iulia, Catedrala Armenească Dumbrăveni, Institutul Naţional pentru Dezvoltare Integrată a Ariilor Protejate din România, Fundaţia Armenească Dumbrăveni, Primăria Mediaş, Asociatia „St. L. Roth”.

Eveniment recomandat de Radio România.